染雾一幅名扬中外的画——百骏图状物作文 篇一
百骏图是我国古代绘画中的一幅名作。它以百匹骏马为主题，生动地展现了奔驰的骏马在草原上翻飞奔腾的场景。这幅画具有极高的艺术价值和文化内涵，不仅在我国受到广泛的赞誉，也在国际上享有盛誉。
百骏图的作者是明代画家徐悲鸿。徐悲鸿是我国现代绘画史上的一位伟大艺术家，他以其独特的创作风格和深厚的艺术造诣成为了世界艺术史上的一颗璀璨明珠。百骏图是徐悲鸿晚年的杰作之一，它是他对中国传统文化和民族精神的深情表达。
百骏图是一幅长卷，卷长近25米，画面中共有100匹骏马。每匹骏马形态各异，姿态各异，栩栩如生。它们有的奔驰于草原，有的跳跃于江河，有的翻滚于山峦，有的展翅飞翔。这些骏马的形态生动，神采飞扬，给人一种强烈的动感和冲击力。同时，百骏图的绘画技巧也非常高超，徐悲鸿巧妙地运用了水墨的淡墨重彩，使画面更加生动逼真。
百骏图所表达的不仅仅是骏马奔腾的场景，更是对中国传统文化和民族精神的赞颂。骏马在我国传统文化中被视为吉祥的象征，它们象征着力量、速度和勇气。百骏图通过展现骏马的高贵形象，寓意着中华民族的伟大和繁荣。它也表达了徐悲鸿对自己民族的深情厚意，对传统文化的传承和发扬光大的决心。
百骏图的艺术价值和文化内涵使其成为了世界艺术史上的瑰宝。它作为一幅名扬中外的画作，不仅在我国受到广泛的赞誉，也在国际上享有盛誉。百骏图的展览和收藏也成为了全球艺术界关注的焦点。百骏图的传世和流传，不仅是徐悲鸿个人艺术成就的体现，更是中华民族文化的瑰宝，它将永远闪耀在世界艺术史的舞台上。
一幅名扬中外的画——百骏图状物作文 篇二
百骏图是一幅我国古代绘画中的名作，其独特的艺术风格和丰富的文化内涵使其在世界范围内都享有盛誉。百骏图以百匹骏马为主题，通过细腻的笔触和生动的形象展现了骏马在草原上奔腾的壮丽场景，给人以强烈的视觉冲击和艺术享受。
百骏图的作者是明代画家徐悲鸿，他是我国现代绘画史上的一位伟大艺术家。徐悲鸿以其独特的艺术风格和深厚的艺术造诣成为了世界艺术史上的一颗璀璨明珠。百骏图是徐悲鸿晚年的杰作之一，它是他对中国传统文化和民族精神的深情表达。
百骏图是一幅长卷，卷长近25米，画面中共有100匹骏马。每匹骏马形态各异，姿态各异，栩栩如生。它们有的奔驰于草原，有的跳跃于江河，有的翻滚于山峦，有的展翅飞翔。这些骏马的形态生动，神采飞扬，给人一种强烈的动感和冲击力。同时，百骏图的绘画技巧也非常高超，徐悲鸿巧妙地运用了水墨的淡墨重彩，使画面更加生动逼真。
百骏图所表达的不仅仅是骏马奔腾的场景，更是对中国传统文化和民族精神的赞颂。骏马在我国传统文化中被视为吉祥的象征，它们象征着力量、速度和勇气。百骏图通过展现骏马的高贵形象，寓意着中华民族的伟大和繁荣。它也表达了徐悲鸿对自己民族的深情厚意，对传统文化的传承和发扬光大的决心。
百骏图作为一幅名扬中外的画作，不仅在我国受到广泛的赞誉，也在国际上享有盛誉。它的艺术价值和文化内涵使其成为了世界艺术史上的瑰宝。百骏图的展览和收藏也成为了全球艺术界关注的焦点。百骏图的传世和流传，不仅是徐悲鸿个人艺术成就的体现，更是中华民族文化的瑰宝，它将永远闪耀在世界艺术史的舞台上。
一幅名扬中外的画——百骏图状物作文 篇三
在离我们遥远的清朝，生活着一位名叫郎世宁的大画家，在他的笔下，一幅在世界上排名前十名的画，诞生了。这幅画被起名叫《百骏图》，长813厘米，高102厘米，画着马群悠然自得的生活。这幅画已经非常古老了，但几百年悠久的历史却没能使它是去往日美丽的色彩！
画上有许多姿态不同、颜色不同的马儿，一共有一百多匹，有卧在地上的，有趴在树下的，有在喝水的，有在找食的，有在散步的，有在和同伴一比高低的……几乎全世界所有马儿的姿态和颜色都展现在画上了。
除了马，四周的景色也毫不逊色。嫩绿的小草被风一吹，地面立刻掀起一道绿色的波浪；树上红色的果子和绿色、黄色的叶子交织在一起，使原本就美丽的画面更加锦上添花。画面上的牧民们哼着欢快的小曲，赶着马儿回家；孩子们则在马儿身旁又蹦又跳，一边还抚摸着马儿。
最有意思的是河中央的情景：一匹像奶牛一样的马平静地站在河中，长长的鬃毛顺着光滑的脖子蠢了下来。马身后，一个七岁左右的孩子拿着一把毛刷给马一遍遍地梳理鬃毛，还唱着童谣，而马却还是一动不动，仿佛十分享受的样子。你瞧，郎世宁的画是多么动、静分明啊！
这幅名扬中外的画作，不但表现出牧民的日常生活，更体现了人们对马儿的喜爱和对悠闲生活的向往！
一幅名扬中外的画——百骏图状物作文 篇四
你们知道秦朝吗？汉朝呢？宋朝呢？都知道的话，那你知道宫廷绘画的.顶峰——-清朝吗？今天我要讲的，就是清代著名画家，来自于意大利米兰的朗世宁画的《百骏图》。
这位意大利的传教士将东方的绘画技术与西方的绘画技术合二为一，画出了这幅纵102厘米，横813厘米的《百骏图》。
当朗世宁画完这幅画的时候，画上的马竞然有100只！别看只数多，你在画上可找不到两匹相同的马。画上的马有的站在水塘里，有的在埋头吃着嫩嫩的青草，有的趴在草地上休息，还有的在草地上尽情地奔跑……
最有趣的地方在河边。两匹马在河边上嬉戏，就在这里，一个人拿着一根棍子，慢慢地向前，想把马抓住，但马发现有人想抓住它，就飞快地逃出了“魔爪”。
这幅《百骏图》证明了一句话——-中西合璧不是梦！
一幅名扬中外的画——百骏图状物作文 篇五
郎世宁是一位意大利人，他在1715年清朝时期被皇帝招进朝廷，当了一名宫廷画家，直到1766年才离开中国。百骏图是郎世宁的名作，今天让我们来欣赏这副画吧！
在一个浑黄一体的田野上，有一条弯曲的小河，边上种了一排排高大挺秀的扬树。河边，有一匹枣红色的骏马正在河边饮水，边上有一个牧人坐在一匹骏马上，指挥马前进，马儿都乖乖地跟着那个人。在一棵大树的周围，许多马儿在那儿嬉戏。有一匹黑白斑文的马儿站在河里，它真像一头奶牛，而且，它也受到了特别待遇--它的主人正在给它洗澡呢！
怪不得它慢脸微笑。在一片枯草地上，马儿都聚集在那儿，有的低着头吃草，有的在聊天(因为它们聚集在一起)，还有的在地上“翻跟头”呢! 远处的几匹马儿,都在奔跑着,好像在比赛跑步,它们各不相让,争先恐后的跑着. 啊,真是一幅栩栩如生的百骏图!
一幅名扬中外的画——百骏图状物作文 篇六
《百骏图》，该稿本为纸质，纵102厘米、横813厘米。郎世宁使用的是中国软笔，却按西画的透视和光感等技巧，把花卉的形态和神态表现出来，体现了高超的写生功夫和创意能力，画得相当精细，立体感极强。虽然用的不是油画用的油彩，却栩栩如生，逼真到让人忍不住触手去摸。
中国画是散点透视，西画是焦点透视。这种透视效果在这幅册页中充分体现出来。这些技法对后来中国画的发展都有很大的影响. 注重形象的解剖结构、光影效果及立体感。同时他又将中国画法巧妙地与西法相融合，突破了明清时期大部分山水、花鸟画作品以水墨为主流的表现方法，而另辟蹊径，创造了一种“中西合璧”的绘画新风格，具有开拓性的意义，对于中国传统绘画的发展产生了巨大的推动和冲击。
郎世宁几乎将当时欧洲主要的艺术品种和技法都介绍到了中国，给中国画家带来了全新的视觉和审美感受。可以说清代宫廷绘画的典型风格，就是在郎世宁所传来的欧洲绘画风格的影响所形成的。
《百骏图》长卷洋洋洒洒，塑造了一大群或站或卧、或翻滚嬉戏、或交斗觅食的马儿，它们聚散不一，自由、舒闲。画作中的马儿还有人物、山水、草木，无不精致写实，比例结构的精准和对光的运用所表现出的立体感，显示出画家深厚的西学功底；而勾线、皴染又都是传统的中国手法。这幅形象逼真、构图繁杂、色彩浓丽的长卷给人印象最深的地方，是画家给予人们足够的空间，它不是一览无余，而是令人产生无边的遐想。 《百骏图》的作者，郎世宁，一个来自米兰的传教士，一个康雍乾三世的宫廷画家，一个用艺术把中国和世界联系起来的伟大的文化使者。
