染雾《北京爱情故事》的观后感 篇一
《北京爱情故事》是一部让人感动又思考的电影。影片以北京这座城市为背景，讲述了几对男女之间的爱情故事。通过展现这些爱情故事的起伏和变化，电影向观众传达了对于爱情的思考和感悟。
影片中的每一个爱情故事都具有独特的魅力。比如，故事中的小李和小丽是一对普通的年轻情侣，他们之间的爱情纠葛和成长过程让人动容。他们从最初的热恋到后来的争吵和误解，再到最后的和解和珍惜，这个过程中展现了他们的成长和爱情的坚韧。而另外一个故事中，大明和小蓝则是一个跨国恋情的故事，他们之间的爱情经历了时间和空间的考验，最终在坚持和努力下得到了圆满的结局。这些故事中的爱情情节和人物形象都让人感到真实而又触动心灵。
除了爱情故事的情节吸引人，电影还通过对北京这座城市的描绘，给人留下了深刻的印象。影片中的北京呈现出了繁华和喧嚣，但又有着独特的韵味。观众可以在电影中看到北京的胡同和老城区，感受到这座城市的历史和文化。同时，电影还展现了现代化的北京，高楼大厦和繁华的商业区让人震撼。这些场景的切换让观众感受到了北京不同面貌的同时，也为爱情故事的发展提供了背景和情境。
影片中的音乐也是令人难忘的。电影的插曲《北京，北京》成为了电影的主题曲，它以朴实的歌词和动听的旋律，展现了北京这座城市的魅力和不同爱情故事的情感。每当这首歌曲响起，观众都能够被歌词和旋律所感染，进一步投入到影片中。
总的来说，电影《北京爱情故事》通过几对男女之间的爱情故事，展现了爱情的起伏和变化，同时也向观众传达了对于爱情的思考和感悟。影片中的故事情节、北京城市的描绘和音乐的运用都让观众留下深刻的印象。这部电影不仅仅是一部爱情电影，更是一部值得回味和思考的作品。
《北京爱情故事》的观后感 篇二
《北京爱情故事》是一部充满温情和现实主义色彩的电影。影片通过几个爱情故事，展现了现代都市中人们的爱情观和生活状态。影片不仅仅是一部情感剧，更是对于当代社会中的爱情现象进行了深刻的思考和探讨。
首先，影片中的爱情故事展现了现代人对于爱情的追求和坚持。无论是小李和小丽的初恋，还是大明和小蓝的跨国恋情，他们都经历了种种困难和考验，但却从未放弃对于爱情的追求。他们坚守自己的信念，努力克服困难，最终获得了幸福的结局。这种坚持和努力的精神让人为之动容，同时也给观众带来了一种积极向上的力量。
其次，影片中的爱情故事也揭示了现代都市中的爱情现象和问题。比如，小丽为了追求更好的生活和事业，而放弃了小李，选择了一个有钱的男人。这种追求物质的爱情观念引发了观众对于现代社会中的爱情现象的深思。另外，影片中还展现了现代人对于婚姻和家庭的态度。有的人将婚姻看作是一种责任和束缚，而有的人则将其看作是一种幸福和安定。这种对于婚姻和家庭的不同看法让人反思现代社会中的婚姻观念和家庭价值。
最后，影片中的北京城市也成为了爱情故事的背景和情境。北京这座城市既有着现代化的面貌，又有着古老的文化底蕴。影片中的胡同和老城区展现了北京的历史和文化，而现代化的高楼大厦和商业区则展现了北京的繁华和现代感。这些场景的切换为爱情故事的发展提供了丰富的背景和情境，同时也让观众感受到了这座城市的魅力。
总的来说，电影《北京爱情故事》通过几个爱情故事，展现了现代都市中的爱情观和生活状态。影片中的人物形象和情节让观众感到真实而又触动心灵，同时也引发了观众对于爱情现象和社会问题的思考。这部电影不仅仅是一部情感剧，更是一部对于现代都市中的爱情现象进行思考和探讨的作品。
《北京爱情故事》的观后感 篇三
关于《北京爱情故事》的观后感
这是一部80后男女青年们乌托邦理想与现实碰撞的一部以爱情为题材的剧，较真实反映了80后对待爱情、面包、梦想一些迷惘一些较真一些成长。就像剧里面汪峰用沙哑声音唱的插曲《再见青春》歌词一样“再见青春，美丽的疼痛，再见青春，永恒的迷惘”谁都有年轻过，谁都会有年少轻狂，都会有过满目的创痍。
北京做为中国的首都是政治，经济，文化的中心，也是很多年轻人缔造与遗落梦的圣地，这部戏是深陷城市80后青年们造梦人生的一个成长缩影。每一个看过的80后都能往剧里找点自己的一点影子，它里面有一个最恒的话题，那就是对爱最真实憧憬与最执着的追求。城市生活的纸醉金迷永远都是很多年轻人梦的拓荒者也是梦的追随者，只是北京这座繁华的大都市更具代表性，所以编剧与导演选择北京。
“爱情”“面包”“梦想”这三个主题永远是我们年轻人的追求，在这个奢华而迷糊的时代，这些追求同时也会显的那么苍白无力，有太多的感概太多对现实无奈的叹息无力的抗挣，梦想与现实相互抵触，虚容与理智的无情挣扎，矛盾永远是人生路上的绊脚石。就像戏里石小猛为了面包而放弃爱情，程锋和林夏为了爱情放弃自我，程锋、石小猛和吴荻现实面前折断了草坪乐队音乐的梦想。年轻我们向往过爱情，为了面包再努力，为了现实放弃梦想，因为社会就是一个教育家，它教会我们的是怎么的不断修整自我而去适应这个世界。
这部剧的主题是爱情，它的一切都围绕着爱情这个中轴，石小猛与沈冰青梅竹马的爱情叫人羡慕，但在还是经不起面包无情的摧残，一个往大山走出去的青年，唯一的梦想只是在一座城市扎下根，就算沈冰对他说咱俩一起努力，但面对手足兄弟对女友一见钟情的承认，石小猛强烈的自卑感产生了作用，所以当程锋爸爸用金钱和名利来换他的爱情，最后他选择了妥协。这种山里走进大都市飘离的年轻人应该比比皆是，因为你连吃饭都成问题何及去谈爱情，石小猛的选择有情可缘，错就错在他为了自己的自卑而用爱情而去买单，最后他又想用虚容去换取爱情，结局是走火入魔把良心卖了。
比起石小猛程锋与林夏这两个都市长大的青年，他们幸福的多，只有他们选择别人的权力，程锋也是当今富二代纨绔子弟的代表，生活的富华也养成了他追求自我意志为主导的人生信念，以自我为中心不顾及别人的感受，这也是现在都市里很多青年们心理疾患，灯红酒绿，奢侈迷乱，找不着自己的人生座向标，所以当从小在孤独中长大
沈冰的选择并没有错，她说的一句话“买的走东西早晚留不住，买不走的东西拿也拿不走”这句话就印证了杨紫曦，一个为了梦而活的女人，就为了小时候那一个个不能实现的梦，亚健康用钱给她买了梦，买来了内心残缺的虚容，但钱还是买不来她内心必需的尊严，实际一个尊重自己的人才能得到别人的尊重。沈冰做到了，她用自己的最简单最朴实给了程锋最大的精神抚慰，在程锋一无所有的时候她在他身后默默支持他，当他失败的时候她依然选择和她去领证，真正的爱情，应该是海枯石烂，即使天崩地裂。
物质买不来爱情，吴荻非常平实，他向往最简单与朴素的幸福，就是每天两人一起吃可口的饭菜一起同息，可是校园恋人杨紫曦却被虚容的社会所糟贱，伍媚出现了，他爱上了伍媚，可是杨紫曦反省了，他放不下杨紫曦。伍媚是都市里的聪明女人，了解了世界的本质，知道自己所需所得，她的一句话：“我没闹，闹的是这个世界”。当犯下的错了已经无可挽回，当曾经多么优秀人变成恶魔，当曾经多情种变成一个痴情种，光阴的故事它过去了不会再复返。再见青春，我们成长了，曾经的忧伤，曾经的迷惘，都会伴随着我们的长大而成为过往云烟。
沈冰的母亲，是一个间歇性精神病患者，她为了爱情放弃了大城市的生活，而情愿跟着沈冰爸爸在那个穷山沟里当老师，当沈冰爸爸为了救沈冰溺水了，她疯了，就像编剧引用《牡丹亭》里那句话一样，“情不知所起，一往而深。生而不可与死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也”。情产生的时候我们无所适从，只能一往情深，生与死阻隔不了爱情，如果生者不能与死者同生，死者不能与生者相知的话，那就不是爱到深处，不是真情所至，爱情最真谛，就是可以同生同死。
程锋爸爸老程，不愿在程锋妈妈的墓上刻字，是等着程锋来给他们夫妻俩刻下共同的墓志铭，他也许是在为年轻犯下的错恕罪，他仍然爱着程锋妈妈，但他年轻时没有抵抗住诱惑，他在程锋的成长过程中犯下了错，一个男人你可以欠别人的钱，但唯独你欠一个女人的情一个孩子的温暖，人只有一辈子，你还不起，所以老程年老的孤独是对男人们的一个警醒。
这部戏以爱情主线，编剧与导演最终目的是想用最自然的方式去诠释爱情，同时来反省一下现在年轻人价值观与人生观，看过以后的人都会去深思，一部好的文学作品价值就在于能反人学省，那作品的价值就达到了。看完以后我也开始沉思，我也是年轻人，通过这部戏认清了一些问题小拙之见。
