篇一:民间美术心得体会参考
民间美术是我国传统文化的重要组成部分,它以民间工艺品、民间绘画、民间雕塑等形式表达着人民群众的智慧和创造力。在我多年的学习和实践中,我深深感受到了民间美术的独特魅力和价值。下面,我将分享一些我的心得体会,希望能对大家有所启发。
首先,民间美术注重生活。民间美术的创作源于人民群众的生活实践,它以日常生活中的物品、活动和情感为素材,表达了人们对于生活的热爱和追求。例如,民间工艺品中的剪纸、刺绣、陶瓷等作品,都展现了人们对美好生活的向往和追求。在学习民间美术时,我们应该注重观察和感受生活中的美,发现美的源泉,并通过创作来表达自己对生活的理解和感悟。
其次,民间美术注重传承。作为一种传统文化形式,民间美术承载着丰富的历史和文化内涵。它是我们祖先智慧的结晶,是我们文化遗产的重要组成部分。因此,我们应该积极学习和传承民间美术,让它继续发扬光大。在学习过程中,我们不仅要学习技巧和表现手法,更要理解其中的文化内涵和精神价值。只有通过深入学习和传承,才能使民间美术在当代社会中焕发出新的生机和活力。
此外,民间美术注重创新。虽然民间美术是一种传统文化形式,但并不意味着它不能与时俱进。相反,民间美术可以通过创新来与现代社会相融合,展现出新的魅力和价值。在我的实践中,我尝试将传统的民间纹样运用到现代设计中,创作出富有现代感的作品。通过这种方式,我既保留了传统的美学元素,又赋予了作品新的时代内涵。这种创新的尝试不仅有助于吸引更多年轻人对民间美术的关注,也为民间美术的发展注入了新的活力。
总之,民间美术是我国传统文化的瑰宝,它以其独特的魅力和价值吸引着越来越多的人关注和学习。通过学习和实践,我们可以深刻感受到民间美术的魅力和价值,并将其运用到现代社会中。我相信,在广大民间美术爱好者的共同努力下,民间美术一定会在当代社会中绽放出更加夺目的光芒。
篇二:民间美术心得体会参考
民间美术是我国独特的文化艺术形式,它源远流长,凝聚了人民群众的智慧和创造力。在我多年的学习和实践中,我深深感受到了民间美术的独特魅力和价值。下面,我将分享一些我的心得体会,希望能对大家有所启发。
首先,民间美术是人民群众的艺术。与官方艺术相比,民间美术更加贴近人民群众的生活,表达了他们的情感和需求。它以简洁、朴实的形式,表现了人民群众对美好生活的向往和追求。在学习和实践中,我们应该深入了解人民群众的需求,关注他们的生活和情感,以此为创作的出发点和归宿。只有将人民群众的需求融入到创作中,才能使作品更加接地气、贴近人心。
其次,民间美术是一门生活的艺术。民间美术的创作源于人们的日常生活,以日常生活为素材,表达了人们对生活的热爱和追求。例如,民间工艺品中的剪纸、刺绣、陶瓷等作品,都展现了人们对美好生活的向往和追求。在学习民间美术时,我们应该注重观察和感受生活中的美,发现美的源泉,并通过创作来表达自己对生活的理解和感悟。只有深入生活、扎根生活,才能创作出真正贴近人民群众的艺术作品。
此外,民间美术是一种传统的艺术形式。它承载着丰富的历史和文化内涵,是我们祖先智慧的结晶,是我们文化遗产的重要组成部分。因此,我们应该积极学习和传承民间美术,让它继续发扬光大。在学习过程中,我们不仅要学习技巧和表现手法,更要理解其中的文化内涵和精神价值。只有通过深入学习和传承,才能使民间美术在当代社会中焕发出新的生机和活力。
总之,民间美术是我国传统文化的瑰宝,它以其独特的魅力和价值吸引着越来越多的人关注和学习。通过学习和实践,我们可以深刻感受到民间美术的魅力和价值,并将其运用到现代社会中。我相信,在广大民间美术爱好者的共同努力下,民间美术一定能够在当代社会中焕发出更加夺目的光芒。
民间美术心得体会参考 篇三
民间美术心得体会参考
在上民间美术作品欣赏这门课之前,我对民间美术的理解就是:一个研习独具民间特色美术作品的学科,例如绘画。深层次接触民间美术之后才知道,其实民间美术作品不仅仅只是绘画,还有剪纸,陶艺,皮影等等。另外,所谓的绘画也不都是属于民间美术范畴。在刘老师的课上,我学到了很多,收获了很多。下面通过分析几幅画来讲讲我在民间美术作品欣赏这门课上的心得体会。
首先,我们来看着副年画。这是一幅刘老师在二十年前偶然为之的一幅作品。此幅作品名为龙凤呈祥,在中国民间,把龙比喻成有成就有作为的男性,在古代甚至誉为天子,把女性比喻成贤惠能干,大方宽容的好女子,此幅作品外围利用龙凤把整个构图包围成一个圆,
圆在民间就有着一种很祥和的寓意,中间一男一女载歌载舞,呈现了一个很是欢快祥和的场景,其中,龙凤戏珠的珠改为了一个“祥”,更是很明确地表达出作者要表达的感受。这幅作品表面上是反映我们中国最具古典意蕴的主题——龙凤呈祥,但其实作者要表达的远远不止是男女之间的“祥和”,更多的是指当时社会的祥和。
其次,我们来讲讲陶艺。 瓷器是中国古代的一项伟大发明,中国的英文名称叫China,意思是陶瓷。从这一点就可以看出陶艺在世界民间艺术界的地位。陶瓷形态的基本材料是土、水、火。人只有掌握了水土揉合的可塑性,流变性,以及成型方法和烧结规律,才能促成陶艺形态的产生和演化,使陶瓷器物产生美的形式。这也是老师的一幅作品。课上老师也让我们参观了陶艺工作室,真想亲自试试。
再次,我们讲讲皮影戏。对于身处发达年代的.我们,肯定很难以想象以前的孩子没有电脑,没手机,甚至没有电视机,是靠什么来娱乐的,这种处境又该是多么枯燥。其实不然,他们有皮影戏,有戏剧,还有他们那充满各种奇怪玩乐想法的大脑。很多时候,我们总在夸耀着说我们的祖先是多么的智慧,多么的伟大,可是却在回避现在怎么没有那么多这么优秀的人这个话题。我个人觉得其实很大一部分是因为条件太过优越,使得很多孩子丧失了自主思考创作的能力。发达国家都很重视自主创新,我们这一代已经是这样了,可是我们是不是也应该呼吁一下社会对创新的关注呢?抱歉,说偏了,我们继续回归到皮影戏的内容上来,皮影戏又称灯影,以在灯光照射下用兽皮刻制的人物隔亮布演戏而得名,是我国民间广为流传的傀儡戏之一。两千多年前,汉武帝爱妃李夫人染疾故去了,武帝的思念心切神情恍惚, 终日不理朝政。大臣李少翁一日出门,路遇孩童手拿布娃娃玩耍,影子倒映于地栩栩如生。李少翁心中一动,用棉帛裁成李夫人影像,涂上色彩,并在手脚处装上木杆。入夜围方帷,张灯烛,恭请皇帝端坐帐中观看。武帝看罢龙颜大悦,就此爱不释手。这个载入《汉书》的爱情故事,被认为是皮影戏最早的渊源。
最后,我们来讲讲年画。年画是中国画的一种,始于古代的“门神画”。清光绪年间,正式称为年画
,是中国特有的一种绘画体裁,也是中国农村老百姓喜闻乐见的艺术形式。大都用于新年时张贴,装饰环境,含有祝福新年吉祥喜庆之意,故名。传统民间年画多用木板水印制作。旧年画因画幅大小和加工多少而有不同称谓。下面这幅也是老师的一幅作品,作品名称是:《书为珍宝也》。作者以年画的方式传达书本的重要性。现在这个年代,人们对书本的重视已经慢慢变淡了,这是我们应该引起重视的。古话书得好:书中自有黄金屋,书中自有颜如玉。