染雾徐克3D电影《智取威虎山》观后感 篇一
《智取威虎山》是一部由徐克执导的3D电影，根据曹文轩同名小说改编而成。作为一部具有历史背景的战争片，影片通过精心的制作和出色的演员阵容，成功地将观众带入了那个年代的战争场景中。在观影过程中，我不禁被影片所传达的感人情感和深刻的主题所打动。
首先，影片的3D效果非常出色，让观众仿佛身临其境。战争场景的细节和视觉效果都极为逼真，使人感到仿佛置身于战争的现场。特别是在战斗和爆炸的场景中，3D技术让观众感受到了强烈的冲击力和紧张感。这种视觉冲击力使得观众更加投入到剧情中，与角色共同经历他们的痛苦和挣扎。
其次，影片深刻地揭示了人性的复杂性和战争给人们带来的伤害。在战争中，人们的欲望和野心被激发，使得他们不择手段地争夺利益和权力。影片中的各个角色都有自己的动机和目的，他们面临着生死抉择和道义困境。观众可以清晰地看到战争对人们的摧毁和痛苦，这让我深深地反思战争带来的恶果，以及人性的弱点。
最后，影片中的演员表现出色，给观众留下了深刻的印象。张涵予在片中饰演的山大王，展现了一个正直而勇敢的形象。他的表演充满了力量和情感，使得角色更加立体和真实。同时，其他演员如杜江、黄志忠等也都表现出色，为影片增添了许多亮点。
总的来说，《智取威虎山》是一部让人震撼和思考的电影。它通过精彩的制作和出色的演员阵容，成功地将观众带入了那个年代的战争场景中，让人对战争和人性产生了深刻的思考。这部电影不仅仅是一部战争片，更是一部关于人性和道义的探讨。我相信，这部电影将会留在观众心中，并引发对战争和和平的思考。
徐克3D电影《智取威虎山》观后感 篇二
《智取威虎山》是一部由徐克执导的3D电影，根据曹文轩同名小说改编而成。作为一部以历史为背景的战争片，影片通过其独特的视觉效果和紧凑的剧情，成功地将观众带入了那个年代的战争场景中。
首先，影片的3D效果非常出色。在观影过程中，我可以清晰地感受到战争场景的真实感和冲击力。特别是在战斗和爆炸的场景中，3D技术使得这些场景更加逼真，令人瞠目结舌。观众仿佛能够亲身体验到战争的残酷和紧张。这种视觉冲击力让观众更加投入到剧情中，加深了对角色命运的关注和感受。
其次，影片的剧情紧凑有力，扣人心弦。影片通过主人公山大王的视角，展示了他与敌军的斗争和抗日战争中的艰辛。剧情节奏紧凑，每个场景都紧扣主题，没有多余的拖沓。观众可以清晰地看到主人公们的奋斗和牺牲，以及战争给人们带来的伤害和痛苦。这让观众深深地反思战争的荒谬和残酷，以及对和平的珍惜。
最后，影片的演员阵容出色，每个角色都有精彩的表演。张涵予在片中饰演的山大王展现了一个勇敢而正直的形象，他的表演充满了力量和情感。而其他演员如杜江、黄志忠等也都表现出色，为影片增添了许多亮点。每个角色都有自己的特点和动机，使得整个故事更加丰富和引人入胜。
总的来说，《智取威虎山》是一部令人难以忘怀的电影。它通过精彩的制作和出色的演员阵容，将观众带入了那个年代的战争场景中，让人对战争和和平产生了深刻的思考。这部电影不仅仅是一部战争片，更是一部关于人性和道义的探讨。我相信，这部电影将会留在观众心中，并引发对战争和和平的思考。
徐克3D电影《智取威虎山》观后感 篇三
2016徐克3D电影《智取威虎山》观后感
《智取威虎山3D》是徐克执导的一部3D谍战动作电影，由张涵予、梁家辉、林更新、余男、佟丽娅主演。以下是小编带来的智取威虎山观后感，希望对你有帮助。
智取威虎山观后感(一)
昨晚和好友去影院观看了徐克导演的3D《智取威虎山》电影。从故事的完整性和3D效果角度，《智取威虎山》都远远超出了我的期望值。故事情节源于大家耳熟能详的样板戏的缘故，不需要很用心就能看得懂。尽管故事的大体梗概和结局是我们早已熟悉的，可是这并不影响我们观影时的投入和享受。再加上和好友一起观影的缘故，心情好极了。
1、悬念一：
电影开始后，我有点懵了，我们是来看《智取威虎山》的，怎么荧屏上出现的是现代人的镜头?难不成走错了电影厅?我又问我身边的她人，是否也是来看《智取威虎山》，她说是。可是，怎么是现代人的镜头呢?怎么是一帮现代人在玩笑中，其中一个却选择在电视中看样板戏《智取威虎山》?
后来，才知道，影片开头这个看样板戏《智取威虎山》的年轻人，就是电影《智取威虎山》设计的一个人物----小男孩“栓子”未来的孙子。终于看明白后，我笑了，徐克也玩起穿越了。影片的开头和结尾都用穿越的形式给人耳目一新的感觉，且不觉得是生硬的嫁接或夸张的跳跃思维。
2、悬念二：
座山雕的脸部形象，足足让我一忍再忍中期盼等待了40分钟。未上映前，想看此片的人都知道，主演是张涵予和梁家辉。k ，也不知导演是怎么想的，一直在那么长的时间内欣赏不到梁家辉扮演的座山雕的脸部模样。
不过，这份期待和悬念还是很值得的，梁家辉不愧是演技派，再加上化妆后贼眉鼠目、秃头的外观，把座山雕的凶残、冷酷、果断、狡诈表现的淋漓尽致，入木三分。这也对观众那么长的期待给了很好的安抚和满足。
3、张涵予扮演的杨子荣
说实话，我对历史不感兴趣，对一些基本的历史资料也不太清楚，看电影前，办公室同事曾问我：“《智取威虎山》是《林海雪原》里的事吗?“，我一愣。电影开始后，屏幕上出示，我才知道，电影《智取威虎山》就是取材于作家曲波的小说《林海雪原》。至于杨子荣，我也只知道他是咱样板戏里的英雄，至于关于他的事迹以及围绕他的相关历史背景我是一窍不通的。
可是，电影中张涵予扮演的杨子荣却彻底征服了我!他，黑黑的肤色，性感的络腮胡，磁性的有穿透力的声音，一上场就把我吸引过去了。接下来的电影剧情中，张涵予扮演的杨子荣给我们呈现了一个有血有肉、足智多谋、身怀绝技、沉稳干练的打入敌人内部的卧底形象。
4、余男扮演的马青莲
说实话，马青莲浓妆下面无表情的一张脸，让我看了很不舒服。后来，随着剧情的发展，才知道她是作为座山雕试探兄弟忠诚度以及自己泄欲的工具而存在的，且她总是在他的暴力下苟活着。一个女人，这样的存在有啥意义呢?
当看到，从杨子荣那里，马青莲知道自己的儿子栓子还好好的活着的时候，她惊讶、激动的样子，我才意识到，原来，她活着，就是为了有一天和可能活着的儿子相聚的。这个信念支撑着她在那样的环境中生存了下来。母爱的伟大力量又一次得到了印证，也让我又重新认识到：女人，最重要的角色永远是母亲，其次才是妻子、女儿或者情人。
5、反面角色栾平
汉奸栾平用上九牛二虎之力终于找机会逃窜投奔座山雕后，却在和冷静机智的杨子荣较量中，败于下风。栾平死前说的一句话让我们在大笑中有点可怜他：”我说了一辈子谎话，靠它步步高升，一直顺利。今天，第一次说真话，竟然没有人信。“什么是真，什么是假，当没有人相信你说的时候，你说的真话还有意义吗?
现实生活中，不也常常出现这样的场景么?这就是百口莫辩，这就是人言可畏，这就是唾沫星子淹死人，这就是不讲诚信害己的活生生的例子，这也证明了”群情杀人“自古有之。呵呵，还想到了莫须有的罪名。
智取威虎山观后感(二)
徐克的世界你永远不懂，当看过《龙门飞甲》和《狄仁杰之神都龙王》时，我们会这样想。但徐克的电影你永远不能错过，这是看过《智取威虎山》之后，我的第一反应。
是的，这一次徐克用自己的方式，重塑了我们记忆中的经典样板戏，将这部影片变成了足以比肩好莱坞大制作的超级商业巨制。无论是宏大的场面，绝不含糊的3D，依旧天马行空的动作场面这些电影的“硬件”。还是抢眼的主人公，出色的配角们，以及令人惊喜的偶像这些“软件”，都达到了目前华语电影的顶级水准。
套用片中最流行的句式总结就是：一个字——徐克用佳作重塑了经典。
从影片之前曝光的预告片段可知，徐克还是深谙华语电影市场的套路的。各种重武器的依次亮相，让一场大战一触即发。不得不承认，大场面也是徐克这几年来作品鲜明的特质，更是华语片的未来趋势。
然而技术之所能够大胆运用，也即是想象力可以天马行空是依托环境才打造的。主创坚持几个月在雪乡的拍摄，造就了极为真实的“林海雪原”完美场景。很多摇臂镜头下的威虎山大全景非常震撼。让一个壁垒森严，并且藏龙卧虎的坚固城池跃然于眼前。这与以往我们印象中的《林海雪原》故事有着较大的不同。而且，由于故事发生在山野林间，如何能够让之前曝光的铁甲战车驰骋沙场呢?又如何将现代战争戏打出新意呢?徐克的回应，就是用几场堪称经典的战争戏创造了视觉奇观。
要知道，徐老怪最擅长制造的就是各种银幕上的视觉奇观。比如《狄仁杰》首部曲中的通天浮屠，《狄仁杰之神都龙王》片尾巨大海怪现身，以及《龙门飞甲》里的大漠沙暴，都是独一无二的震撼观影体验。因此，雪乡之中，203小分队滑雪灵动的穿梭林间，威虎山机关一按瞬间成为武器库这些场景，都是华语电影历史上从未有过的视觉体验。再加上影片中段那场设计得当，调度也十分巧妙的村落阻击战，可谓让我们过足了瘾。
要知道，设计现代战争戏最吃亏的就是华语片的调度和特效比起西片尚有差距。但是好在由于是在雪地这一特殊环境，所以徐克用了写意与写实相结合的方法。比如多机位拍摄后，快速剪辑的狙击手猎杀敌军队伍的场面，就是写实风格。虽然没有动用主观镜头，也无手持摄影，但是敌我不同位置(房屋屋顶与天棚倒塌的房屋之间，岗哨与墙壁之后)之间频繁切换的镜头，以及人物不断变换位置的游记战术弥补了临场感的缺失，反倒符合那个年代战争的特质。与此同时，也并非一味写实放弃韵味，徐克拍摄了很多好莱坞模式的人物中弹后倒在雪地上的慢镜头特写。并且安排了佟丽娅扮演的小白鸽搭配陈晓扮演的高波。来了一场遵循动作片中“不公平法则”(参考《变形金刚1
当然，也许仍会有观众质疑擅拍古装武侠片的许老爷怎样打造现代战争戏，这个反倒不需担心。请回忆那部很国际化视野的《顺流逆流》里楼宇间从天而降的一场枪战，就知道从不甘心平淡的徐克，定能让这次的战争戏也如枪火般精彩。
3D电影虽不是洪水猛兽，却也是华语片世界的双刃剑。但是这一把剑此番在徐克手中舞得生风，破敌亦有多样招式。
在开篇的一场遭遇战中，让子弹定格的特效画面，夸张的让将出屏效果以及空间立体感得到了一次集中展示。之后，参考《龙门飞甲》开篇很出色的镜头运动方向穿越桅杆的模拟飞行效果，影片为座山雕的“萌宠”大雕设计了很多飞行的画面，既在漫漫雪原中领略了北国风光，又为我们间接展示了威虎山的不俗实力。
再者，影片依旧展示了香港导演在空间美学方面的优势。参考《车手》中香港导演可以将一个直角弯搞出无限创意的方法，这次老怪技高一筹试验了屋顶，沟坎，碉堡多个角度的战斗。层次感鲜明的同时，不同方向的子弹袭来和枪火齐发更为3D提供了用武之地。至少在今年看过所有华语3D影片中，亮度、立体感，出屏效果以及运动轨迹的设计，都暂无出其右者。
当然，还有那场可以让人屏息凝神的打虎戏，一流的特效配上身临其境的3D画面，让人大呼过瘾。
与此同时，影片奉献了一场好的群戏。属于8090后的偶像各有千秋。韩庚的客串很稳，他这些年一步一脚印让每一部自己参与的作品都打上了烙印。林更新扮演的少剑波有股子英气，比起《神都龙王》进步可谓巨大。佟丽娅和陈晓各司其职，装扮上力求真实，几乎让人认不出本来面目，角色也就立得住。至于扮演男一号杨子荣的张涵予是最大的惊喜，从扮相到拿捏，从声音到微表情，乃至他面对质疑时的进退，取舍，和老练与智慧都处理得非常出彩。
反观威虎山，有如怪咖集中营，梁家辉扮演的座山雕自不必提，气场之足实在震撼。余男的戏好得依旧让人放心，八大金刚更是面部各异，但是看过影片后，几乎每个人都会爱上蠢萌的老八。
这样一来，徐克慧眼般的选角，带来了不一样的表演。比起出众的特效，软件方面也毫不逊色，最终也奉献了很多场令人惊心动魄的一场好戏。
说徐克版本不懂《林海雪原》精髓的人，往往忽视了最重要的东西，比起很多华语片导演只有特效没有故事，徐克不止有故事还有好的角色。这个好角色就是张涵予扮演的杨子荣!正如张涵予自己所言，其自身有着浓厚的红色情结，因此自小便欣赏这部戏，更期待能够出演杨子荣这个传奇人物。片中他的大胡子造型非常粗狂，又凭添阳刚之美。张涵予以往这类正剧中的角色很多，最典型就是一部《风声》的谍战游戏，以及《集结号》里执拗到底的谷子地。此番再挑战经典红色大戏，并演绎轻车熟路的无间风云，真正的给了观众一个满意的答案。
当很多华语片导演故事都讲不好时，请仔细回顾徐克电影，以及再看这部《智取威虎山》，徐克在讲故事方面展现了功力，反倒此番塑造角色能力又创新高。
当然，这个故事最有趣的一点就是观众群体会有思想碰撞。因为不仅是7080后的影迷们期待无比，对这个年代久远的故事做出自己的设想。5060后生人的一代，甚至年龄更大的观众，受到当年脍炙人口的样板戏的影响，想必更有着较为强烈的观影意向，因此要做到众口皆调，还要看徐克的功力了。
对于华语片而言，我们的贺岁档期在用“大片”二字去对抗好莱坞，占据一个月的黄金档期时，不应只有喜剧小制作和名导的烧钱游戏。华语大片时至今日，以徐克为例完成了一个很好的转变：很多导演终于多年后有了江湖地位，拍摄了自己想拍摄的影片，圆了自己的梦。接下来，只需要你符合市场规律，用实打实的大制作去完成不坑爹的符合电影工业化标准的大片，就够了。
徐克首先用精心设计，为天马行空铺了轨道：再用巧妙调度，为宏大场面梳理了脉络;更用自己的探索，为3D的创意式运用而非炫技提供了方向。
一个经历了华语电影兴衰演变至今依旧佳作不断的导演，能够时至今日依旧在多元化尝试技术革新，并且稳扎稳打的进步。最重要的是没有丢掉电影本质，去讲述一个流畅的故事，塑造鲜活的角色，这都是极难极难的事情。
好在徐克做到了，《智取威虎山》是佳作。
他又一次，证明了他是为电影而生的那种人。他圆了自己的梦，同时用佳作重塑经典，为所有人圆了一次梦。
