江苏高考满分作文:古韵新声 篇一
古韵新声:传统文化在现代社会的价值
现代社会的发展,科技的进步,给人们的生活带来了很多便利和快捷。然而,在这个快速发展的时代,我们是否也应该关注传统文化的传承与发展呢?
中国是一个拥有悠久历史的国家,有着丰富的传统文化。古代的诗词、书法、绘画等艺术形式,无不流传至今。这些传统文化代表了中国人民的智慧和情感,是我们民族的瑰宝。然而,随着现代科技的发展,传统文化逐渐被冷落,年轻一代对传统文化的了解和热爱也日渐减少。
然而,传统文化的价值是不可忽视的。首先,传统文化可以帮助我们了解自己的根源和文化传统。通过学习古代诗词和经典著作,我们可以感受到先贤们的智慧和情感,进一步了解我们民族的传统精神。其次,传统文化可以培养我们的审美情趣和艺术修养。古代的诗词、书法和绘画等艺术形式,都包含着丰富的美学理念和审美价值,通过学习和欣赏,我们可以提高自己的审美能力和欣赏水平。此外,传统文化还可以塑造我们的人格和品德。古代的经典著作中蕴含着丰富的道德教育内容,通过学习和理解,我们可以从中汲取智慧和力量,培养自己的人格和品德。
因此,我们应该重视传统文化的传承与发展。首先,教育部门应加大对传统文化的教育力度,将传统文化作为必修课程纳入学校教育体系。其次,社会各界应加大对传统文化的推广力度,举办各种传统文化活动,引导人们关注和了解传统文化。最后,个人应主动学习和了解传统文化,可以通过阅读经典著作、参加书法绘画班等方式,提高自己对传统文化的认识和理解。
在现代社会,传统文化的发展并不是与科技发展相对立的,而是相辅相成的。只有在传统文化的基础上,我们才能更好地理解和应用现代科技,实现人类的全面发展。因此,保护和传承传统文化,让古韵在新声中继续传承下去,是每个人的责任和使命。
江苏高考满分作文:古韵新声 篇二
古韵新声:传统文化在当代艺术中的创新
传统文化是一个民族的根与魂,它蕴含着丰富的智慧和情感,是我们民族的瑰宝。然而,在当代社会,传统文化面对着新的挑战和变革。如何在传统文化中保持创新,让古韵焕发新的生命力,成为了当代艺术家们的重要课题。
现代艺术的发展与传统文化有着密切的联系。传统文化中的诗词、音乐、舞蹈等艺术形式,都可以成为现代艺术的创作素材。通过对传统文化的深入研究和理解,艺术家们可以从传统文化中汲取灵感和创作力量,将传统文化与现代艺术融合在一起,形成新的艺术风格和表现形式。例如,在音乐创作中,可以将传统乐器与现代乐器相结合,创作出具有传统音乐元素的现代音乐作品;在舞蹈创作中,可以将传统舞蹈动作与现代舞蹈形式相结合,形成独特的舞蹈风格。
除了传统艺术形式的创新,传统文化还可以为当代艺术注入新的思想和内涵。传统文化中蕴含着丰富的哲学思想和人生智慧,艺术家们可以通过对传统文化的思考和理解,创作出具有深度和内涵的艺术作品。例如,在绘画创作中,可以通过对传统绘画技法和意境的借鉴,表现出当代社会的人文关怀和精神追求;在文学创作中,可以通过对传统文学作品的阅读和理解,表达出对当代社会问题的思考和反思。
对于艺术家来说,创新是一种责任和使命。在传统文化中寻找创作灵感,将传统文化与现代艺术相结合,不仅可以保护和传承传统文化,也可以为当代艺术注入新的生命力和内涵。因此,我们应该鼓励和支持艺术家们在创作中发挥创新精神,让古韵在新声中继续闪耀。
总之,传统文化在现代社会中的价值是不可忽视的。无论是在传统文化的传承与发展中,还是在当代艺术的创新中,传统文化都扮演着重要的角色。只有通过创新和发展,让古韵焕发新的生命力,我们才能更好地传承和发展传统文化,推动中华文化的繁荣和发展。
江苏高考满分作文:古韵新声 篇三
2016年江苏高考满分作文:古韵新声
导语:围绕“有话则短,无话则长”写一篇文章。下面是小编为您收集整理的满分作文,希望对您有所帮助。
【作文题目】
根据以下材料,选取角度,自拟题目,写一篇不少于800字的文章;文体不限,诗歌除外。
俗话说,有话则长,无话则短。有人却说,有话则短,无话则长——别人已说的我不必再说,别人无话可说处我也许有话要说。有时这是个性的彰显,有时则是创新意识的闪现。
导向:辩证看待彰显个性和创新意识。
【满分作文】
古韵新声
7岁那年,父母牵着我的小手带我走进文化宫,问我想学什么乐器。其实,在去之前,心里就已经打好了小九九,班里很多孩子都学钢琴,看上去很洋气呢。只是,当我走进一间小教室,看见一位大姐姐在拂袖弄筝时,便被深深地迷住了。于是,我选择了她。
接下来的几年,对于一个孩子来说,应该并不是很快乐,我甚至后悔了当初的选择。为了练琴,为了所谓的考级,我那愉快的寒、暑假被无情地占用。更令人沮丧的是,当周围学习西洋乐器的同伴们可以演奏出一些流行乐曲时,我只能弹奏《渔舟唱晚》、《高山流水》等传统曲目;当他们聊着各种外国音乐家时,我却什么话都搭不上。10岁的我觉得,自己成了异类。
在父亲的督促和严加管教下,13岁,我稀里糊涂地考完了10级,参加了各类比赛,也取得了一些奖项,成为别人父母口中“优秀的孩子”。然而,我还是不愿意承认我喜欢她。因为
,似乎传统乐器并不受大众的欢迎。我多么想穿着洁白的公主裙,坐在黑色的钢琴前,演奏着或优雅、或流行的乐曲。记得有一次,参加一个文艺汇演,在我前面的一个节目是当时很流行的现代舞,全场气氛达到了高潮。待主持人介绍完,我款步走向我的筝,心里默默地想着:没事,我的老朋友,大家会喜欢我们的。那天的曲目我还记得,是《彝族舞曲》,我沉醉其中,一曲结束,却只有稀稀拉拉的掌声,似乎仅仅源于对一个小演奏者的尊重。回到家中,觉得委屈,不仅为自己,也为她。后来,无意间,我在网上听到了古筝版的《卡农》,演奏者将这一经典奏出了钢琴所没有的独特韵味,奏出了小提琴所没有的柔和,奏出了吉他所没有的缠绵纯净。从没想过古筝也可以演奏西洋乐曲,于是,我终于找到了一些乐子,尝试着将不同的西方经典乐曲和时下流行的.歌曲改编成筝曲,虽然技巧不够纯熟,但是总算让我和这位老朋友的感情愈发的深厚了。我兴冲冲地把自己改编的乐曲弹给老师听。老师笑了:“你的改编很有创意,怎么会想到这样改编呢?”我毫不掩饰着自豪地说:“我听别人这样弹过,于是我也试试了。老师,我太高兴了!古筝也可以不那么‘土’呢!”老师听后,若有所思,“你创新改编的目的是取悦大众还是取悦自己?”“……”这个问题,让我一时间竟不知如何接话。
再后来,学业负担慢慢加重,我也就暂停了古筝的专业学习,只是在闲暇时,和我的老朋友小叙一番。有时会弹奏《春江花月夜》,感受着“春江潮水连海平,海上明月共潮生”的意境;有时会弹奏《伊犁河畔》,思绪随之飘去遥远的西域;当然,我依然坚持改编新曲,甚至将爵士风都揉进这古典之中。只是,此时的我已经了然:古韵新声不为随波逐流,个性的彰显也无需刻意为之。