《菊次郎的夏天》观后感 篇一
《菊次郎的夏天》是一部由影片导演山田洋次所执导的作品,该片讲述了一个普通村落中的小人物菊次郎在短暂的夏天中发生的故事。通过观看这部电影,我深受感动和启发。
首先,我被电影中展现的自然美所吸引。影片中的村庄环境和自然景观给人一种宁静和安详的感觉。清晨的阳光洒在村庄中的小路上,菊次郎骑着自行车穿行其中,这一幕让我感到温馨和宁静。电影中的夏天充满了绿树成荫和蜜蜂飞舞的场景,让我仿佛置身于大自然中。这种自然美让我感受到了大自然的力量和生命的美丽。
其次,电影中的角色塑造给我留下了深刻的印象。菊次郎是一个善良、朴实又固执的人。尽管他只是一个小小的村民,但他却有着坚持自己信念的勇气。他对待生活中的困难和挫折,总是积极乐观地面对。他的坚持和努力让我深受鼓舞,让我明白每个人都可以通过自己的努力去改变自己的命运。
此外,电影中的情节也给我带来了很多思考。影片展示了菊次郎与村民们之间的友情和亲情。他们相互关心、支持和帮助,共同面对生活的困难。这种亲密的关系让我想起了家人和朋友之间的重要性,让我明白友情和亲情是人生中最宝贵的财富。
总的来说,《菊次郎的夏天》是一部温暖人心、充满希望和勇气的电影。通过观看这部电影,我深刻地明白到每个人都有自己的价值和意义,只要我们坚持自己的信念,努力奋斗,就能够创造属于自己的美好未来。
《菊次郎的夏天》观后感 篇二
《菊次郎的夏天》是一部充满温情和感动的电影,通过展现小人物菊次郎的故事,让观众思考人生的意义和价值。
首先,电影中的细节描写让我印象深刻。导演山田洋次通过细腻的镜头语言和精心构思的场景,描绘出了一个真实而丰富的村庄生活。菊次郎每天骑着自行车在村庄中穿行,他与村民们的互动和交流让我感到温暖和亲切。电影中的每一个细节都展现出了导演对于生活的热爱和对人性的理解,让观众深入思考人与人之间的关系和生命的意义。
其次,电影中的音乐也给我留下了深刻的印象。影片中的配乐简洁而动人,通过音乐的力量,将观众带入到电影的情感世界中。特别是菊次郎骑车穿过村庄时的音乐,旋律轻快而欢快,让人不禁心情愉悦。音乐的选择和运用,使得整个电影更加生动和感人,让观众对电影中的情节和角色产生共鸣。
最后,电影中的主题也给我带来了很多思考。菊次郎是一个普通的村民,但他却有着坚定的信念和勇气。他通过自己的努力和坚持,改变了自己的命运,并影响了周围的人。电影通过菊次郎的故事告诉观众,每个人都有自己的价值和意义,只要我们坚持自己的信念,勇敢面对困难,就能够创造属于自己的美好未来。
总的来说,《菊次郎的夏天》是一部触动人心的电影,通过展现小人物的故事,让观众思考生活的意义和人生的价值。这部电影让我明白到每个人都有自己的梦想和追求,只要我们坚持不懈地追寻,就能够找到属于自己的幸福和快乐。
《菊次郎的夏天》观后感 篇三
这是一个下着小雨淅沥沥的秋季夜晚,本该带着些许惆怅,却因为看完这部日本旧片《菊次郎的夏天》,而使一切变得十分欢快,似乎连台面上的蝴蝶兰也跟着久石让那欢快动人的音乐旋律跳起舞来了。
这是一部关于夏天,关于成长与童年,关于人与人之间毫无杂质的情谊的电影。
一个游手好闲,欺善怕恶,斤斤计较,装腔作势,浑身痞子样的中年大叔带着一个木讷内向又极尽孤独的小男孩一起踏上了去看妈妈的旅途。
在这部影片中,除了主角,那些各色各样的路人所刻画的形象也深入我心,好心的宾馆服务员,热情的情侣,周游各地的诗人,面恶心善的飞车党,他们与这“一大一小”也都是萍水相逢,或者让他们搭顺风车,给予帮助;或者一起结伴玩耍,欢声笑语。
在得知妈妈改嫁并且有了新家庭后,小男孩非常落寞,那个孤独无助的背影让人非常辛酸。大叔为了安慰
小男孩,几乎用威胁的方法骗来了一个天使之铃,说这是妈妈搬走以前留给他的,只要摇摇铃铛,天使就会出现保护他。小男孩摇了铃铛,天使却没有出现,但他没有放弃,他不停的`摇着,因为天使之铃象征着希望。
在结束寻母之旅后,这“一大一小”又开始了新的旅途。他们两个在庙会上玩的不亦乐乎,但大叔却为了占小便宜而耍赖最后遭人暴打,可他骗小男孩说是从楼梯上摔下来的。当他熟睡后,小男孩就拼命的跑去药房里买药。这一幕事实上非常动人,两个生活本没有交集的人,却阴差阳
错的一起结伴而行,两颗孤独的心在路上互相慰藉,简单纯粹,但却温暖人心,世界本是如此美丽。人心本是如此纯洁。如果说我们的社会让你觉得黑暗并且冷漠,那是因为在这个物欲横流的时代,人性善良的一面被埋没,人与人之间的情义荡然无存。这部片子或许能让我们重燃希望。
可能因为与小男孩有着相似的童年历程,大叔在旅途中突然跑去敬老院找自己的妈妈,但找到后却只隔着玻璃窗远远看了一眼就离开了,但那个眼神饱含深情,让人深思。之后可能是出于内心深处希望补偿小男孩还有自己的不快乐童年,大叔与好人先生,肥佬还有光头佬一起陪小男孩肆无忌惮的玩耍。他们让夏天美丽风情充满感染力,欢快得可以洗涤我们的心灵。
在芦苇从中的青蛙,吃着菜叶的毛毛虫,带着阳光味道的向日葵和牛蒡叶,还有那整片的玉米地。蜿蜒的公路,两旁是使人心旷神怡的草绿。宽广无边的大海,是充满欢乐的蔚蓝色。闪烁的星空,是让人遥想未来的馨香温暖。影片中的夏日景色,无可挑剔,让我们亲近自然,亲近人心。伴着这些美景,在配上轻松欢快的音乐,人与人之间真诚纯粹的情感,无不打动着我,让我感觉生活中随处充满希望。
他们在夏天里相伴,笑得很开心。小男孩度过了一个难忘的夏天。菊次郎也度过了一个难忘的夏天。
影片最终又回到了开始的地方,终点亦是起点,在这个夏天的旅程里,他们出发,经历,然后他们各自成长,最后回家。在最初的地方,有爱也有梦。
《菊次郎的夏天》观后感 篇四
周末饭后,跟家属看了部电影。她和我一样,还没看过《菊次郎的夏天》,“那就它吧”,于是达成了一致。认真进入观影前,两人固执地想体验蓝光画质。由于来回不服输地测试了好几次,导致最开始的几个镜头反复播放,记忆尤其深刻。
跟随那支旋律,圆脸寸头的男孩沿着花坛以奔跑出场,天真烂漫,手脚有些不协调。单眼皮,条纹衫,背包上面的一对翅膀,好像是天使的象征。男孩想去爱知县找妈妈,在无亲人陪同的情况下,邻里一个没有正经职业的老混混陪他去了。第一天…第二天…老混混在赌场把旅费挥霍一空。晚上,男孩沮丧地站在焼き鳥屋外,而在里边,混混正面无表情地吃着廉价烤串。…这时,如果不是一个面相猥琐的光头男子试图诱拐男孩,剧情也许就推动不了了。几分钟后,林间深处,西装革履的光头被混混教训了一番。混混顺走了光头男的钱包,带着男孩去了一家度假宾馆消遣。(总之,绝不会坐火车!)
几个温馨诙谐的活动后,钱又用完了。没有了旅费,两位主角只能依靠好心人的顺风车,一点点向爱知县靠近。然而当男孩终于站在了向往多日的屋前,却发现妈妈已经重新组建了家庭。…背过身,男孩奔跑离去。老混混若有所思,原来他曾经也是被家庭“抛弃”的孩子。为了安慰男孩,他不改粗鲁语气地,向一位机车壮汉要来了冰蓝色的天使吊坠。在海边,混混把天使交给了男孩,男孩牵住混混的手,他们回家去了。
整部电影中的几个奔跑镜头是引人注目的。一是开篇,二是见到妈妈,三是两位主角造成交通事故之后。在这几个场景中,男孩对老男人的熟悉与信任是在不断增加的。同样,尽管老男人总是表现出一副昂首天外的无赖形象,包括在‘全心全意’对待男孩的过程中,也始终摆脱不掉他不负责任的品质,但他用自己认为是关切的方式,耐心地关切男孩,循环往复,悄悄让彼此的联结萌芽。即使是粗野蛮横,毫无章法,观众却不能对这个老男人的形象完全地讨厌起来,也许还有人感觉到他性格当中的诙谐之处。
人物描写的重心,似乎也是倾向老混混一侧。我们逐渐了解到,他不仅是个经光阴洗炼的社会边缘人,也(曾)是一个受过伤的男孩。他代表着现在的他,也代表着童年的自己。男孩的经历,是他的经历。男孩的沉默,也是他为保护自己,而不愿表露出的一部分。相比较下,主角男孩的神情总是无辜的,单纯得没有太多起伏。他的主动性,总是以沉默的方式展现。除了提出想借暑假的空隙去爱知县找亲生母亲,男孩更像是一个旁观者,默默赞同,不直接表明立场。像接纳自己那样,接纳老男人的决定,跟在他身后。男孩眼里是平凡的乡间风景,同时也是他施展想象力的乐园。他的想象力,在老男人的言行中,神态中,扮演中具象。两个在主流社会中不占据显要位置的人,在几个流浪人的陪伴下,度过了一个“没有意义”的夏天。
看完电影,有些疲倦。一个简单的故事,但总觉得这里那里,是不是表现得过于理想。电影中对成为“弃子”的社会成因未作任何交代,大概因为它的主题就是流亡,就是逃离社会,在流亡中,体验亲情和欢愉。