染雾《肖申克的救赎》观后感 篇一
《肖申克的救赎》是一部由弗兰克·德拉邦特执导的影片，改编自斯蒂芬·金的同名小说。这部电影于1994年上映，至今仍然被广大观众所喜爱和推崇。我也是最近才有机会观看了这部经典之作，深受其感动和启发。
影片的主人公是安迪·杜弗雷恩，一个被错误指控杀妻的男子。他被判无期徒刑，被送往了肖申克监狱。尽管身处囹圄，但安迪从不放弃对自由的渴望和追求。他虽然遭受了监狱的残酷待遇和不公正对待，但他依然保持着内心的坚强和乐观。他用自己的智慧和才华，在监狱中建立了起来，帮助其他犯人解决各种问题，并赢得了他们的尊重和友谊。
影片中最让我印象深刻的地方是安迪的坚持和不屈不挠的精神。他从不为困境所压倒，而是用自己的聪明才智寻找机会和出路。他在监狱中经营图书馆，为其他犯人提供了学习的机会，帮助他们改变命运。他还利用自己的财富和关系帮助了其他犯人获得自由。这种无私和善良的行为让我深受启发。
影片中的友谊和人性也是其魅力所在。安迪与监狱中的一位犯人红在困境中相互扶持，建立了深厚的友谊。他们相互信任，互相帮助，共同面对监狱中的困难和挑战。这种真挚的友谊和对人性的信仰，让观众感到温暖和感动。
此外，影片还揭示了人性中的黑暗和邪恶。监狱中的官员和一些犯人故意对待和欺压其他犯人，展现了人性中的丑陋和残忍。然而，影片也向我们展示了善良和正义的力量，安迪最终通过自己的努力和智慧获得了自由，同时也揭露了监狱中的腐败和不公。
《肖申克的救赎》是一部令人感动和思考的电影，它不仅展现了人性中的光明和黑暗，更让观众深思人生的意义和价值。面对困境和苦难，我们应该像安迪一样坚持不懈，相信自己的力量和希望。同时，我们也应该像他一样关爱他人，用自己的善良和努力改变世界。
《肖申克的救赎》观后感 篇二
《肖申克的救赎》是一部我非常喜欢的电影，它不仅是一部扣人心弦的故事，更是一次对人性的思考和反思。
电影以肖申克监狱为背景，通过主人公安迪的经历，展现了监狱中人与人之间的关系和人性的复杂性。安迪被错误指控杀妻，被判无期徒刑。在监狱中，他经历了各种残酷和不公，但他从不放弃对自由的追求。他利用自己的智慧和才华，帮助其他犯人解决问题，赢得了他们的尊敬和友谊。通过安迪的努力和聪明才智，他最终成功逃脱了监狱，实现了自己的救赎。
电影中的人物形象非常鲜明和立体，每个角色都有自己的故事和命运。安迪是一个智慧、善良和乐观的人，他用自己的行动证明了人性中的光明和善良。红是一个坚强而聪明的犯人，他与安迪建立了深厚的友谊。监狱中的官员和一些犯人则展现了人性中的黑暗和邪恶。这些形象的塑造让观众对人性产生了深思和反思。
影片中的情节紧凑而扣人心弦，每个细节都恰到好处。导演弗兰克·德拉邦特通过细腻的镜头语言和抒情的音乐，将观众带入了影片的世界。影片的结局令人欣喜和感动，安迪终于获得了自由和救赎。这个结局给了观众希望和力量，让人相信，无论遇到多大的困难和挑战，只要坚持努力，就能够战胜困境，实现自己的梦想。
《肖申克的救赎》是一部充满智慧和温情的电影，它让观众思考人性的复杂性和多样性。面对困境和不公，我们应该像安迪一样坚守信念和追求自由。同时，我们也应该关注他人，用自己的善良和努力改变世界。这部电影给了我很多启示和思考，我相信它会继续影响和感动更多的人。
《肖申克的救赎》观后感 篇三
人生，不外乎两种选择，忙着生，或忙着死。
—— 题记
二十年，一个无辜的银行家因被指控杀了妻子与情夫判了无期徒刑，没有杀人的他在监狱用了整整二十年，挖通了监狱的墙，在黑暗中匍匐前进，终于重获了自由。同伴、学生的死令他沉沦，未来的美好，好友瑞得的陪伴，令他欢欣。他，就是安迪杜佛伦。
信念
谁能想象，压根没有罪的一个人，在最严厉监狱—肖申克监狱，即将度过余生，这是多么悲催，我坐在电视前，看着影片《肖申克的救赎》中的主人公安迪杜佛伦被戴上手铐，走进监狱，打抱不平的同时，却又会有些惋惜，如果是我，不如自行了解，死个痛快。但安迪没有，他坚毅的性格让他没有消沉，我知道，有一个信念一直支持着他，让他用坚强来面对这发生的一切，他用坚强的心寻找着一切可能求生的机会，他结识了朋友，凭借自己职业的特殊帮着监狱的警卫做着逃税的工作，这样，他用自己的坚定信念，在狱中谋得求生之道，现在想来，若不是自己的渴望，他又怎得以求生，若不是信念的支持，他又怎得以与警卫结成良好关系？安迪选择了勇敢的活下去，我却办不到，高高的围墙，冰冷的闸门，没有自由，没有心灵，况且自己还是无辜的，有谁能承受这具大的忧愁，这深邃的冤屈，努力存活呢？
安迪他凭着自己建立起的关系，在狱中宿舍张贴海报，谁曾料想，在那张美女海报下有一个洞呢？安迪就这么白天工作，晚上彻底不眠地挖着洞，我无法理解，一个小小的鋘锤，不足手掌大小，又怎能成功挖出逃路的洞，现在看来，是信念让他一分一秒地工作，一夜一页地努力，点滴积累，便铺出救赎之道，他用信念救赎着自己，可谁曾料想，这被瑞得戏称百年挖完的路竟花了二十年。
生死
瑞得，老布，尽管这电影中穿插了一些看似无足轻重的配角，却同样激发了我对生死的解读。
“忙着生，或忙着死。”
电影中的这句台词至今印象深刻，人生的确不外乎两道路，忙着生，或忙着死，救赎的道路也只有两条，生、死。安迪选择了生，他用生的力量，救赎着自己，而老布，他在监狱呆了50年，才假释离开，却因无法再监狱外生存而最后上吊自杀。影片中老布将养了二十年的鸟放出监狱的镜头令我深有感触，自由之鸟飞离苦海，而人却只能停留不动，老布的死，我不认为是消极，他失去了他的所有，正如影片中瑞得所说，老布已经体制化了，他离不开这个监狱，老布的年龄已经无法挽回，当他哆嗦的手将头挂上吊绳，我被震撼了，这是死之救赎，他用死，救赎了自己。而瑞得，当他逃离了监狱，住着老布住过的房，做着老布干过的工作，当他看到老布自杀时所刻下的“老布来过”，当他感到自己一无所有，安迪呼唤了他，他与安迪的诺言——离开监狱后去找一样东西，还未实现，瑞得离开了，他离开了他的住处，在他临走时，刻在那四字旁的“瑞得也来过”令我一笑，却又放佛懂了许多，生与死，就这么摆在了一起，两个人的命运，生与死的交错间，放佛看到了人生的叉路口。
老布选择了死，瑞得与安迪选择了勇敢地活，抱着信念的活，其实，生与死的救赎，就这么摆在你的面前。“忙着生，或忙着死”，命运的交错，生死的岔路，安迪他选择了生，他用信念坚持挖了整整二十年的地道，不曾想过放弃。而老布，他选择用死来摆脱这禁锢，生，死都是一种方式，一种救赎的方式。
希望
我不清楚那首歌唱的什么，我也不必清楚，那歌声就是那么美，透彻心扉的美，放佛高墙不再，所有的囚犯都获得自由之心，远离了这痛苦，这凄冷，忘却记忆，感受到的只有希望，只有那无尽的希望，音乐，就是这么纯粹，尤其是对于囚犯，没有知道含义的必要，只是欣赏就好，他可以给人信念，给人希望，给人自由，给人以活下去的动力。
当安迪将一片唱片通过广播播到了全监狱，音乐给了囚徒们自由的心，没有一个人继续工作，他们感受到了希望，尽管安迪受到处分，但这更刺激了安迪求生的希望和活下去的信念，正如他自己所说，“希望是个好东西，永远不会流逝。”他深切体会了为监狱长洗钱的愧疚，而自己的学生却因知道杀害安迪妻子真正凶手而被监狱长残忍谋杀，监狱长只是不想让安迪走，而安迪内心的求生欲更加强烈，于是不久后，他逃离了监狱，揭发了监狱长，自由地生活下去了。
希望，造就了安迪内心的自由之心，它让安迪用了二十年，不屈地挖着洞，它让一个本想放弃的小伙儿，成长为一个百折不挠的成年人。不能没有希望，希望带给人生，带给人动力，正如影片最后瑞得和安迪相见的那片海，纯洁，清澈，比梦中还蓝，给人自由，给人动力，给人以忘却记忆的温暖，这便是本质的希望，这是令人神往的希望。
也许，安迪只是一个幻想出的人物，但至少他令我了解，生、死，两种的救赎，把握权在我们手里，命运的成败，在于我们是否有信念，有希望。有了他们，生与死的抉择，命运的转向，将走上不同的道路。忙着生，或忙着死，只要有了信念，有了希望，二十年凿通自己的通道，独自爬过五百米长的烂臭下水道，又岂为难事，只要有心救赎，自由就在前方。
《肖申克的救赎》观后感 篇四
当我准备下手写这篇文章的时候，我的题目还没有想好怎么写，我只是觉得，我想表达一些什么东西，一些在我心里喷薄欲出的东西。
相信很多人都会跟我一样，看的时候，内心一片波澜，看完之后仍然心存疑虑，继而开始思考。那你在思考一些什么呢，说出来，看看大家思考的是不是一样？
1、生或死
“要么忙着生，要么忙着死”，这应该是大部分人记住的一句台词了。确实，人生下来就是朝着死亡去的，只不过这个过程里，我们总会发生一些什么，总期盼着一些能改变自己人生轨迹的地方，好让它更好的去享受生活，享受自由，享受美好。
有些人在这座肖申克监狱里，安静的度过了一辈子，他们进来的时候，外面的马路上只有一辆汽车，假释出去的时候，站在路口看着来来往往奔流不息的车辆，迷茫的像个过马路的孩子；
你说是这个世界抛弃了他们吗？还是他们不愿意接纳这个新的跟他们没有半毛关系的世界？生，或者死，于他们这些铜墙铁壁里的人又有何意义？
2、坚持
为了避免自己不被别人侮辱，坏人打一次，安迪拼命反抗一次，从不妥协，从不示弱；每周一次的建议信，安迪写了六年；每周两次的建议信，安迪写了一年；从ABC开始一个一个的认字，安迪教了托尼整整一年；五层监狱厚的墙壁，安迪用小锤子敲了20年；当他做这些的时候，从没有人知道结果是什么，包括他自己也不知道，但不试一试又怎么知道呢？
日复一日，年复一年，从清晨，到日暮，从满头青丝，到鬓染白霜，他的坚持从没有人看得起，也没有人支持，他就是这么一直坚持着，直到某一天那些打他的坏人被更坏的人制裁，直到上级命令回信给他增加书籍和拨款，直到托尼收到教育委员寄来的证书；直到一个电闪雷鸣的夜里，他神不知鬼不觉的从这座监狱逃脱；他的坚持，成功了。
不会有人知道，在那些无数个关灯之后的黑夜里，安迪正用一个小的可怜惨的锤子，一点一滴的敲掉墙上的混凝土和石头，不能发出一点声音，还得一点一点的把敲掉的碎石想办法运出到囚室外。可能一个晚上，他就只能挖出那么一个乒乓球大的洞，但是一个月之后，就是一个苹果那么大，一年之后，就该有半英尺长了，只要不被人发现，只要不换房间，他就一直挖下去，一直挖下去。
3、体制
这里最想说的就是体制，电影里的瑞德也不止一次的说过“体制化”这个词，那体制化到底是个什么东西呢？
我想，体制化就是一个能让你逆来顺受，能让你把一切不习惯都变成习惯，直至变成依赖的地方。在那样一个地方，你的所有动作，所有行为，所有思想，都完全被同化了，你周围的所有事物跟你都是一样的，你生活在那里，就像鸟被关在笼子里，虽然你明白失去了一些什么，但你却不愿意再飞出去；一旦你出去了，就像人离开了地球失去了引力，何处何从你都不知道。
就像老布，在监狱待了五十年，在获得假释的那一刻，他却拿起刀架在狱友脖子上，因为只有他再次犯罪，才能不被假释继续留在这里；就像瑞德，每次上厕所都要跟主管请示报告，因为他习惯了这种四十年的报告。们害怕这种变化，这种变化让他们跟周围格格不入，让他们失去归属感，找不到跟另外一个世界握手言和的方式；所以，老布自杀了。
4、自由
“生命诚可贵，爱情价更高，若为自由故，二者皆可抛”，自古以来，追求自由都是一种崇高的使命。
自由不是一种放纵，它只是一种状态，一种心灵放空，不被约束的状态。哪怕只有那么短暂的几分钟，安迪都想尝试，他把房门反锁，广播音响调到最大，此刻，他就是躺椅上那最自由的人，不管外面如何威逼利诱，他心无波澜，尽管那代价是两周的独囚。
在蓝天翱翔过的鹰，从来不会屑于草丛的低旋，他总是向往那片蓝天的。哪怕只有一次，哪怕结果粉身碎骨，他都想去尝试，去争取。
5、希望
这应该是整部电影的主旋律了，希望。围绕着一个虚无缥缈的希望，安迪耗尽了他的青春二十年，瑞德赔了四十年的光阴。但是真的说起这个词的时候，我又不知道该如何说起，好像每个人都有希望，不然为什么瑞德每十年申请一次假释，托尼为什么积极的学习？但是当希望成真的时候，老布表现的却是那么的胆怯，瑞德是那么的震惊，难道这不是他们一直以来的希望吗？还是说他们只是为了安慰自己，强加给自己记忆的一个名词，至于这个名词能干嘛，能带来什么，他们都丝毫不考虑，因为从来没想过会实现？
真实的希望是一个很好的词，在那些个无数的黑夜里，就是它，在一直伴随着安迪。它就是那无边黑暗里的一点星光，很微弱，偶尔还一闪一闪的，但它始终在那里，让你知道那里就是方向，你不会在无边的黑暗里迷路和沉沦，只要有一点点机会能靠近那里，你就会欣喜，你知道，早晚有一天，你会到达那里，只是时间问题。而时间，再也不是黑夜吞噬你的敌人，而是你的挚友，你需要它来帮忙完成你伟大的计划，需要它来帮你靠近你的希望之光。
哪怕在困境中，哪怕在体制中，哪怕在漫无尽头的时间荒野中，心存一点希望，它总是能帮你在那些无人陪伴，孤苦伶仃，却又不得不咬牙坚持中给你力量，助你前行。当你一无所有的时候，它就是上天给你最美好的礼物。
《肖申克的救赎》观后感 篇五
曾经很久以前就听过《肖申克的救赎》这部电影，不过一直也没有去看，因为在潜意识里觉得不会好看。不过，在看完以后，我会觉得这是一部很值得欣赏的电影，特别是对于我们这些年轻的80后，90后。它带给我们很多的启示，同时也鼓励着我们前进。
安迪，这部电影的主人公，曾经是一个出色的银行家，有一个漂亮的妻子，可是，因为不会表达对妻子的爱，妻子有了外遇。在酒醉后误被指控用枪杀死了妻子和她的情人，安迪被判无期徒刑，这意味着他将在肖申克监狱中渡过余生。我在看到肖申克监狱里的景象以及那里的犯人的时候，我想安迪要怎样度那些漫长而痛苦的日子呢？由原本风光体面的生活到肖申克的监狱，他的生活就像从一个天堂进入了地狱。我会在想他会不会自杀呢？因为他出奇的冷静。直至后来才知道，他从来没有放弃过自己，尽管所有的人都不相信他是被冤枉的，尽管要面对的是痛苦的监狱生涯。那个进来第一夜就被打死的胖子和安迪就是一个鲜明的对比，胖子犯了罪，安迪没有犯罪；胖子来到肖申克监狱是应的惩罚，安迪是替罪的；胖子无法适应另一种生活，安迪选择了快速适应新的环境；胖子大吵大闹，安迪沉着冷静：最后，胖子死在了肖申克的监狱，而安迪却最终把自己从这个地狱救赎出来了。无疑，安迪是一个聪明的人，他选择了活下来就是为了有一天可以走出去。他善于利用自己的专业知识，来搞好人际关系，无论是与典狱长，看守，还是周围的罪犯们，他都懂得如何去赢得他们的信任，因此，他可以在监狱里过的比别人自由。这也是我们应该学习的，要懂得怎样去和一些很可能是你的敌人的人交往，让他们成为你的朋友。要学习怎样去赢得别人的信任。但是我们不能学的是他为典狱长这样的手段，当然，他也在肖申克的监狱用了20年的时间去赎罪了。我们应该用正确的方法去赢得别人的信任。
在肖申克的监狱里，大多的人都失去了人生的目标，失去了希望。他们被那些“叫你吃就吃，叫你拉就拉”的规矩制度化了，他们的思想被束缚住了，可怜，他们连心的自由都没有了。可是，安迪没有，他没有让那些规条束缚住自己的心。他依然有自己的爱好和理想，所以他还会有闲适的心去雕刻石头，去建立图书馆，去帮助那些囚犯找回自己。瑞德说：“希望是危险的东西，是精神苦闷的根源”而安迪说：“希望是好事，甚至也许是人间至善，因为美好的事永不消失”他就这样怀着坚定的信念和对世间美好事物的希望，在监狱中那度日如年的生活中找到方向，找到了救赎自己的办法。而博斯，那个年老的监狱管理员，就因为几十年来的制度化生活让他在离开监狱后迷失了自己，对生活失去了希望，最后在小旅馆里自杀。如果不是安迪一直在鼓励着，在经历过40年的监狱生活的瑞德或许也会走上博斯的路。安迪说“人生只有两种选择，要不是忙着生活，要不是忙着死亡”这是一种信念。很多时候我们也会像博斯，像瑞德，在不断的挫折失败后，我们就变得安于现实，安于失败的困境里，不愿意走出来，失去了希望。人生最可怕的不是失败，最可怕的是失去再来一次的勇气和希望。
在后来，剧情峰回路转，安迪的徒弟知道他是被冤枉的，他知道真正的凶手不是安迪。就在安迪兴奋不已，以为自己终于有救的时候，他忘了，自己已经是典狱长的赚钱工具了，典狱长又怎么会放他走呢？在他关禁闭的时候，残忍的典狱长把他的徒弟偷偷地杀了，然后欺骗他说他徒弟是越狱不成被杀的。但是那时的安迪已经不再相信他的话了，于是，他打算自己救自己——越狱，带着典狱长的罪证越狱。这也是对自己犯罪的一种救赎。影片之所以在后来给了安迪自由人的身份，就是因为安迪已经为自己的行为受到了惩罚，坐了二十年的牢。这二十年并不是冤狱————安迪自己也这样认为———他已经为罪行受到了惩罚。所以，尽管安迪的越狱依旧是一种犯罪，但是他还是获得了自由。片子教育我们在人生道路上我们都可能有过错，但是当过错罪不至死时，我们要身体力行并从良心上进行忏悔，但是一定不要放弃希望，要努力的解救自己，从希望中得到力量，从而走向光明！
在这部片里有提到过关于《圣经》，典狱长曾经引用过圣经里的话语，但是，毫无疑问他只是一个伪，他是借基督之名行魔鬼的事。但是他说过一句话是对的“你们得救的道就在里面了”真正的救赎不是肉体的救赎，而是灵魂的救赎，而这个只有上帝才可以做的。
其实我们的社会现实中也有这样的事情发生，一些囚犯在走出监狱后，得不到妥善的安排，社会对其又歧视和不尊重，导致他们失去了面对世界面对生活的勇气和希望，因此很多人再次放弃了自己，有的是不断地在犯罪，为了生活；有的在犯罪是为了回到监狱中；更甚的是，一些人彻底对世界绝望，选择死亡。这都是为什么？当然他们自己也有责任，因为没有学会坚守自己的信念，但更多的是因为社会，没有愿意再给他们一次机会。所以我们更应该反省一下现在的社会行为，是否公平。
我想，就算是一个犯人他都会有自己的自尊。也会有平等对待的权利。所以何不用爱和宽容来接纳他们呢？每个人都有自己犯罪的原因，无论知不值得同情，我们都要相信人心灵深处的那点的善良和真挚。走进一个人的故事的时候，你可能会找到原谅他的理由，可是很多时候我们只是他们的旁观者，但是我们可以学着去用爱心接纳和相信他们。
《肖申克的救赎》给了我很多的感想，它给我最大的感想是相信希望，持守信念，努力行动！
还记得安迪给瑞德的信的最后一句吗？“既然你都走了那么远了，那也许你能再走远一点！”所以不要轻易绝望，自己已经走到今天了，就要咬咬牙再走远一点，或许你会看到不一样的风景，加油！
《肖申克的救赎》观后感 篇六
由弗兰克·德拉邦特执导，两位金奖演员摩根·弗里曼、蒂姆·罗宾斯主演，改编自畅销作家斯蒂芬·金著作《丽塔·海华丝与肖申克的救赎》的《肖申克的救赎》，当年上映时，票房惨遭滑铁卢，却能够在上映后迄今长达25年的多数时间称霸IMDb和豆瓣电影Top250的榜首。
初看《肖申克的救赎》时，虽觉得电影各方面确实精彩，但总会挑剔它结局过于梦幻不切实际，比如说在关键的夜晚之际风雨交加，宛如为了烹煮鸡汤而采用的机械神迹。如今再看时，却有些改观了，无法否认那依旧机械神迹的情节编排，却让我信服了蒂姆·罗宾斯饰演的安迪确实是有本事创造神迹的人物，也让我看到他如何救赎全片的叙述者——摩根·弗里曼饰演的瑞德的这一层面。
也难怪电影安排瑞德作为旁白叙述者，他让我们与他一齐在一旁观看安迪这个主角，一同见证安迪超乎常理的作为与他带来的影响，也能从这位监狱老鸟得知诸多有关鲨堡监狱的残酷事实，像是新人最难熬的第一个夜晚，老鸟们用香烟赌谁先崩溃，在夜晚里以别人之苦取乐；监狱中会霸凌他人、强迫与其发生性关系的恶霸「三姐妹」；监狱如何让囚犯「体制化」；以及在他向安迪表述说「期望是危险的」时，我们早已看到他仍抱有假释出狱的念头，期望重获新生。
而《肖申克的救赎》也是今年刚凭借《1917》获得第二次奥斯卡最佳摄影的罗杰·狄金斯，第一次提名该奖项的作品。如果注意这部电影的摄影，这部摄影在叙事上也默默扮演重要推手的主角。
比如说一开始的监狱空拍，我们看到镜头随着载犯人的囚车划过绿地，带到石墙里面冷峻的监狱情景，这是电影少有的宽阔远景，却若有似无地告诉我们，这些犯人的未来将会远离色彩；囚犯第一次见典狱长的时候，透过铁窗外的光线，他们背对着光，阴影拉得长长的落在地上，然后镜头缓缓移到典狱长的身后，我们明白，铁窗外的光线就是打在他的身上，然后他走向前，此时镜头才反拍到他的正面，他的西装上有个闪闪发亮的十字架，他说监狱里的首要铁则——不能亵渎上帝——而镜头告诉我们他就是这座监狱的上帝。
这些看似一般叙事的镜头，也许初看的时候没什么感觉，重看的时候感官就放大了，或许这是身为观众的诠释，但也要归功于摄影带来的视觉意境，给我们带来无限的遐想。
像是许多人都津津乐道的安迪在屋顶上为众人争取啤酒的场景便是绝佳例证：偏冷的色调建立了整部电影的调性，而安迪一行人来到屋顶干活，让我们暂时离开那冷冰冰的建筑，并从主角们的身后能够望见开头建立的绿色风景。这是狱中老手瑞德用贿赂替这群人带来的福利，然而在听到狱警队长海德利在抱怨美国的税收制度时，安迪放下手边事务，手无寸铁的走到警卫身边。饰演安迪的蒂姆·罗宾斯带来的精湛演出固然是带给观众的第一印象。而镜头辅助的叙事也是绝大功臣。
从这个场景所见，一开始虽然来到屋顶，电影偏蓝的色调依旧，而安迪与海德利警卫对谈的场景，是以仰角来拍摄安迪，而海德利则是用些微的俯角所拍。一般不会以仰角拍摄地位较低的人物，但这个场景，镜头角度首先告诉观众，安迪是占上风的。随后海德利将安迪推至屋顶边缘时，切换为鸟瞰的正上方视角，强调屋顶之高，安迪处境之危险，随着安迪逐渐说服海德利，镜头向下直摇，直到平视两人，从安迪身后我们再次望见远处的绿地，我们便明白海德利将会被说服。之后下个镜头切换至众人喝酒的场景，色调明显转为暖色，像是夕阳光线洒在他们身上，而瑞德的旁白却表示这发生在白天早上，我们才明白罗杰·狄金斯的摄影已超越了现实，将这鲨堡监狱史无前例的一刻添加了魔幻氛围。
而电影托马斯·纽曼的配乐在其中也扮演重要主角，在上述的镜头中，当安迪说服了海德利，配乐立刻点亮了某种精神胜利的情境，更添安迪的神圣性。除此之外，在这部叙事长达20年的电影中，主要以旁白串起事件，事件间不见得存在明显的逻辑关系，音乐也成为供给转换氛围的媒介。更值得注意的.是，电影主题曲同时流淌出沉重与清亮两种感触的相互克制，像是狱中瑞德与安迪的价值观对立，又像是主角幽暗情感里的期望带来挣扎，挣扎中渐渐明亮起来，久久缭绕于心。
在电影中有一片刻安迪也让囚犯们见证音乐带来的感动，恍如久降甘霖，让时空凝滞，进而引导出这部电影的主题——期望。
期望，安迪之所以非凡，正是心中抱持的期望所带来的坚毅，所以他能每每不畏狱中的恶霸、所以他能忍受20年之久的冤狱、所以他胆敢挑战警卫，甚至典狱长，也因为这样，仅有当我们跟着瑞德看着他度过种种难关，随着安迪穿越那黑暗又污秽的排粪管，就像忍受很久冷色色调看见暖光的感动，那海水的湛蓝、阳光的和煦，才让我们再次体会到期望的完满。
