《中国书法艺术》「高一美术」 篇一
中国书法艺术是中华民族独特的艺术形式之一,它源远流长,凝聚着中华民族的智慧和文化底蕴。作为一门高雅的艺术,书法在中国历史上一直扮演着重要的角色,它不仅仅是一种文字的书写方式,更是一种精神的表达与传承。
中国书法艺术具有独特的审美特点,它注重独特的笔墨运用和线条的构成。在中国传统文化中,书法被视为艺术的极致表达,被誉为“文化的瑰宝”。从古至今,中国书法艺术经历了不同的发展阶段,形成了不同的书体风格,如隶书、楷书、行书、草书等。每一种书体都有其独特的特点和美感,各具风情。
中国书法艺术的精髓在于“气韵生动”,即通过书法作品传达出的气息与生命力。书法家在书写时,注重用笔的力度和速度,通过变化的笔画来表达出作品的情感和内涵。一笔一划之间,蕴含着作者的心境和情感,给人以美的享受和思考的空间。正因为如此,中国书法艺术被视为一种修身养性的方式,也是一种心灵的寄托。
中国书法艺术在现代社会中仍然具有重要的地位和影响力。随着社会的发展和进步,书法艺术也在不断创新和发展。如今,书法作品不仅仅局限于纸张上,还可以通过数字技术以及其他媒介进行创作和传播。这为更多的人了解和欣赏书法艺术提供了便利,也让书法艺术更具时代感和活力。
作为高中美术课程的一部分,学习中国书法艺术对于学生的综合素质提升具有重要意义。通过学习书法,学生不仅可以锻炼自己的审美能力和艺术表达能力,还可以培养耐心和专注力。同时,学习书法也可以帮助学生更好地理解和感受中华民族的传统文化,增强对中华民族优秀传统文化的自豪感和认同感。
总之,中国书法艺术作为一门独特的艺术形式,具有丰富的内涵和魅力。通过学习和欣赏书法艺术,不仅可以提升个人的艺术修养,还可以加深对中华民族传统文化的了解和热爱。希望更多的人能够关注和传承中国书法艺术,让这门古老而又美丽的艺术在现代社会中继续发扬光大。
《中国书法艺术》「高一美术」 篇二
中国书法艺术是中华民族独特的艺术形式之一,它源远流长,凝聚着中华民族的智慧和文化底蕴。作为一门高雅的艺术,书法在中国历史上一直扮演着重要的角色,它不仅仅是一种文字的书写方式,更是一种精神的表达与传承。
中国书法艺术具有独特的审美特点,它注重独特的笔墨运用和线条的构成。在中国传统文化中,书法被视为艺术的极致表达,被誉为“文化的瑰宝”。从古至今,中国书法艺术经历了不同的发展阶段,形成了不同的书体风格,如隶书、楷书、行书、草书等。每一种书体都有其独特的特点和美感,各具风情。
中国书法艺术的精髓在于“气韵生动”,即通过书法作品传达出的气息与生命力。书法家在书写时,注重用笔的力度和速度,通过变化的笔画来表达出作品的情感和内涵。一笔一划之间,蕴含着作者的心境和情感,给人以美的享受和思考的空间。正因为如此,中国书法艺术被视为一种修身养性的方式,也是一种心灵的寄托。
中国书法艺术在现代社会中仍然具有重要的地位和影响力。随着社会的发展和进步,书法艺术也在不断创新和发展。如今,书法作品不仅仅局限于纸张上,还可以通过数字技术以及其他媒介进行创作和传播。这为更多的人了解和欣赏书法艺术提供了便利,也让书法艺术更具时代感和活力。
作为高中美术课程的一部分,学习中国书法艺术对于学生的综合素质提升具有重要意义。通过学习书法,学生不仅可以锻炼自己的审美能力和艺术表达能力,还可以培养耐心和专注力。同时,学习书法也可以帮助学生更好地理解和感受中华民族的传统文化,增强对中华民族优秀传统文化的自豪感和认同感。
总之,中国书法艺术作为一门独特的艺术形式,具有丰富的内涵和魅力。通过学习和欣赏书法艺术,不仅可以提升个人的艺术修养,还可以加深对中华民族传统文化的了解和热爱。希望更多的人能够关注和传承中国书法艺术,让这门古老而又美丽的艺术在现代社会中继续发扬光大。
《中国书法艺术》「高一美术」 篇三
《中国书法艺术》「高一美术」
【导语】:《中国书法艺术:先秦》既是一部历代书迹的精品録,更是一部通贯古近、图文并茂的书法史。《中国书法艺术:先秦》主要内容包括:国书法艺术概论、从汉字的起源和演变谈先秦时期的书法艺术、殷商甲骨刻辞、殷商金言语、西周金文与甲骨文。下面是小编为您提供“《中国书法艺术》”教案,希望能帮助到你。更多相关信息请关注CNFLA学习网的栏目!
课业类型:欣赏课
课时: 1节
教学方法:讲授、讨论法
教材分析:
中国书法是一门以文字为素材的抽象的线条艺术,有着悠久的发展历史,历代书法大家、名作迭出。课本以书法的发展历程为线,以历代书法名作为面,综合叙述了文字的各体发展,向学生讲授时以文字、书法发展和书作的年代发展分别向学生讲述甲骨文、金文、篆书、隶书、草书、楷书和行书等字体。书法发展历经甲骨文、金文、秦篆、汉隶(章草)、魏碑、唐楷,至唐朝中国书法的各种字体、书体均已出现。另外,课本还对书法的表现形式有所阐释。为提高学生对书法的认识水平,特意让学生做一简单练习。
教学目的:
使学生了解书法的发展史概况和特点及书法的总体情况,通过分析代表作品,获得如何欣赏书法作品的知识,并能作简单的书法练习。
教学重点:
了解中国书法的基础知识。
教学难点 :
如何感受、认识书法作品中的线条美、结构美、气韵美。
教具准备:
有关的文字各体作品、名家书法幻灯、书法练习的各种用具。
学生用具:
毛笔、毛边纸、墨、报纸
教学过程 :
一、导入 新课:
前面的第 8课我们曾经对中国画题款艺术作了介绍,了解到书法在画面有着举足轻重的作用。那么这节课我们将对中国书法艺术作初步的了解和认识。
二、新授:
书法作为中国特有的一门线条艺术,在书写中与笔、墨、纸、砚相得益彰,是中国人民勤劳智慧的结晶,是举世公认的艺术奇葩。早在5000年以前的甲骨文就初露端倪,书法从文字产生到形成文字的书写体系,几经变革创造了多种体式的书写艺术,(提问学生:哪一件书法作品给自己留下的`印象最深?)。
1、书法文字发展简史:
( 1)古文字系统
甲骨文——钟鼎文——篆书(打出古文字各体幻灯)
早在5000年以前我们中华民族的祖先就在龟甲、兽骨上刻出了许多用于记载占卜、天文历法、医术的原始文字“甲骨文”;到了夏商周时期,由于生产力的发展,人们掌握了金属的冶炼技术,便在金属器皿上铸上当时的一些天文、历法等情况这就是“钟鼎文”(又名金文);秦统一全国以后为了方便政治、经济、文化的交流,便将各国纷杂的文字统一为“秦篆”,为了有别于以前的大篆又称小篆。(请学生讨论这几种字体的特点?)古文字是一种以象形为主的字体。
( 2)今文字系统
隶书——草书——行书——楷书(打出今文字各体幻灯)
到了秦末、汉初这一时期,各地交流日见繁多而小篆书写较慢,不能满足需要,隶书便在这种情况下产生了,隶书另一层意思是平民使用,同时还出现了一种草写的章草(独草),这时笔墨纸都已出现 ,对书法的独立创作起到了积极的推动作用,汉末时的曹操就非常欣赏当时书法家梁鹄的作品,章草兴于汉章帝年间,故名。以上所讲的几种字体均属于古文字系统,是一个以象形为主的初级的书法阶段。狂草(连绵草)魏晋出现,唐朝的张旭、怀素将它推向顶峰;行书出现于晋,是一种介于楷、行之间的字体;楷书也是魏晋出现,唐朝达到顶峰,著名的书法家有欧阳询、颜真卿、柳公权。这几种是今文字系统的典范(请学生自己谈一下对今文字是怎样理解的?)。教师进行归纳:它们的共同特点是已经摆脱了象形走向抽象化。
2、主要书体的形式特征:
( 1)古文字甲骨文,由于它处于文明的萌芽时期,故字形错落有致,纯古可爱,目前发现的总共有3000多字,可认识的约1800字。金
文,处在文明的发展初期,线条朴实质感饱满而丰腴,因它多附在金属器皿上,所以保存完整。石鼓文是战国时期秦的文字,记载的是君王外出狩猎和祈祷丰年 。秦篆是一种严谨刻板的纯实用性的字体,艺术价值很小。( 2)今文字(在讲授之前请学生说一下自己对古文字形式特征的认识?自己都见过哪些今文字?)
隶书是在秦篆严谨的压抑下出现的一种潇洒开放型的新字体,课本图例《张迁碑》结构方正,四周平稳,刚劲沉着,是汉碑方笔的典范。章草是在隶书基础上更艺术化、实用化的字体,索靖《急就章》便是这种字体的代表作,字字独立,高古凝重。楷书有两大部分构成:魏碑、唐楷。魏碑是北魏时期优秀书法作品的统称。《郑文公碑》和《始平公造像》是这一时期的代表,前者气势纵横 , 雄浑深厚,劲健绝逸是圆笔的典型;后者气象挥弘,郁勃纵横,体格凝重,雄浑遒密是方笔的典型;唐楷(因唐朝在楷书成就最高故名)中的 《醴泉铭》法度森严、遒劲雄强、浑穆高简、清雅秀丽,《颜氏家庙》骨力遒劲、庄严端悫、静穆古拙、浑厚刚健,《神策军碑》精练苍劲、风神整峻、法度谨严,以上三种书体分别代表了唐楷三个时期的不同特点。《兰亭序》和《洛神赋》作者分别是晋代王羲之、王献之父子 是中国书法史上的两座高峰,前者气骨雄骏、风神跌宕、秀逸萧散的境界,后者在技法上达到了由拙到巧、笔墨洗练、丝丝入扣的微妙的境界。课本还选取了“草圣”张旭的狂草作品《古诗四首》,宋代大书法家米芾的行草作品《虹县诗卷》,他们都是不拘泥于传统的章法和技能,勇于创新的大书法家,对后世学书者产生了深远的影响;明代文征明的书法文雅自如,现代书家沈尹默在继承传统书法方面起到了不可磨灭的作用。
3、欣赏要点:
先找几位同学说一下自己评价书法作品的标准或原则是什么?[或如何来欣赏一幅书法作品?]学生谈完后,对他们的观点进行归纳总结。然后自己再谈一下自己的观点:书法艺术的欣赏活动,有着不同于其它艺术门类的特征,欣赏书法作品不可能获得相对直接的印象、辨识与教益,也不可能单纯为了使学生辨识书写的内容,去探讨言词语汇上的优劣。进而得出:书法主要是通过对抽象的点画线条、结构形态和章法布局等有“情趣意味”的形式,从客观物象各种美的体态、姿致这些独有的特性中,使人们在欣赏时得到精神上健康闲静的愉悦和人们意念境界里的美妙享受(结合讲授出示古代书法名作的图片,并与一般的书法作品进行比较,让学生在比较中得出什么是格调高雅,什么是粗庸平常)。书法可以说是无声的音乐、抽象的绘画、线条流动的诗歌。
4、简单的点画练习:
为了使学生充分了解、认识书法名家名作的书法功底和技巧,请学生进行局部临摹练习( 3字以上)。
作业 要求:
1、从线的力度, 2、字的结体, 3、墨的浓淡干湿, 4、字间的位置关系等方面进行综合的临摹。练习以前请学生谈一下自己对作业 要求的理解,然后教师进行当场示范演习并侧重于前两项的要求,学生明白作业 要求以后再进行作业 练习。
从学生中选取优秀的书法作品进行点评,点评以优点为主,适当的指出影响学生作品进一步发展不利因素(如用笔方法、用笔习惯等)。
三、小结:
根据板书简述本课内容,着重分析学生在书体形式特点和审美欣赏方面表现出的得失。