童声合唱的特点及训练方法 篇一
童声合唱是一种特殊的合唱形式,由儿童组成的合唱团体演唱。童声合唱具有清澈、纯净、高亢的特点,给人以清新、明亮的感觉。在音乐表演中,童声合唱常常被用来演绎纯真、天真的情感,它能够给人带来愉悦、温暖的感受。
童声合唱的特点首先体现在音色上。儿童的声音通常较为纯净,没有成人的深沉和厚重,更具有天籁般的风韵。童声合唱的音色明亮、透明,音域较高,能够轻松地唱出高音部分,给人以清新明亮的感觉。
其次,童声合唱的声音表现力较弱。由于儿童的声音发展尚未成熟,他们往往无法准确地表达复杂的情感。因此,在演唱过程中,童声合唱常常以简单、纯真的情感为主题,如童谣、儿歌等。这种简单而直接的情感表达方式,正是童声合唱的魅力所在。
此外,童声合唱的训练方法也有其特点。首先是声乐训练。儿童的声音发展尚未完全成熟,因此,他们需要通过声乐训练来发展自己的音域、音色和音准。声乐训练应该注重培养儿童的发声技巧,帮助他们正确地使用声音,并通过练习来提高音准和音色。
其次是合唱训练。童声合唱是一种集体性的音乐表演形式,因此,合唱训练是非常重要的。合唱训练应该注重培养儿童的合唱技巧,包括合唱的节奏感、音乐表达力、声部配合等。此外,合唱训练还应该注重培养儿童的团队意识和合作精神,让他们学会与其他合唱者合作,共同演绎一首歌曲。
最后是音乐素养的培养。童声合唱不仅仅是一种技巧性的表演形式,更是一种艺术表达。因此,童声合唱的训练应该注重培养儿童的音乐素养,包括音乐理论、音乐欣赏、音乐表达等方面的培养。通过音乐素养的培养,儿童可以更好地理解和表达音乐,提高他们的音乐表演水平。
总之,童声合唱具有清澈、纯净、高亢的特点,给人以清新、明亮的感觉。童声合唱的训练方法包括声乐训练、合唱训练和音乐素养的培养。通过这些训练方法的不断实践,儿童可以更好地发展自己的音乐才能,展现出童声合唱的独特魅力。
童声合唱的特点及训练方法 篇二
童声合唱是一种独特而美妙的合唱形式,它不仅展现了儿童的天真和纯真,还给人们带来了无限的欢乐和感动。童声合唱的特点主要体现在声音的纯净、表演的可爱和音乐的活泼上。为了更好地培养和发展童声合唱,我们可以采用一些特殊的训练方法。
首先,声乐训练是培养童声合唱的基础。儿童的声音发展尚未成熟,因此需要通过声乐训练来发展他们的音域和音色。声乐训练应该注重培养儿童的发声技巧,帮助他们正确地使用声音,并通过练习来提高音准和音色。此外,声乐训练还应该注重培养儿童的呼吸控制和共鸣发声,让他们的声音更加清澈、饱满。
其次,合唱训练是培养童声合唱的关键。童声合唱是一种集体性的音乐表演形式,因此,合唱训练是非常重要的。合唱训练应该注重培养儿童的合唱技巧,包括合唱的节奏感、音乐表达力、声部配合等。此外,合唱训练还应该注重培养儿童的团队意识和合作精神,让他们学会与其他合唱者合作,共同演绎一首歌曲。
此外,舞蹈和表演训练也是培养童声合唱的重要手段。童声合唱不仅仅是一种音乐表演形式,更是一种舞台表演。因此,舞蹈和表演训练对于培养儿童的舞台表演能力和表现力非常重要。舞蹈和表演训练可以帮助儿童掌握正确的舞台姿态和表演技巧,提高他们在舞台上的表演水平。
最后,音乐素养的培养是培养童声合唱的重要环节。童声合唱不仅仅是一种技巧性的表演形式,更是一种艺术表达。因此,童声合唱的训练应该注重培养儿童的音乐素养,包括音乐理论、音乐欣赏、音乐表达等方面的培养。通过音乐素养的培养,儿童可以更好地理解和表达音乐,提高他们的音乐表演水平。
总之,童声合唱具有纯净、可爱和活泼的特点,给人们带来了无限的欢乐和感动。为了更好地培养和发展童声合唱,我们可以采用声乐训练、合唱训练、舞蹈和表演训练以及音乐素养的培养等方法。通过这些训练方法的不断实践,儿童可以展现出童声合唱的独特魅力,给人们带来更多的音乐享受。
童声合唱的特点及训练方法 篇三
童声合唱与齐唱一样是多人参加的集体演唱,但它同齐唱有很大的区别。虽然合唱中也常出现几个声部的齐唱,但齐唱在合唱里,仅仅起衬托和对比的作用。合唱的“合”字,有拼、凑、结合的意思。因此合唱是不同声部的不同特点的组合。一般来说,合唱的人数不能低于12人,这样,如果是四部合唱,每个声部可以有三个人参加,这样仍然可以形成声部的特点,人数太少就有可能同重唱的形式相混淆。世界上最著名的童声合唱团是维也纳童声合唱团。
世界上最著名的童声合唱团是维也纳童声合唱团。它具有五百年历史,前身是奥地利皇家童声合唱团,是莫扎特、海顿、舒伯特等著名音乐家的启蒙园地,培养了无数的音乐奇材。维也纳童声合唱团的足迹遍及世界各国最好的剧院,小天使们杰出的表演、及那纯洁可爱的面庞,让所有观赏过的人难以忘怀。维也纳童声合唱团被世人称为“歌唱着的天使”,与维也纳爱乐乐团一起被视为奥地利的两个国宝。当今许多著名的指挥家都和维也纳童声合唱团合作演出过,卡拉扬、伯恩斯坦、索尔弟、阿巴多、马泽尔等都曾指挥过该团。
维也纳童声合唱团的节目精致、丰富和多彩。既有奥地利及欧陆传统作品,也有现代世界名家名曲;既有和美宁谧的教堂乐曲、浓馥动人的奥地利民谣、轻柔美妙的圆舞曲,还有令人捧腹的喜歌剧。优美的钢琴伴奏更为她添上动人的色彩。维也纳童声合唱团尤以演唱莫扎特及舒伯特的乐曲最为出色。
童声合唱的特色
合唱是声乐艺术领域中的一种集体歌唱形式。合唱艺术也是声乐艺术的最高表现形式。随着合唱事业的发展,童声合唱以其独特的艺术魅力越来越被人们所喜爱。为此童声合唱简直就是“天籁之声”,纯净、优美,给人一种天使飞来人间的感觉,听者几乎每根神经都为之牵动,令人心旷神怡。童声合唱之所以具有独特魅力,是因为它与成人合唱相比,具有清纯、率真、明快的特点,因此它除了具备与其他合唱一样的特点外,还有“儿童化”的特点。
童声合唱采用正统美声发声方法,音乐家们发现:10岁到14岁之间、变声期之前的男孩子,声音更加丰满纯净,他们会发出一种近似女声,却又比女声更加纯净的音色,而女孩的嗓音则显得尖细了一些;如果要听女童声,则以15岁到19岁为最好。一些男童合唱团下属的合唱学校也开始招收女生,但正式演出登台的团员却仍是男孩。
童声合唱的特点及训练方法 篇四
<1>加强合唱欣赏,培养合唱兴趣
合唱是以高位置的科学发声方法为基础的。在训练时,针对学生普遍存在的气息浅、吸气抬肩、不会气息保持等错误呼吸方法,我们采用了他们能够理解并完全可以做到的方法进行练习。比如“象闻花”一样做深呼吸练习;用半打哈欠的方法来启发学生打开喉咙,放松下巴等等。
<3>加强音准和节奏训练,打好合唱基础
正确的咬字和吐字是歌唱技巧中的一个重要基本功。熟练的咬字、吐字技巧,不仅是为了把字音准确、清晰地传达给听众,重要的是通过正确的咬字、吐字与歌唱发音有机地结合起来,以达到生动形象地表达歌曲的思想感情,使歌声富有感染力。所以在合唱训练过程中,要特别加强咬字、吐字方面的训练,从而使合唱获得最佳的演唱效果。
童声合唱以其高雅、清纯的艺术魅力和广泛的普及性深受孩子们的喜爱。我们身边中小学合唱队数量很多,但真正掌握合唱技巧,具有较高艺术水准的少儿合唱团队却为数不多。一些合唱队往往不大注意少年儿童发声的特点,不懂得怎样合理、科学地使用嗓音,常常是随教师或歌曲的情绪高声喊唱。少儿时期孩子们的声带 是娇弱的,这种唱法对其嗓音发育很不利。另外,这种歌唱方式缺少色调变化和层次感,声音炽白、不柔和,使童声合唱缺乏协调性,破坏了合唱优美、动人的童声 美感。
在童声合唱的训练中应注意以下有关问题,这将有助于合唱团队整体艺术水平的不断提高。
一、运用“轻声”唱法,形成正确的发声状态
二、训练正确的气息支持,形成气声结合的歌唱状态
三、统一歌唱方法,提高声部歌唱能力
童声合唱的特点及训练方法 篇五
(一)歌唱技巧训练
童声歌唱技巧训练与成人的歌唱技巧训练在原则上是一致的,但童声由于音域、音色、音量、变声期待方面的特点,在训练方面比之成人的训练又有不同之处。
1、在高音区,要运用真假声结合的方法歌唱。
例#C的高度,虽然一般的.少年儿童都能用真声唱,但从此音起,就可揉进少量的假声,并随着音的升高适当增加声音中的假声成分,这样在过渡到较高音区的演唱时,声音就会自然、连贯、统一。
2、无论高音区或低音区,都要坚持声音的高位置。
高位置指声音头腔中的振动,仿佛是向着远乡呼喊,一般来说,高位置的声音必须经过训练或预习才能得到,首先,在寻找高位置声音时,可以集中精神去体验,努力感受它。通过闭口哼唱向上冲击嗅觉区,就是对高位置声音的寻找与感受,其次,要有正确的歌唱姿势与振奋的精神,再则要采用一些辅助的方法,如高位置朗诵歌词微笑,嘴角上提,预门的感觉,打呵欠提软腭,以及唱给远方的人听等形象的方法,帮助儿童去获得声音的高位置。
3、应注意引导儿童多用头声歌唱或用真、假混合声来歌唱,要注意少用胸声歌唱。
这是因为发胸声时,需要声带及咽腔的剧烈振动,儿童由于生理的原因,难以承受这种超常负荷,而头声则主要运用咽腔上部的小容积共鸣,声带的振动状态是边缘振动或部分振动,负荷较轻,所以针对儿童发声器官比较娇嫩和不断发育变化的特点,采用头声歌唱的训练方法是应提倡的。
4、童声训练首先要着重要求音色的优美与自然,让声音有“飘动感”。
这是童声训练的生命线,怎样达到好的声音?那就是在注意儿童的声音位置,高音区真、假声结合,口形音色的同时,必须高度重视声音的气息控制,一般来说,连音的悠长声音歌唱,对体会气息的控制最为有效,因此,在气息训练上,应多选一些有这方面特点的歌曲。
(二)歌曲排练的步骤
1、练声
合唱前的练声就象在执行任务之前,对大家有一个统一要求,统一布置一样,为合唱作好准备。目的:使全体合唱队员获得声音的高位置,开喉练习胸腹式呼吸,正确的咬字吐字,找共鸣腔,使声音清彻透明,位置更高,气息更深,感情更为洋溢。
练声千万不要走过场。每次练习都应该有清楚、鲜明的目的,而且每次都要向学生扼要地讲解明白,以便在练习中努力去完成它,这是演唱技巧训练不可缺少的方式。
2、范唱
范唱是教师对排练的歌曲做示范性的演唱,它对学生了解歌曲,掌握音乐的情绪,理解音乐的内容,激发学唱的兴趣,有着重要的作用。
这就要教师对所教的歌曲要非常的熟练,以饱满的情绪,准确的咬字,吐字与速度、力度的变化,完整而鲜明地表达与揭示歌曲的艺术形象。
3、学唱
首先是集体视唱曲谱,让全体合唱队员视唱每个声部的曲谱,而不是只唱自己声部的
曲谱,这样才能使学生了解各声部曲谱的不同,如曲调进行的方向,主次声部、哪些是和声,哪些是复调等,从而了解节奏的异同,以及声部进出的先后区别。
视唱曲谱后,即可分声部唱词,教师要分别指导各声部练唱,其余声部则轮流休息或以训练一个声部为主,其它声部轻声哼唱自己的旋律,逐步熟练自己的声部在合唱中的作用。
分声部练唱歌词后,不要急于合唱训练,一定要使各声部对自己演唱的旋律,无论在音准、节奏、托腔等方面都十分熟练,而任何声部插入都不受影响的情况下,才能进行合唱排练。
4、艺术加工
歌曲熟练之后,各声部配合也比较谐合了,歌曲可完整地从头至尾的演唱下来,这时,就要进行艺术处量。
(1)、统一音色
为了提高合唱的声音效果,首先必须要求合唱队在声音方法上统一,比如大家都用高位置声音歌唱,在口形上都要求“微竖”状,在唱高音时要求深吸气,面带微笑,嘴角上翘,声音位置找头腔共鸣,尽量做到声音方法的整齐一致。
此外,音质的刚与柔,声音的连、断、起音时的强与弱,都应尽量做到统一,尤为重要的是声部内的统一,因为这些都直接影响着合唱队集体音色的统一。
(2)在速度、节奏、力度上要整齐
合唱各声部在速度上如果有慢、有快,特别在需要变化速度时(如渐慢、突快等)如果参差不齐,那么在音的时值上就会有长、有短,这将会破坏合唱的效果。
如果两声部旋律的节奏不同,那就更要注意各声部节奏的特点,两声部音的时值长短关系,第二声部从第一声的第几拍进入什么时候结束,每段需要怎样的力度演唱,指挥教师要了如指掌,运用自如,严格要求,按照作品的速度,力度,感情标记等,充分地表现作品。
(3)情感的统一
每一首合唱作品,都表达一定的情感,并需要用不同的情绪来表现,如活泼、欢乐、豪迈、雄壮、真挚、抒情等。要完整地表现一首歌曲,首先应引导、启发学生理解作品,然后是把握歌曲的艺术形象,第三是以情带声,进行动人的艺术表演。这三方面可简化六个字,即“理解”、“进入”、“表现”三者的关系是:“理解”是“进入”的基础或先决条件;“理解”又是“表现”的根据。不“进入”歌曲的意境中就无法“表现”没有“理解”也就无从“进入”,当然也无法“表现”,有“理解”才能“进入”,才能充分地进行“表现”。
歌唱表现可分两个方面,一是要有富有感情色彩的歌声,二是要有生动、自然的面部表情。当然,新颖的队形,服务及少量的形体动作,舞台布置、灯光等谐和地配合起来,就构成了童声合唱的艺术表现。
总之,歌曲排练或熟时,不仅要求能熟练地背唱,而且是感染力强,激动人心的富有艺术表现力的演唱,使演唱作为精神食粮滋养着合唱队员的心灵,同时也丰富着广大听众的精神世界。