染雾余华的《在细雨中呼喊》读后感 篇一
《在细雨中呼喊》是余华的一部小说，书中主要讲述了一个普通农村家庭的故事。通过对主人公高加林的描写，作者展现了一个生活在农村的普通人的生活状态以及内心的挣扎与困惑。读完这本小说，我深受触动，对于现实生活中的农村人物有了更深刻的理解和思考。
首先，小说中对于农村人物的刻画非常细腻。作者通过描写高加林的生活琐事，展现了他平凡而辛苦的生活。高加林是一个普通的农民，他过着朴素的生活，每天起早贪黑地劳作，为了生计不停地奔波。他的生活没有太多的变化，没有太多的机会去改变自己的命运。他的内心充满了对生活的苦涩和对命运的无奈。通过这样的刻画，读者可以更加深入地了解农村人物的生活状态和内心世界，感受到他们所经历的辛酸和不易。
其次，小说中对于人性的探索也是非常深刻的。高加林作为小说的主人公，他的内心世界充满了矛盾和挣扎。他渴望得到别人的认可和尊重，但却常常被人忽视和轻视。他渴望改变自己的命运，但又无力改变现实。他渴望获得爱情和幸福，但却在爱情中经历了痛苦和挫折。他是一个普通人，但他的内心世界却充满了复杂的情感和思想。这种对人性的深入探索，让读者对于人性的复杂性和多样性有了更深刻的认识。
最后，小说中对于命运和现实的思考也给了我很大的触动。高加林的命运和现实让我深感无奈和悲哀。他一直在为生计而奔波，却始终无法改变自己的命运。他不停地努力，却常常被现实所击败。小说中的人物命运的悲惨和现实的残酷让我深感思考，人们是否能够改变自己的命运，是否能够逃离现实的困境？这是一个非常值得思考的问题。
总之，余华的《在细雨中呼喊》是一部非常深刻的小说。通过对农村人物的刻画、对人性的探索以及对命运和现实的思考，作者展现了一个普通人的生活状态和内心世界。读完这本小说，我对于农村人物有了更深刻的理解和思考，也对于人性和命运有了更深入的思考。这本小说让我觉得生活是复杂而多样的，每个人都有自己的苦涩和挣扎，但也有自己的坚持和希望。
余华的《在细雨中呼喊》读后感 篇三
十多岁之时，看过余华的《活着》体会到那种摄入心骨的冰凉后，对于他的书，即渴望又害怕，不敢再看。时延至久，依旧不敢再次去看那种撕裂的痕迹。感觉中似乎都在逐渐忘却了。那天突然“模糊”提起余华的《在细雨中呼喊》，那
种熟悉的冰凉又带着少时的记忆袭了过来。犹豫之下，还是读起了这本书.
虽然在文界的评论中，余华早期的《活着》和后期的《在细雨中呼喊》是两种截然的风格和笔触，但通篇读下来，冰凉而熟悉的感觉仍旧翻涌过来。在读这本书之前犹豫的时候，曾想过，好些年了，五六年了吧，这五六年里我变化了，对那样的冰凉也应该有不同的体会吧。而今这种熟悉的感觉让我发现，没有变，真的没有变。
一样的，真诚是覆盖在被现实麻木的面孔之下，一样的，美丽最终总是被现实撕碎、撕裂，然后，所呈现的画面是一双双空洞洞的眼睛，看着灵魂留下的缺肢碎臂，鲜淋淋的趟着血。在这满眼的血泊中，身体会产生一种由心脏漫延到全身的一抽一抽的疼。
无论是夕阳下孤苦老去的福贵，还是被隔离的孙光林，在时世的生活上面，他们将人性交给了命运，将人生遗忘在角落。于是日复一日，年复一年。——“生活就该是如此，这样已经很好了。”这样的话，是他们人生的座右铭。他们活着的的意义是，见证那些逝去的时间，一片一片的带走他们感觉到的，恍若天边的流星一样短暂的真诚。然后老去，连想去抓住的手都还没有伸出，他们就如同没有出现过一样，不见了。
那些来自灵魂的本能、来自身体的本能，那些由本能出发而去行动的'人，让为我他们的真诚与勇敢而流泪，为他们由灵魂之处剜出来的闪闪发亮的东西而高兴的流泪。可同样，当这些闪亮的东西，被现实的黑洞所淹没，我同样流泪了，是不同于前的流泪，悲痛的，气愤而伤心的。
一个人写作的动机可能出于爱，也可能出于恨，但很少有人能用一把刀子，对准自己的心口，一点一点的剜，剜出血和肉，剜到自己的灵魂干呕不止。余华的书做到了，他总是想将人痛死，然后期望着置之死地而后生，期望读者看过、痛过后的涅槃。也正因为如此，总让太多的人对他的书避之而无不及，因为多数人总是趋乐避苦的。也还有些人，痛着痛着就死去了，挣扎尽了最后的力量，痛到失去力气后就死去了，不会再重生了。而我亦如此，也因此以往的五六年里，去书店时总对他的书瞄两眼，却总不会带回家中品读。因为，还没有那种揭起疼痛伤疤的勇气，还没有完全对现实麻木说不的勇气。小的时候，能为了心中的偶像而把一篇文章重写三遍，而等我们长大了，手里的玩具刀换成锋利的匕首的时候，我却对自己说，算了吧，血流尽了，人还怎么活?是什么原因造成了人对自己越来越柔软?我不知道。
当再次读到，并不表示我就有了这种勇气，只是旁生了那种世俗的圆滑之气再看到这些时，能谈然些，能不那样痛楚一些。可痛楚终还是有的，一种来自对书中人物的悲悯，一种来自对现在生活的环境所带来的惆怅。所以当看到出现在婚礼上的冯玉青、独自到七桥的鲁鲁、静默的苏宇。
我眼前又闪到了那爱舞蹈的福贵之女，那至死不弃的福贵之妻，和天真献血而亡的福贵之子。
人生的路似乎太长，而苦难却总充斥着大部分的时间。只有棺材板盖上的那一刹那，那不孝子孙广才才会不知何故的在家门槛上，为未尽孝道的爹流下了唯一真诚的泪。而我们也是一样?也要一样么?
这样的书总让我想起那个年代，并越加的累积了对那个年代的恨意，那个完全没有光明，人人都是满脸麻木的生存的年代的恨意。而眼光流转至今，这一切的麻木似乎没有因为物资生活的相应满足而消逝，而是将表面的舞台转站到了内心的深处，相比前者这将会是更大的灾难，而这一切却是这样的让人不知不觉，然后潜移默化。
我曾问过一个人：“如果给你一碗孟婆汤，你会选择忘记什么?
他回答说：我想，真有得选择的话，你就让我忘了我这一世所有的幸福和快乐吧!因为我的灵魂告诉我，我是有原罪的，每个人都应牢记自己的原罪——忘却这一世所有的幸福和快乐，就能在下一世里，继续背负着原罪去面对这世间所有的芸芸众生，忘却上一世所有的幸福和快乐，才能真正地、不掺任何杂质地去悲其心悯其情。这一世我已经没有资格作那样的希望了，也许下一世的我会希望：可以行走在恒河边，踏着甘地的足迹，跟着佛祖的足迹，去爱这个世界，去爱这些世人——要有资格做那样的事情，不忘却前一世所有的幸福与快乐，又怎能做得到!
我想余华的小说要告诉我们的也正是这样……
余华的《在细雨中呼喊》读后感 篇四
这次出差的带上了余华的《在细雨中呼喊》。
最早读余华的书是在大学时候了，《许三观卖血记》和《活着》，书中的语言平淡地讲述，如同讲述一件完全与自己无关、距离自己很遥远的事情，但读完以后，那种无可奈何的悲凉却能让我的内心震撼。
《在细雨中呼喊》让我印象最深的，是这一段：“现在眼前经常会出现模糊的幻觉，我似乎能够看到时间的流动。时间呈现为透明的灰暗，所有一切都包孕在这隐藏的灰暗之中。我们并不是生活在土地上，事实上我们生活在时间里。田野、街道、河流、房屋是我们置身时间之中的伙伴。时间将我们推移向前或者向后，并且改变着我们的模样。
……
他一旦脱离时间便固定下来，我们则在时间的推移下继续前行。孙光明将会看着时间带走了他周围的人和周围的景色。我看到了这样的真实场景：生者将死者埋葬以后，死者便永远躺在那里，而生者继续走动。这真实的场景是时间给予依然浪迹在现实里的人的暗示。”
这一段关于时间和人生的思考，出现于弟弟孙光明死时。
时间裹挟着一切向前流去，人世在变，沧海也能变桑田，唯一不变的，只有时间。也可以说，世事未变，唯一变的，只有时间。
余华在书中这段关于时间和生命的思考，也带给我很多启示，书中对回忆的描写让人叫绝。回忆对于现在的我们来说，决然不可能是整个事件的再现，我们只能记得带给自己感受最深刻的部分，比如，某个场景，某种味道、某种心情，通过这些，我们渐渐回忆起事件的全貌。这本书就通过这样一些线索，叙述了主人公对童年的回忆，看起来特别真实。
余华的书有个特点，不对个人感受进行描写，但却能让人回味无穷，悲剧到最后剩下的不再是愤怒、悲伤这些情绪，只有深入骨髓的无奈，对世事的索然无味和麻木。这样的书让我看了比看耽美的虐文难受一百倍，耽美的虐文看了只让我心中一时纠结、难受，但这样的书看过一遍，不管时隔多久，回想起来那种深刻的无奈仍能准确无误地击中我，无法动弹。
那么下一部余华的书《兄弟》，我看我还是等等再看吧……
余华的《在细雨中呼喊》读后感 篇五
如果说余华写《活着》是眼含泪水，《细》中则变得保持一小段距离冷酷地看着生活，在《兄弟》中，余华笑了。如他在序言中引用贺拉斯的话“我们的财产，一件件被流失的岁月抢走。”
那些人们经历过的苦痛和遗憾，在回忆时终于不再带来伤害，有什么能阻止我们微笑呢? 生活算得了什么?余华的语言没有牵强的假幽默，没有自我感动的煽情，总是出人意料的形象，比如“他的喊叫像破碎的玻璃片一样纷纷扬扬。”
比如，“活着的人是无法看清太阳的，只有临死之人的眼睛才能穿越光芒看清太阳。”整篇作品一如题目《细雨中呼喊》，成人世界是阴天的灰，而少年与朋友间短暂的友谊和童年游戏是其中白，间或的阳光是那个晦色年代人性的呼喊和渴望。
