染雾美术教学计划 篇一：以观察为基础的美术教学计划
美术教学是培养学生艺术素养和创造能力的重要环节，而以观察为基础的美术教学方法被广泛应用于各个年级的美术课堂中。本文将介绍一个以观察为基础的美术教学计划，旨在培养学生对于细节的敏感性和观察力，提升他们的艺术表达能力。
首先，我们将通过引导学生进行观察练习来开始这个美术教学计划。观察是美术创作的基础，学生需要培养对于周围环境的敏感性，学会用艺术的眼光去观察世界。在课堂上，我们可以让学生观察并描绘他们身边的物体，比如水果、花朵、动物等。通过观察练习，学生可以锻炼自己的观察力，提高对于细节的把握能力。
其次，我们将引入素描技巧的教学。素描是美术创作的基本技能之一，通过学习素描技巧，学生可以更好地表达自己的创意和想法。在课堂上，我们可以从基础的线条练习开始，逐渐引入阴影和光影的处理，让学生能够更准确地描绘物体的形状和质感。通过反复的练习和指导，学生可以逐渐提升自己的素描技巧，为后续的创作打下坚实的基础。
接下来，我们将组织学生进行实地写生练习。写生是一种通过观察真实场景并将其描绘下来的绘画方式，可以帮助学生更好地理解和表达自己对于事物的感受和观点。在课堂上，我们可以带领学生到户外或者博物馆等地方进行写生练习，让他们亲身感受并描绘自然景物或者艺术品。通过实地写生的实践，学生可以培养自己对于细节的观察和捕捉能力，提升自己的艺术表达水平。
最后，我们将引导学生进行创作实践。创作是美术教育的核心，通过创作，学生可以将自己的想法和感受转化为具体的艺术作品。在课堂上，我们可以给学生提供不同的主题和材料，鼓励他们进行创作。同时，我们也可以组织学生进行集体创作，通过合作与交流，培养他们的团队合作能力和创造力。通过创作实践，学生可以不断提升自己的艺术表达能力，展现自己的创造潜力。
综上所述，以观察为基础的美术教学计划可以帮助学生培养观察力、素描技巧、写生能力和创作能力，提升他们的艺术表达水平。这个计划不仅可以培养学生的艺术素养，还可以促进他们的创造思维和审美能力的发展。通过持续的教学实践和指导，我们相信学生们将能够在美术领域中展现出自己的才华和潜力。
美术教学计划 篇二：培养学生审美情趣的美术教学计划
美术教学是培养学生审美情趣和艺术鉴赏能力的重要途径。本文将介绍一个旨在培养学生审美情趣的美术教学计划，通过多样化的教学方法和活动，激发学生的创造力和表现力，提升他们的艺术修养。
首先，我们将引入艺术欣赏的教学。艺术欣赏是培养学生审美情趣的基础，通过欣赏艺术作品，学生可以感受到艺术的魅力和内涵。在课堂上，我们可以选择不同类型和风格的艺术作品，让学生欣赏并理解其中的艺术价值。同时，我们也可以邀请专业艺术家或者学者来给学生讲解和解读艺术作品，帮助学生更好地理解和欣赏艺术。通过艺术欣赏的教学，学生可以培养对于艺术的兴趣和热爱，提升自己的审美情趣。
其次，我们将组织学生进行艺术创作的实践。艺术创作是培养学生创造力和表现力的重要环节，通过创作，学生可以将自己的想法和情感转化为具体的艺术作品。在课堂上，我们可以提供不同的材料和主题，鼓励学生进行创作。同时，我们也可以组织学生进行展览和交流活动，让他们有机会展示自己的作品并与他人交流。通过创作实践，学生可以培养自己的创造力和表现力，提升自己的艺术修养。
接下来，我们将引入艺术技巧的教学。艺术技巧是学生进行艺术创作的基本工具，通过学习艺术技巧，学生可以更好地表达自己的想法和情感。在课堂上，我们可以从基础的绘画技巧开始，逐渐引入色彩和构图的处理，让学生能够更准确地表达自己的意图。通过反复的练习和指导，学生可以逐渐提升自己的艺术技巧，为后续的创作打下坚实的基础。
最后，我们将组织学生参观艺术展览和博物馆等场所。参观是培养学生艺术修养和艺术鉴赏能力的有效方法，通过亲身感受和观察艺术作品，学生可以更深入地理解和欣赏艺术。在参观中，我们可以引导学生注意作品的细节和构思，培养他们对于艺术的敏感性和洞察力。通过参观活动，学生可以拓宽自己的艺术视野，提升自己的艺术修养。
综上所述，培养学生审美情趣的美术教学计划可以通过艺术欣赏、艺术创作、艺术技巧的教学以及参观活动等方式来实现。这个计划旨在激发学生的创造力和表现力，提升他们的艺术修养，培养他们对于艺术的热爱和追求。通过持续的教学实践和指导，我们相信学生们将能够在美术领域中展现出自己的才华和潜力。
美术教学计划 篇三
一、指导思想
贯彻国家课程改革的重要精神，提高美术学科的教学质量，以达到全面提中学生的艺术素质和人文素养的目的。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能;培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。以培养学生创新精神和实践能力为重点，以《“二五”游艺课堂模式》为行动指南，构建于有利于学生自己学习、合作学习、探究学习的课堂教学模式，全面提高教学质量，为学生的全面发展打下坚实的基础。
二、本学期教学工作目标
1、重视学生创新能力教育，全面实施素质教育，提高学生的艺术综合素质。
2、积极培养学生学习的积极性，培养学生善于参与、思考、创新，使之培养学生的个性。
3、注重理论与实践相结合，各知识点相互渗透，相互联系。
4、坚决落实好教改教研工作，把教改真正落实到常规教学课堂中。
5、积极参与学校的各项活动，配合做好宣传展示工作。
6、注重特长生的培养，建立特长生成长档案。
三、学生情况分析
今秋本校初一有10个班。作为刚刚步入新学习环境的新生，由于是初一学生，因此他们学习美术的积极性很高，积极参与活动的主动性较好，但是学生年龄小、知识少，因此学生的视野狭窄，对美术的认识还远远不够，学生的审美意识较浅，没有一个系统的知识结构在教学衔接上，困难比较大，所以教学定位宁低勿高，色彩常识、造型能力等边教边补。要调动学生参与积极性。
四、教学内容分析：
本学期拟定十六课时的课程。立足于面向全体学生，以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践能力;强调趣味性的美术学习，设计内容贴近学生的生活经验，强化学生的美术学习兴趣 ;在继承美术 传统的基础上，充分体现社会的近步与发展以及多元文化，突出时代感和地方特色。在结构上，以美术形式语言集中划分单元，淡化不同课业之间的区别，在传授规定的基础知识、基本技能的基础上，始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。
五、教材重点、难点：
重点涉及到绘画和设计的内容，包括人物速写、绘画的色彩知识应用等，包括壁报，字体，日常用品工艺设计等设计知识。 难点在于培养学生的各项技能和能力，例如学生的绘画技能、学生的观察能力、学生的自主学习能力，最终达到自主欣赏和自主创作。
六、教学目标：
(1)认知目标：认识和了解绘画艺术，开阔学生视野，了解人物基本比例;进一步学习色彩知识和构图知识。
(2)智力能力目标：培养学生的绘画技巧和基础造型能力;培养学生的设计思维能力。
(3)思想品德目标：通过学习色彩、构图、制作等知识，使学生的思维更开阔，并用美学的眼光去观察生活中的事物，对生活产生热爱之情。
七、教法教研改革
1、认真钻研新教材，吃透教材，以《美术课程标准》为依据，重思维素质创新的培养，以学生应用能力为重点。
2、力求体现素质教育的要求，以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性。
3、以美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。 构建自己富有个性的教学模式，使课堂形成一种无拘束、平等融洽的教学气氛。在教学过程中突出学生为主体的实践活动，多鼓励学生动手动脑，勇于探索。让学生的学习主动性得以充分的发挥。
八、教学措施
1、认真学习课程改革的先进理念，以全新的视角审视新课程，走进新课程。
2、认真地分析初中美术教材的编写特色及体系，了解学生原有的知识技能的质量。
3、认真备课、上课、听课，及时批改作业、讲评作业。
4、做好课后辅导工作，广泛涉猎各种知识，形成比较完整的知识结构。
5、严格要求学生，尊重学生，发扬教学民主，使学生学有所得，不断提高。
九、教学计划进度安排：
第一单元 什么是美术，第1课 富于创造力的造型艺术 1
第2课 美术是个大家族1
第二单元 多彩的学校生活
第1课 小伙伴 3
第2课 在校园中健康成长 3
第3课 我们的风采 2
第三单元 传递我们的心声
第1课 有创意的字 2
第2课 精美的报刊 2
第四单元 美丽的校园
第1课 描绘我们的校园2
第2课 设计我们的校园2
第五单元 实用又美观的日用产品
美术教学计划 篇四
我校采用的是人民美术出版社的教材，该教材紧跟义务教育课程标准，贴近儿童的心理，符合儿童的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为19课。每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面。教材的可操作性强，贴近生活。注重在娱乐中让学生体验学习美术的乐趣并掌握最基本的美术知识。
一、教学目标、教学重点、教学难点：
目标：通过教学提高学生的审美修养，促进学生的智力和才能的发展，培养学生的观察习惯，发展学生的形象记忆力、想象力、手工制作能力。培养学生对的美术素养和兴趣，激发创造精神、陶冶高尚的审美情操。
重点：主要放在对学生普及美的教育，培养学生的审美能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，激发学生的创造精神，发展美术实践能力，渗透人文精神。
难点：主要放在让学生自己创造美，学会运用美。发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，渗透德育。
二、教学措施：
1、注重对学生造型·表现的培养。在教学中，让学生初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。
2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。
3、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
4、加强教学中师生的双边关系，确立学生的主体地位，师生间建立情感交流和平等关系。
5、鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系与学生生活经验的联系；调查了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录规划与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。培养学生的综合思维和综合探究的能力。
6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
7、教师尽可能尝试计算机和网络美术教学，鼓励学生利用互联网资源，检索在一定历史条件下的美术信息开阔视野，展示他们的美术作品进行交流。
三．教学用具：水彩笔，油画棒，色纸，胶水，橡皮泥，剪刀，墨，颜料等.
【扩展阅读：工作计划书怎么写?】
工作计划是一个单位或团体在一定时期内的工作打算。写工作计划要求简明扼要、具体明确，用词造句必须准确，不能含糊。
（一） 工作计划的格式：
1．计划的名称。包括订立计划单位或团体的名称和计划期限两个要素，如“××学校团委20xx年工作计划”。
2．计划的具体要求。一般包括工作的目的和要求，工作的项目和指标，实施的步骤和措施等，也就是为什么做、做什么怎么做、做到什么程度。
3．最后写订立计划的日期。
（二） 工作计划的内容。一般地讲，包括：
1．情况分析（制定计划的根据）。制定计划前，要分析研究工作现状，充分了解下一步工作是在什么基础上进行的，是依据什么来制定这个计划的。
2．工作任务和要求（做什么）。根据需要与可能，规定出一定时期内所应完成的任务和应达到的工作指标。
3．工作的方法、步骤和措施（怎样做）。在明确了工作任务以后，还需要根据主客观条件，确定工作的方法和步骤，采取必要的措施，以保证工作任务的完成。
（三） 制订好工作计划须经过的步骤：
1．认真学习研究上级的有关指示办法。领会精神，武装思想。
2．认真分析本单位的具体情况，这是制订计划的根据和基础。
3．根据上级的指示精神和本单位的现实情况，确定工作方针、工作任务、工作要求，再据此确定工作的具体办法和措施，确定工作的具体步骤。环环紧扣，付诸实现。
4．根据工作中可能出现的偏差、缺点、障碍、困难，确定预算克服的办法和措施，以免发生问题时，工作陷于被动。
5．根据工作任务的需要，组织并分配力量，明确分工。
6．计划草案制定后，应交全体人员讨论。计划是要靠群众来完成的，只有正确反映群众的要求，才能成为大家自觉为之奋斗的目标。
7．在实践中进一步修订、补充和完善计划。计划一经制定出来，并经正式通过或批准以后，就要坚决贯彻执行。在执行过程中，往往需要继续加以补充、修订，使其更加完善，切合实际。
美术教学计划 篇五
一、教材分析：
小学美术课是九年义务教育阶段的一门必修的艺术文化课程，是学校实施美育的重要途径。它对于陶冶情操，提高美术文化素养，培养创新精神和实践能力，促进学生德、智、体、美全面发展，具有重要作用。
小学美术教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。
二、教学内容：
1、欣赏儿童能够理解的中外优秀美术作品。
2、学习简单的构图知识。
3、体验中国画的笔墨情趣、，临摹中国画。
4、了解木版画的制作，并进行制作。
5、运用多种材料和方法进行有创意的制作活动。
6、认识标志和街头标识物的作用，懂得区别。
7、运用已学过的美术知识进行综合练习。
三、教学目标：
1、通过美术教学，培养学生对美术的兴趣爱好。
2、学习美术的基础知识和基本技能。
3、培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操。
4、培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。
四、教学要求：
1、 初步了解中外优秀美术作品的文化价值。培养学生热爱民族文化的情感和珍惜人类文化艺术遗产的态度。
2、 培养健康的审美情趣，提高对美的感受能力、绘画表现能力和设计制作能力。
五、教学重点：
1、欣赏儿童能够理解的中外优秀美术作品。
2、培养健康的审美情趣，提高对美的感受能力、绘画表现能力和设计制作能力。
3、运用学过的美术表现方法为书籍、新闻故事或事件进行配画。
4、了解木版画的制作，并进行制作。
六、教学难点：
1、掌握色彩的明度、色相对比基础知识，并能应用与绘画中。
2、运用多种材料和方法进行有创意的制作活动。
3、了解中外优秀美术作品的文化价值
4、了解中国服饰的历史成就，提高欣赏能力，激发爱国热情。
七、教学情况分析：
1、本学年学校让我担任六年级的美术课，其实我对美术不算精通。既然领导信任我，那我就勉为其难，多向其他同志学习，边学边教吧。
2、该班学生美术基础良莠不齐，而且随着年龄的增长、生理、身心健康的不断的发展，他们对美术的要求也有所不同，他们的学习兴趣远不如二、三年级，想象力也随之下降，他们更多的追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”，对此进行大批量的临摹，在绘画技巧上显得较成熟，线条也十分的流畅，但画风呆板，缺少童趣，想象力下降。
八、教学中采取的措施：
本学期是学生迈入初中的过渡时期，既要尽量照顾学生目前的兴趣爱好，又要深入浅出的灌输客观的美术学科理论知识，与初中知识进一步接轨，将平时教给学生的初中知识更加明朗化的介绍给学生，此阶段是学生从儿童绘画到少年绘画的转型，应更加重视有欣赏内容和工艺设计和教学。
结合学校和社会的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
九、课时安排：
本册教材新授课22课时，欣赏画1课时，复习4课时，期中考核2课时，计29课时。 本学期从2月21日开学，到6月20日毕业暨升学考试，共17周。我的教学进度是这样安排的：
周次
教学内容
周次
教学内容
1
哪吒闹海
1.追寻文
明的足迹
11
12.动画片的今昔
13.拟人化的卡通
2
2.探访自然的奇观
3.我的书包
12
14.发现老房子的美
3
4.画故事
13
15.留给母校的纪念
16.我的成长记录
4
5.装饰画
6.装饰色彩
14
17.剪纸中的古老技艺
5
7.彩球的设计
8.奇思妙想
15
18.绣在服装上的故事
19.复制与传播
6
9.添画人像
16
20.红色旅游印象
21.巧妙的标志创意
7
复习
17
22.吴带当风
8
复习
18
毕业暨升学考试
1-5年级监考评卷
9
期中考试
19
1-5年级监考评卷
总结
10
10.用各种材料来制版
11.装饰柱
20
总结
放暑假
美术教学计划 篇六
一、教材分析
全册共二十个课题。考虑到中段学生的年龄特点以及小学生的生活实际和兴趣与需要，在整体结构上延续了整套教材的知识体系——教材内容突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。如：手工系列的《有趣的鞋》;色彩系列的《魔幻的颜色》，《万花筒》;泥塑系列的《新颖的电脑》;欣赏系列的《迷人的动画片》,教师在教学中应注意新旧知识的衔接。
从主题选择上看，突出多元化与趣味性。在课程设计中充分挖掘人文精神内涵，从和小学生密切相关的生活中选择人文主题，并注意延伸与拓展。教材内容突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
二、教学总目标
通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受;启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣;帮助学生认识和使用常用色和点、线、面;了解基本美术语言的表达方式和方法;培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程;以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验;在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣;体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
三、单元目标新课标
造型.表现：认识运用三原色和三间色绘画一幅画，有意识的使用自己喜欢的色彩组合，用拓印添画表现肌理，表现植物枝叶生长的结构，表现最受人尊敬人物的特点，表现值日的情景，利用刮蜡的绘画技法创作星空图。
设计.应用：用绘画、剪纸、拼贴的方法表现万花筒的图案，设计制作有趣、有特色的鞋子，利用皱纸团、废旧材料组合小艺术品，绘制简洁四方连续纹样，制作建议的会响的玩具。
综合.探究：学习简单的摄影知识，了解美术记者的工作内容和工作流程。用绘画、摄影、文字方式展示采访结果和感受。
欣赏.评述：了解动画片的不同类型，欣赏各种动画的同时，使学生了解夸张与变形，是动画片艺术表现上最主要的特征。简单说出动画片的制作过程。
(一)教材重点：
1、掌握水彩画的性能及工具的使用，能较熟练地运用水彩画方法表现生活美和自然美。
2、在课堂教学中(特别是绘画练习中)进一步培养学生的观察力、创造力和表现力。
3、进行工艺制作，培养动手能力，立体造型，想象力和概括力。
4、提高学生欣赏水平，培养美术兴趣。
(二)教材难点：
1、在绘画中要求大胆想象，用色大胆较真实，造型较生动自然。
2、在纸工制作中培养其动手制作的能力，动手的协调性，在泥塑中培养空间想象力。
3、在绘画、工艺教学中，使学生的观察力、创造力和表现力得到进一步发展，其动手能力，立体造型，空间想象力也有所加强。
四、学生情况分析
三年级学生对美术学习的兴趣非常高，平时就有很多学生平时就爱画画，但受到右脑模式干扰较强，所以教师应继续保持学生对美术的学习兴趣，并在此基础上，给予学生适当的绘画方法指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。
五、教学措施
1、注重对学生造型表现的培养。在教学中，让学生初步和使用常用色和点、线、面，了解美术语言的表达方式和方法，尝试各种工具、材料和制作过程，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。
2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解，能用简单的话语大胆的表达自己的感受。
3、加强教学中师生的双边关系，确立学生的主体地位，师生间建立情感交流和平等关系。
5、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
6、教师以各种生动有趣的教学手段，如电视、录像、范画，甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。
7、教师尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品，鼓励学生利用国际互联网资源，检索在一定历史条件下的美术信息开阔视野，展示他们的美术作品进行交流。
六、教学进度安排
周 次 内 容
1 1、魔幻的颜色
2 2、万花筒 3、大人国与小人国
3 4、前前后后
4 5、天然的斑纹 6、校园里的花
5 7、最受尊敬的人
6 8、今天我值日 9、有趣的鞋
7 10、团包手工
8 11、巧巧手
9 12、变废为宝
10 13、梦幻中的城堡
11 14、我设计的自行车
12 15、星空的联想
13 16、新颖的电脑
14 17、电脑美术
15 18、会响的玩具
16 19、美术小记者
17 20、迷人的动画城
18 期末评测
