摄影常用的光位 篇一
在摄影中,光位是一个非常重要的概念。光位既指的是光线的强度,也指的是光线的方向。光位的选择对于照片的效果有着决定性的影响。以下是摄影常用的光位。
1. 正面光
正面光是指光线直接从前方照射被摄物体的光位。这种光位下,被摄物体的全部或大部分表面都会被照亮,细节和纹理会清晰可见。正面光常用于拍摄人像和产品照片,可以展示被摄物体的细节和质感。
2. 侧面光
侧面光是指光线从一个侧面照射被摄物体的光位。这种光位下,被摄物体的一侧会被照亮,另一侧则会被阴影覆盖。侧面光可以创造出明暗对比强烈的效果,使被摄物体的形状和纹理更加突出。侧面光常用于拍摄人像和静物,可以营造出戏剧性和神秘感。
3. 背光
背光是指光线从被摄物体的背后照射的光位。这种光位下,被摄物体会被形成一个光晕,被摄物体的轮廓会被突出。背光可以创造出柔和和梦幻的效果,适合拍摄人像、风景和花卉等。需要注意的是,在背光条件下,被摄物体的前景可能会变得暗淡,需要通过调整曝光来保持被摄物体的细节。
4. 逆光
逆光是指光线从被摄物体的后面照射向摄影机的光位。这种光位下,被摄物体会被阴影覆盖,形成剪影效果。逆光可以创造出神秘和浪漫的氛围,适合拍摄人像和风景。需要注意的是,在逆光条件下,被摄物体的细节可能会丢失,需要通过调整曝光来保持细节。
5. 散射光
散射光是指光线通过云层、烟雾、雾气等物体的散射形成的光位。这种光位下,光线会变得柔和均匀,可以减轻阴影的对比度。散射光可以创造出柔和和梦幻的氛围,适合拍摄风景和人像。需要注意的是,在散射光条件下,光线的颜色可能会变得偏暖,需要通过白平衡来调整色温。
以上是摄影常用的光位,每种光位都有其独特的效果和适用场景。熟练掌握各种光位的特点和运用方法,可以帮助摄影师创造出更加丰富多样的照片效果。
摄影常用的光位 篇二
在摄影中,光位是摄影师可以操作和利用的重要因素之一。不同的光位可以创造出不同的效果和氛围,从而影响照片的表现力和感观效果。以下是几种常用的光位。
1. 前光
前光是指光线直接从被摄物体的前方照射的光位。这种光位下,被摄物体的细节和纹理会清晰可见,整体呈现出明亮的效果。前光常用于拍摄人像和产品照片,可以展示出被摄物体的细节和质感。需要注意的是,如果光线过于强烈,可能会造成过曝现象,导致照片失真。
2. 侧光
侧光是指光线从被摄物体的一侧照射的光位。这种光位下,被摄物体的一侧会被照亮,另一侧则会被阴影覆盖。侧光可以创造出明暗对比强烈的效果,突出被摄物体的形状和纹理。侧光常用于拍摄人像和静物,可以营造出戏剧性和神秘感。
3. 背光
背光是指光线从被摄物体的背后照射的光位。这种光位下,被摄物体会被形成一个光晕,轮廓会被突出。背光可以创造出柔和和梦幻的效果,适合拍摄人像、风景和花卉等。需要注意的是,在背光条件下,被摄物体的前景可能会变得暗淡,需要通过调整曝光来保持细节。
4. 逆光
逆光是指光线从被摄物体的后面照射向摄影机的光位。这种光位下,被摄物体会被阴影覆盖,形成剪影效果。逆光可以创造出神秘和浪漫的氛围,适合拍摄人像和风景。需要注意的是,在逆光条件下,被摄物体的细节可能会丢失,需要通过调整曝光来保持细节。
5. 散射光
散射光是指光线通过云层、烟雾、雾气等物体的散射形成的光位。这种光位下,光线会变得柔和均匀,可以减轻阴影的对比度。散射光可以创造出柔和和梦幻的氛围,适合拍摄风景和人像。需要注意的是,在散射光条件下,光线的颜色可能会变得偏暖,需要通过白平衡来调整色温。
以上是几种常用的光位,每种光位都有其独特的效果和适用场景。摄影师可以根据拍摄主题和个人偏好选择合适的光位,以创造出理想的照片效果。
摄影常用的光位 篇三
1、顺光
顺光是摄影时最常使用的采光手法,是从被摄体正面照射过来的光线。它的特点是能把被摄体的形态和颜色表现得非常到位。因此,顺光最常被使用在风景摄影领域,不仅可充分展现地形、地貌,顺光下湛蓝、饱满的天空也是衬托各种风景的最佳背景。
但顺光拍摄时,被摄体侧面不容易产生阴影,缺乏立体感,画面会显得平淡,缺乏艺术性。在使用顺光拍摄人像时,应尽量寻找深色背景或能突出主体的表现形式,有时候为了表现出人物背景天空的湛蓝色或细节,也会采用顺光。
2、侧光
拍照时,凡是从被摄物的左右侧面45度-90度角打来的光线,都可以泛称为侧光。侧光千变万化,只要在拍摄时稍微改变光源角度,就能为整张照片营造出截然不同的效果,增添戏剧性。此外,侧光能够依据被摄物的型态特征,营造出丰富的光影变化,因此在各式各样的摄影领域中应用甚广。
一般来说,侧光适合应用在表现被摄物的质感、轮廓、形状和纹理,或是用来强调甚至夸大被摄物的立体感,对建筑物的雄伟高大很有表现力。同时,拍摄男子肖像多采用侧光,给人以硬朗的感觉。
3、逆光
逆光即是从被摄体后方照射过来的光线。从被摄体正面看,被摄体轮廓光显得非常明亮,闪烁的光辉很漂亮。这是最具戏剧张力的用光方式,可以创造富有戏剧感或意境的影像,却也可能让被摄主体的面貌与细节完全看不清,拍摄时要特别注意。然而,如果能妥善运用逆光,可以为被摄主体增添更多细节,例如表现模特儿轻柔的发丝、昆虫身上的纤毛,甚至是空气中飘扬着的尘埃。
逆光拍摄人物时,由于人的正面处于阴影中会显得很暗,因此,要做的是尽量让脸部曝光准确,这样的效果或许会让背景曝光过度,光晕严重,但如果控制得好,效果还是很不错的。当然,还可以用反光板或闪光灯进行正面补光,平衡画面曝光,或者用逆光表现剪影的效果。
4、顶光
顶光即从被摄体顶部往下照射的光线。在户外,最常遇上顶光的时刻大约在上午11点到下午3点左右。在顶光的条件下拍摄,人物的鼻下人中处和脖子处容易产生阴影,甚至很容易产生黑眼袋,显得模特不怎么好看,一般来说,运用顶光是不容易进行拍摄的,但使用得当一样可以拍出漂亮的照片,比如让模特抬头来改变光线的照射方向。
而在拍摄风景时,顶光却是不错的选择,可以营造明朗、活泼、热情的气氛。
5、底光
底光和顶光正好相反,它是从人的脚下垂直照上来的光线,往往会使被摄主体显得阴森、恐怖和刻板。底光更多出现在舞台戏剧照明中,而在人像拍摄中较少用到,但低角度的反光板、广场的地灯、地面的反光等也带有底光的性质,可作为补光效果。
6、伦勃朗光
伦勃朗光是一种专门用于拍摄人像的特殊用光技术。拍摄时,被摄者脸部阴影一侧对着相机,灯光照亮脸部的四分之三,其中脸部的任意一侧呈现出倒三角形的.亮区,因此也被称为三角光。伦勃朗光塑造出来的脸部,立体感强,层次丰富,更重要是阴影那边的眼睛,依然有眼神光,以保持炯炯有神的面貌,并且照片也具戏剧感。
7、蝴蝶光
蝴蝶光也叫派拉蒙光,由于鼻下所呈现出的影子为蝴蝶形,因此被称为蝴蝶光。它是美国好莱坞电影厂早期在影片或剧照中拍美女、影星惯用的布光法。蝴蝶光的光源设定在人脸的正斜上方,这样会制造出面颊与下巴的阴影,因此会更突出两颊颧骨,并且让面孔看起来更瘦、下巴更尖,能提升对象的魅力。不过需要注意的是,有时需要使用反光板在人脸底下补光,消除掉较重的阴影。
8、分割光
分割布光就是将光源以90度置于对象的左边或右边,使人脸表现出一面亮、一面暗的效果。这种布光会制造出较强烈的戏剧感,适合表现人物鲜明的个性或气质。例如艺术家、音乐家等,也常常被用来拍摄男性以表现出硬朗的感觉。同时,用黑白画面来表现,明暗对比会显得更强烈,能得到更好的视觉效果。
9、环形光
环形布光是在蝴蝶光基础上稍加改动而成的,非常适合拍摄常见的椭圆形面孔。这种方法能够让鼻子在面颊上投下一些阴影,要得到这样的效果,光源要稍稍高于眼睛和相机的平面30-40度。用环形采光布光法时,主要强调人物轮廓和立体感。
拓展延续
摄影常用的七种光位:
光位是指光源投射光线相对于被摄体所处的位置或角度。我们常用的光位有顺光、前侧光、全侧光、侧逆光、逆光、顶光和底光。
顺光又称正面光,其光线投射方向跟相机镜头的拍摄方向一致。阴影少,立体感不强,无透视,质感不强,影调柔和,能隐没被摄体表面的凹凸不平及褶皱。
前侧光位于相机的左侧或右侧(45°)前侧高位灯称为三角光(伦勃朗照明)形成明显的受光面、背光面和投影,光比适中,立体感强。
全侧光又称正侧光(阴阳光),光线投射方向与相机镜头的主光轴呈90°左右夹角。立体感超强,明暗反差大(边缘轮廓立体感强时使用)。
侧逆光又称后侧光,光线投射在被摄体左侧或右侧的后方,并与相机镜头的主光轴呈135°左右夹角。能较好的表现出被摄体的轮廓美感和立体感,增强画面空间感(低调照片,做轮廓灯时使用)。
逆光是一种来自于被摄体的后方,正对着相机镜头的一种光线。常用于拍摄剪影效果,也可以做为轮廓灯或者拍摄半透明物体时使用。
如何拍摄剪影?
晚霞、天空、水面、沙滩、雪地等高亮度背景。以背景亮度为准。高反差。
顶光,从被摄体的上方照射的光线。
底光,又称脚光,从被摄体下方照射,多用于照亮眼袋、下颚等阴影部位,单光使用时会产生恐怖感。