染雾花鼓戏作文 篇一
花鼓戏是中国传统戏曲艺术的重要表现形式之一，具有悠久的历史和独特的魅力。它以其精湛的表演技巧、丰富的剧情和独特的音乐形式吸引了无数观众的目光。在这篇作文中，我将介绍花鼓戏的起源、特点以及对中国戏曲文化的影响。
花鼓戏起源于中国北方地区，最早可以追溯到明代。它是由当时的民间艺人们演绎的一种乐曲形式发展而来，后来逐渐演变成了一种独立的戏曲剧种。花鼓戏以其独特的音乐形式而闻名，演员在表演时会伴奏一个小鼓和一个花盆，通过击打花盆和敲击小鼓的方式来创造出丰富多样的节奏和音效。这种独特的音乐形式使得花鼓戏在戏曲艺术中独树一帜，并且成为了中国音乐文化的重要组成部分。
除了独特的音乐形式，花鼓戏还以其精湛的表演技巧和丰富的剧情吸引了观众的目光。演员们通过精心设计的动作和表情来演绎角色的内心世界和情感变化，使得观众能够更好地理解和感受剧情的发展。而丰富多样的剧情则给观众带来了无尽的惊喜和乐趣，使得观众在观看花鼓戏时不仅能够欣赏到高水平的艺术表演，还能够享受到戏曲所带来的情感共鸣和心灵上的满足。
花鼓戏在中国戏曲文化中扮演着重要的角色。它不仅是中国传统戏曲艺术的重要组成部分，也是中国文化的瑰宝之一。通过花鼓戏，观众可以更好地了解中国传统文化和历史，感受到中国人民的智慧和情感。同时，花鼓戏也是中国人民精神生活的重要组成部分，它给观众带来了欢乐和快乐，成为了人们生活中不可或缺的一部分。
总之，花鼓戏作为中国传统戏曲艺术的重要表现形式，具有独特的魅力和影响力。通过介绍花鼓戏的起源、特点以及对中国戏曲文化的影响，我们可以更好地理解和欣赏这一千百年来传承下来的艺术形式，同时也能够更好地传承和弘扬中国优秀的戏曲文化。
花鼓戏作文 篇二
花鼓戏是中国传统戏曲艺术中的一种重要表现形式，它以其独特的音乐形式、精湛的表演技巧和丰富的剧情而闻名于世。在这篇作文中，我将介绍花鼓戏的表演特点、艺术魅力以及对观众的影响。
花鼓戏的表演特点主要体现在两个方面：音乐形式和表演技巧。首先是音乐形式，花鼓戏的演员在表演时会伴奏一个小鼓和一个花盆，通过击打花盆和敲击小鼓的方式来创造出丰富多样的节奏和音效。这种独特的音乐形式使得花鼓戏在戏曲艺术中独树一帜，给观众带来了全新的视听体验。其次是表演技巧，花鼓戏的演员们通过精心的动作和表情来演绎角色的内心世界和情感变化，使得观众能够更好地理解和感受剧情的发展，增强与观众的情感共鸣。
花鼓戏的艺术魅力主要表现在三个方面：舞台布景、剧情设定和情感表达。首先是舞台布景，花鼓戏的舞台布景通常采用传统的中国风格，通过精心设计的舞台道具和背景来营造出浓厚的戏曲氛围，给观众带来了视觉上的享受。其次是剧情设定，花鼓戏的剧情通常以历史故事和传说为基础，通过扣人心弦的情节和角色的冲突来吸引观众的目光，使得观众能够沉浸其中，体验到戏曲所带来的情感冲击。最后是情感表达，花鼓戏的演员们通过精湛的表演技巧和情感表达来演绎角色的内心世界和情感变化，使得观众能够更好地理解和感受剧情的发展，产生共鸣和感动。
花鼓戏对观众的影响主要表现在两个方面：文化传承和精神满足。首先是文化传承，花鼓戏作为中国传统戏曲艺术的重要组成部分，通过演绎历史故事和传说，传递了丰富的中国文化和历史知识，使观众能够更好地了解和认识中国传统文化。其次是精神满足，花鼓戏通过精湛的表演技巧和丰富多样的剧情给观众带来了欢乐和快乐，成为了人们生活中不可或缺的一部分，满足了人们对艺术和美的追求。
总之，花鼓戏作为中国传统戏曲艺术的重要表现形式，以其独特的音乐形式、精湛的表演技巧和丰富的剧情而受到了广大观众的喜爱。通过介绍花鼓戏的表演特点、艺术魅力以及对观众的影响，我们可以更好地了解和欣赏这一千百年来传承下来的艺术形式，同时也能够更好地传承和弘扬中国优秀的戏曲文化。
花鼓戏作文 篇三
家乡在长江中下游平原的荆州地区，这里的戏叫荆州花鼓戏，每每秋收以后，村里都会请上戏班来唱几天，一是庆祝今年的丰收，二是希望明年风调雨顺。
吃过晚饭以后。人们早早的把凳子搬到戏台的下面，我们小孩自然也是要跟去的，大人们都说“大人看戏，小伢看屁““小伢看戏时为了混东西吃”……
戏还没开锣，戏台下面闹哄哄的，小贩的叫卖声，小孩的嬉闹声，大姑娘小媳妇张家长，李家短的议论声，小孩像大人索要东西遭到大人呵斥的哭声。我一个人静静躲在后台的一角，看演员们勒头，扑粉，上妆，一件件古董似的衣服在镁光灯的照射下也显得那么的光彩夺目。
演员们上场开始咿咿呀呀的唱了起来，我虽然听不懂演员们唱的什么，大概得剧情还是能看懂的。无非是谁谁经过磨难中状元了，谁和谁最后有情人终成眷属，好人终有好报，坏人也得到了该有的得下场。
现在随着生活节奏的改变，很少可以看到草台花鼓戏了，倒是在网络上可以找到几出，前几天在网上搜到了一出由我们洪湖演的花鼓戏，讲的是相国小姐向新科状元逼婚的故事，其中相国小姐说了这么一句话：只要你跟了我，吃不完的油，穿不尽的绸，我看到这句话不禁哑然笑了，也许这出戏前人就是这么传下来的，前人认为有油吃，有绸穿就是相国小姐的生活了，这也许是前人对美好生活的憧憬和向往吧。
网上的戏一般都是由最好的演员演的，如胡新中老师在《李天保吊孝》里面吊孝的一段，《秦雪梅吊孝》里面商琳升天的一段，
马红丽老师在《血冤》里面在狱中和自己娇儿，小姑告别的一段，李春华老师在《雪冤》里面妻审的那一段，在《庵堂认母》的精彩表演都应该算经典。还有李春华老师和胡新中老师在上个世纪80年代合演的《站华墙》更是红遍了大江南北。
家乡的花鼓戏没有黄梅戏的动听，没有越剧的婉转，没有秦腔的高吭，更没有京剧的大气，他以他最朴素的形式向人们讲述世上的大喜大悲，大善大恶。
花鼓戏作文 篇四
是哪个戏种的传统剧目有四百多个？又是哪个戏种是源出于民歌？它，就是花鼓戏，一个有着无限魅力的戏种。
要怎么介绍花鼓戏呢？还是从《刘海砍樵》这个家喻户晓的名剧说起吧！
古时候，常德城武陵区丝瓜井旁，住着刘海母子俩。刘母因思念亡夫，哭瞎了眼睛。刘海非常勤劳孝顺，天天上山砍柴，奉养老母。在刘海砍柴的大高山、小高山一带，住着一只修炼多年的狐狸精，自取名刘秀英，她把炼成的宝珠含在口中可化身人形。她非常敬佩刘海，就执意要嫁给刘海，刘海几番推辞后，也答应了。母亲自然高兴，答应了。于是打算在鸡鹅巷办婚事。
有一个十罗汉也在暗中修炼，他想得到刘秀英的宝珠，这样他就能即刻成仙升天。他不禁起了歹心，于是抢走了宝珠。无奈之下，刘秀英只好把实情告诉了刘海。刘海听了，马上和刘秀英的姐妹去抢回了宝珠，从此，它们过上了幸福安详的生活。
传说归传说，但事实是，因为这个经典名剧，花鼓戏已随之传遍了湖南的各个角落。
传统花鼓戏有许多经典名剧，主要剧目有《盘夫》、《祭塔》、《捉蝴蝶》、《放风筝》、《梁祝衰史》、《白蛇传》、《菜园会》、《讨学钱》《芦林会》等。因为有“打锣腔”与“川调”传入，才逐渐出现故事性强的民间传说题材剧目，有《八百里洞庭》、《雪梅教子》等，川调主要剧目有《刘海戏蟾》、《鞭打芦花》等，这样，便形成了艺术上比较完整的地方剧种了。
另外，长沙花鼓戏在“三小”的基础上发展了生、旦、净、丑诸行角色。但小丑、小旦、小生仍代表着本剧种独特的艺术风格。小丑分为褶子丑、短身丑、官衣丑、烂布丑、奶生丑等。
花鼓戏流传至今，作为湖南人，几乎每个人都会哼名剧中的一些片段。当人们哼起这些调时，心里自然会涌上一股暖流，因为它是我们湖南人的骄傲。
在民间，每逢过年或喜庆日，那些民间艺术团的艺人不需要舞台，不需要幕布，只需锣鼓和唢呐为其伴奏，唱个几天几夜也毫不疲倦。只要能获得观众的掌声，他们就无怨无悔。
在正式的舞台上，那些艺人们往往身着华丽的服装，戴着漂亮的装饰，他们的服装打扮虽与民间艺人有所区别，可是唱腔却是一模一样，都是那么让人陶醉，让人情不自禁地想去记一记，学一学。
花鼓戏就是这样时时刻刻地令人着迷和向往。
花鼓戏作文 篇五
怎会忘记与你的第一次相遇便是在乌镇——题记
再一次踏上这条青石小路，所有以及像是按了后退键一样，黑白的记忆中，是你一身碎花裙，晃着你的羊角辫在一片烟雨中跳着格子。
溪旁的石桥依旧没变，只是青苔多了，那些纹理仍是记忆中的样子。是桥上人声熙攘，望着平静的溪面，恍惚晃过的身影令我惊愣。这，是我第一次遇见你的地方；这，是记忆花开的地方。同样的地点，不再是两个人，我站在桥侧看记忆退回第一次来乌镇。拿相机对焦的停顿间，你一身碎花裙嬉戏间撞入我怀中，那一瞬间的手抖竟留下了你慌乱扑红的小脸。第一眼被你那双通澈到毫无一丝杂质的双眸所吸引，你慌乱地道完谦后，抑住了雀跃的步伐，看着你像只受惊的兔子在人群中四窜地走着，竟忍俊不禁笑了出来。
人潮的拥挤将我扯出回忆，下了石桥，小巷转角口那家听雨轩仍停驻在这。不高不矮的门槛是你最爱的板凳。那年，别过石桥相遇，在听雨轩入住，老板娘有着江南女子特有的柔和，一只发簪将齐腰的长发盘旋在脑后。晚间，看见你坐在门槛上托腮看夜空。老板娘笑着对我说你是她女儿，我微微颔首点是，想起石桥上你扑红的小脸特意地去拍了你的肩。意料中，你的小脸又红了，眼神中时惊讶，慌乱地站起后支支吾吾说道：“姐姐……早上我不是故意的……”我笑着冲你挥挥手，坐在门槛上，学你的样子盯了会满天星的夜空，转身问：“你会看星座吗？”你的眼睛亮了亮，露出小虎牙对我笑了笑说：“会的，姐姐你看那是猎户座”“哎，原来长这样”“那边……那边……是天仙座……”
“姑娘！姑娘！要住宿吗？”老板的声音让我打了一颤，才发现已经在店门口站了许久，轻摇了摇头，忽想起什么“老板，以前的房东去哪了你知道吗？”“以前的？我也是从别人那里转手的，不太清楚。”阳光顺着屋檐缓慢走进小巷里，你看物是人非，我走回原地，而你却不在。
夹在人群中顺着人流穿过旧式的古屋，在一片空场上，一片锣鼓声萦绕着思绪开始旋转。你最爱的花鼓戏，你会哼的花鼓曲，可你又在哪？台上的戏子一眸一笑，佛袖，旋转。透过所有人的身影，我看见你一身碎花裙站在那片空地的中央，仍是记忆中那张稚嫩的脸，在那双通澈的眼里我看到了14岁的我浅笑着看着你。那年，斑驳的屋墙间，在这空留下桃花簌簌的空地间，你一袭碎花裙在阳光点点照耀下显得那么美。和着风的声音，你清唱着这片土地特有的花鼓词，虽没有专业戏子的铿锵有力，却带着你特有的空灵之感，钻进作为唯一听众我的脑海里。一曲终了，你眨巴眨巴着眼睛问我“姐姐，好听吗？我知道我不适合唱花鼓戏……但是……”看着你越低越低的羊角辫，14岁的我同17岁的我上前拥住你，不管是过去还是现在，这一句话终究不会变“我想这是我听过最好的花鼓戏”怀中的你由一脸错愕到惊喜。17岁的我知道我抱住的只是你的影子，可我却痴心地认为我可以再抱你久一点，只要那么一点点……
曲终梦散，空台上只有几位戏子在收拾道具，人群嬉笑着从旁边走过。低头，才发现我拥住的`只不过是一团空气。头顶的苍穹暗淡下来，月光孤零零地照在这一片空地上。从包里翻出那张支撑我孤身一人来乌镇的明信片，短短几个字，却看了几百遍几千遍，我怎可相信着清秀的几个字竟成了别离“姐姐安好，代我去听最后一次花鼓戏。”
你可知道，收拾行李前，我天真地认为你会在小巷口跳着格子等我，我天真地认为你还会带着我看星星看月亮。可真相来临的时候，一切梦境破碎的那么彻底。
物是人非事事休，欲语泪先流。空荡的石桥，老旧的戏台，变更的听雨轩。这片曾有你的土地在花鼓戏的咿呀中，随着这首曲一点一点消散在江南水乡中。站在空荡的老旧戏台上，闭上眼，用那不成调的音哼出残碎的曲子。一片月光中，我看见你笑着站在不远处，那一刻，忍了多日的泪水，汹涌而出……
别过这片有你的土地，我踏上归程，空荡的脑子里是循环你的花鼓戏……再无其他……
花鼓戏作文 篇六
天门，战国为楚竟陵邑，地处江汉平原中部，这一带地势辽阔，河流、湖港交织，水产、植物繁茂。民间的秧歌、薅草歌、锣鼓音乐蕴藏甚为丰富，这里是古楚文化的发源地之一，楚风、楚俗、楚文化和楚音乐在这里随处都有体现，天门花鼓戏就在这种文化积蕴丰厚的土壤中孕育、产生和发
花鼓戏雏形展。的孕育在清康乾时期。闹年的花鼓、采莲船、莲花落、敲碟子等民间歌舞与“一人唱，众人和”的薅草歌为主流的田歌、花歌和三棒鼓、渔鼓、道情等民间说唱，共同构成了花鼓戏的源头。花鼓戏作为戏剧形态出现是在清道光年间。早期的花鼓戏叫“沿门花鼓”，不断吸收各地方剧种的帮腔和表演形式，逐渐由化妆演唱演变成了花鼓戏剧的形式。后又慢慢发展成“七慌八忙九停当”的演出班子，意思是说如果戏班有九人之众，演出就不觉慌忙了。
天门花鼓戏自形成剧种后，便带着浓郁的乡土气息流行于江汉平原。新中国建立后，在党的“百花齐放”政策指导下，花鼓戏获得了新生。天门花鼓剧团排演了第一台现代花鼓戏《两兄弟》，为剧种的提高和发展开创了新局面。
天门花鼓戏音乐属打锣腔系。在唱腔音乐上分主腔和小调两大类。男女唱腔多采用“本音”和“假嗓”相结合的方法，加上“唱、帮、打”三者紧密配合，演唱起来，节奏明快，旋律优美，抒情叙事，形成了花鼓戏独有的演唱风格。小调分单篇牌子、专用曲调、插曲三类，有一百多种，多来自民歌和各种民间说唱音乐。
天门花鼓戏植根于民间，富有浓郁的乡土气息。男女老幼行走、劳作时哼唱几段花鼓调，那是别有一番韵味在心头。
