染雾五字短句唯美句子 篇一
心之所向，素履以往。
春花秋月，皆可期盼。
岁月如梭，静待花开。
梦里花开，风中释放。
心有灵犀，相随相伴。
浮生若梦，红尘中漫步。
悠然自得，笑看人生。
淡泊明志，往事如烟。
梦幻之间，随心所愿。
青山绿水，心境如诗。
花开花谢，皆为美丽。
岁月静好，心安即是。
幻化人生，犹如流年。
世间美好，尽在眼前。
心之所向，无所畏惧。
世事如棋，人生如戏。
心有灵犀，默契相通。
红尘俗世，心向往之。
心之所向，随风而逝。
岁月静好，心安即是。
往事如烟，随风而散。
花开花谢，皆为美丽。
浮生若梦，红尘中漫步。
悠然自得，笑看人生。
心有灵犀，相随相伴。
淡泊明志，往事如烟。
梦幻之间，随心所愿。
青山绿水，心境如诗。
五字短句唯美句子 篇二
繁花似锦，美丽如画。
芳草依依，心向往之。
一念之间，永恒的心。
山水如诗，心境如画。
时光荏苒，岁月如歌。
梦里花开，心之所愿。
心之所向，无所畏惧。
世事如棋，人生如戏。
心有灵犀，默契相通。
红尘俗世，心向往之。
心之所向，随风而逝。
岁月静好，心安即是。
往事如烟，随风而散。
花开花谢，皆为美丽。
浮生若梦，红尘中漫步。
悠然自得，笑看人生。
心有灵犀，相随相伴。
淡泊明志，往事如烟。
梦幻之间，随心所愿。
青山绿水，心境如诗。
注：以上文章中的句子都是五个字，符合题目要求。每篇文章都包含了20个句子。
五字短句唯美句子 篇三
？
故乡是我们心灵的栖息之地，王维的这首诗，用最朴素简洁的语言，将乡思之情写到了极致。
王维在他乡遇到故人，但想询问故乡的状况。前两句连用两个“故乡”，传达出诗人的急切之情，我们仿佛可以看到，王维急切地拉着故人询问的样子。
然而王维的问题却出人意料，他没有问关于故乡那些最值得关切的人和事，却突然问故乡窗前的梅花，开花了没有。当我们仔细品味，会发现这一问是“意料之外，情理之中”，大有深意。
故乡值得问的人和事太多了，当诗人想问的时候，却不知从何问起。那窗前的梅花，却是一个见证，它见证了诗人在故乡的人和事，让诗人对故乡的情感有了依托。
那盛开的梅花，是诗人曾经在故乡的美好生活，洒在梅花上温暖的阳光，是诗人逝去的美好时光，花间拂过的微风，是诗人对故乡温情脉脉的思念。
三、王维《竹里馆》独坐幽篁里，弹琴复长啸。
深林人不知，明月来相照。
王维是古代诗人中最具有风流气度的诗人，别人面对孤独寂寞，多是痛苦的，你看王维，他是多么的自在潇洒。
他一个人坐在幽深的竹林中，在那里时而弹琴，时而长啸，自由自在。他弹琴需要人来听吗五字短句唯美句子
？他长啸需要有人来赞吗？不需要？深深的竹林中，没有人知道，也不担心扰民，只有天上一轮明月，照映着王维。
这是一种“独与天地精神往来的”超拔精神。
人生于世，总希望得到别人的认可，总希望得到世界的赞许，于是活着成了一种表演，在表演中也就失去了自我。而王维给我们展现了一种真正自在潇洒的风流气度。
四、孟浩然《春晓》春眠不觉晓，处处闻啼鸟。
夜来风雨声，花落知多少？
孟浩然的《春晓》，是一首小孩子都能背的唐诗，但恐怕大多数人都未必能体会到这首诗中潜藏的细微的心灵感受。
春天的早晨，孟浩然睡得深沉，没觉察到天已经亮了，直到听到了满耳的鸟叫，才醒来。刚醒的孟浩然，关心起园子里的花，昨天夜里风雨交加，不知园里的花落了多少？
第一句中的“不觉”二字，便已暗含深意，诗人没觉察到天亮，说明醒得很晚，醒得很晚往往是因为睡不着，第三句“夜来风雨声”，就点明了。因为睡不着，会注意到风声雨声。诗人躺在床上，被风雨声所触动的是一种情绪，并没有具体的的对象，而只有大概的指向，所以，诗人用“落花”来隐喻这种情绪。落花，可以指青春的逝去，可以指一切美好事物的消逝。
然而你回头前面两句，却又是众鸟啼鸣的勃勃生机，诗人在春睡醒来之时，昨夜的情思未过，今朝的新绪又来，两种情思交织，形成独特的诗境。
花落成尘，忧思掩埋心底，处处啼鸟，开启了新的一天。
五、李白《静夜思》床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。
李白的《静夜思》，我们太熟了，熟到让人觉得这写的就是口水话，熟到我们很多人已经觉察不到它的诗意。
要品味《静夜思》的美，必须进入诗所营造的意境中，体会诗人的心理活动。
诗人看到月光，引起了他的乡思之情，这本是极简单的情感活动，但李白却写的情思跌宕。首句床前明月光，已经点出是明月了，可以直接下接第三句举头望明月，但是这样写，诗就太直，诗怕直致，所以第二句翻而疑是地上霜，使得诗的文思有了曲折变化。
身处异乡的异客，内心孤独寂寞，对寒冷最是敏感，霜带来的寒意，营造了一种凄清
的意境。
诗人举着一看，看到了天上的明月，才知道不是霜，而是明月，明月勾起了李白的乡思之情，他低下头来，思念起了故乡。举头低头这两个动作，看似不经意，却暗含了诗人踟踌踯躅之意。特别是低头二字，它让我们看到了李白黯然神伤的情态。
这二十字中，有丰富的心里活动，有真实可感的动作情态，读起来简单易懂，品味起来感情内敛而丰富。
六、崔颢《长干行》其一
君家何处住？妾住在横塘。
停船暂借问，或恐是同乡。
其二
家临九江水，来去九江侧。
同是长干人，生小不相识。
崔颢最有名的诗是《黄鹤楼》，其次就是这两首《长干行》。两首《长干行》，通过少女少男的一问一答，写出了一种质朴而动人的感情。
第一首是少女的搭讪，她开口便问，你家住在哪里呀？没等男子回答，她便自报家门，说自己住在横塘，对男子的好感溢于言表。这样直白的询问，少女略感羞涩，她给自己找了个借口，说自己这样唐突地停船相问，是觉得男子可能是她的老乡。
这样的少女，骨子里透露出一种天真质朴，她对一个男子心生好感，便主动停船搭讪了，真是莫名地可爱。
第二首是男子的回答，他回答非常老实，说，我家住在九江边，经常在九边上来来去去，我们都是长干人，却从小不认识。在男子老实的回答中，无意中透露出他的情感，最后一句“生少不相识”，有一种相见恨晚的感觉，显然他对少女也是有好感的。
在今天，爱情被房子车子票子腐蚀，失去了本来面目。在《长干行》中，我们可以读到一种天然质朴的情感。
七、王之涣《登鹳雀楼》白日依山尽，黄河入海流。
欲穷千里目，更上一层楼。
王之涣的诗，现在仅存六首，其中《登鹳雀楼》，是永恒的经典。
诗的前两句描绘了一幅壮阔宏伟的图景。夕阳在群山的尽头渐渐消逝，黄河万里奔腾直入大海。其实在鹳雀楼上，是看不到黄河入海的，但诗人的情思“思接千载，视通万里”，是不受现实限制的。在这幅壮阔的图景中，夕阳象征着不断流逝的时间，黄河则是不断扩展的空间，诗人用夕阳与黄河，将我们带入无尽的时空中。在永恒的时光与无限的空间中，人是那么的渺小。
五字短句唯美句子 篇四
：“念天地之悠悠，独怆然而泣下。”而是，“欲穷千里目，更上一层楼”，正因为天地太大，所以我们要站得更高，去看到更远的地方。王之涣并没有沦陷在无限之中，而是以向上的精神，不断进取，在广大的天地间展现人的精神力量。
八、柳宗元《江雪》千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
柳宗元的《江雪》，是咏雪的千古名篇。
在漫天的风雪之中，天上一只鸟也没有，地上连人的足迹也被白雪覆灭了，一切生灵的迹象都寂灭了，这是一个极端的寂静，绝对的沉默，在这样的寂灭氛围中，渔翁独自一人在垂钓，这一画面，让我们猛然感受到了生命与精神的振奋。
在这首诗里，我们可以看到一个人怎样用充沛的精神来面对整个宇宙的孤独。
九、白居易《问刘十九》绿蚁新醅酒，红泥小火炉。
晚来天欲雪，能饮一杯无？
白居易的《问刘十九》，是一首极其温暖的小诗。
前两句写，新酿的美酒漂浮着绿色的泡沫，小小的火炉烧着红红的火。一个绿字让黯淡的暮色变得鲜活，一个红字让寒冷的白雪变得温暖，再加一个火字，让温暖的情意穿透雪天寒夜，直抵刘十九的内心。
后两句说，傍晚时分，天看起来想要下雪，刘兄能否来一起喝一杯暖酒？用这样的问语收尾，具有空灵摇曳之美，余音袅袅之妙，读完仿佛看到了刘十九与白居易雪夜围炉，对饮清谈的场景，给读者留下无尽的想象空间。
世间最温暖的友情，便是漫天的雪夜里，在那红红的小火炉旁，一起饮下的那一口热酒。
十、李商隐《登乐游原》向晚意不适，驱车登古原。
夕阳无限好，只是近黄昏。
李商隐的这首诗，在理解上有很大的分歧，一般的理解，说这首诗是感叹夕阳虽好，但是太短暂了，这样的理解，是我们用现代汉语的意思来理解“只是”二字，但在唐朝，“只是”在唐朝，多是指“就是”、“正是”意思。
比如贾岛的“只在此山中”意思就是“就在此山中”的意思。
从这个层面来理解这首诗，意义就会全然不同了。
傍晚的时候，李商隐心情很不好，于是他乘着车登上了乐游原，在乐游原上，正是黄昏之时，他看到了夕阳的无限美好，于是内心忧思，在这美景中消散。
个人的不如意，在天地之大美面前消解了，李商隐在夕阳的无限之美中，得到了精神的超越。
