汉服设计说明稿范文(优选6篇)

时间:2015-03-09 05:40:25
染雾
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汉服设计说明稿范文 篇一

传统与现代的融合——汉服设计思路解析

一、设计灵感来源

汉服作为中国传统服饰的代表,拥有悠久的历史和独特的文化内涵。在设计汉服时,我们将传统与现代相结合,以传承和发扬汉族服饰文化为目标,同时追求时尚与实用性的结合。本次设计灵感主要来源于中国古代文人雅士的衣着风格以及现代时尚元素的引入。

二、设计理念

1. 引入现代元素:汉服设计不仅要传承古代文化,还要符合现代人的审美观念和生活方式。我们将采用现代的面料和裁剪技术,注重舒适性和质感。

2. 突出个性特点:每位人都有自己独特的气质和风格,我们将根据不同人群的需求,设计出适合不同场合和个性的汉服款式。在传统的基础上,加入个性化的元素,让每位穿着者都能展现自己的独特魅力。

3. 强调文化内涵:汉服的魅力不仅仅在于其外观,更在于其背后蕴含的文化内涵。我们将通过精心挑选的图案和细节处理,展现中国传统文化的独特之处,让穿着者在穿汉服的同时,也能感受到传统文化的魅力。

三、设计要点

1. 选材:面料的选择是影响汉服整体效果的关键因素。我们将选用高品质的天然面料,如丝绸、棉麻等,以保证汉服的舒适度和质感。

2. 裁剪:汉服的裁剪十分讲究,要符合人体工学和审美的原则。我们将采用现代裁剪技术,结合传统的剪裁方法,打造出合身、舒适、优雅的汉服。

3. 图案:图案是汉服设计中的重要元素之一。我们将汲取古代文人雅士的绘画和书法作品中的图案元素,进行创新和演绎,以展现出独特的韵味和艺术感。

四、设计成果

通过对传统与现代的融合,我们的设计旨在打造出一系列具有时尚感、实用性、个性化和文化内涵的汉服。这些汉服既可以适用于特殊场合,如婚礼、晚宴等,也可以作为日常穿着的选择。我们希望通过这些设计,让更多的人了解和喜爱汉服,传承和发扬汉族服饰文化的独特魅力。

汉服设计说明稿范文 篇二

传统复兴与创新融合——汉服设计思路解析

一、设计灵感来源

汉服作为中国传统服饰的代表,具有悠久的历史和独特的文化内涵。在设计汉服时,我们将传统复兴与创新融合作为设计灵感来源。通过对古代经典汉服的研究和理解,结合现代时尚元素的引入,我们力求打造出兼具传统韵味和现代风格的汉服。

二、设计理念

1. 传统复兴:我们将以传承和弘扬汉族服饰文化为目标,恢复古代经典汉服的样式和特色。通过对历代古人衣饰的研究,我们将恢复古代汉族服饰的原貌,展现其独特的魅力和文化内涵。

2. 创新融合:在传统复兴的基础上,我们将引入现代时尚元素,注重设计的创新和实用性。通过运用现代面料、工艺和剪裁技术,我们将打造出更加舒适、时尚、个性化的汉服,以满足现代人的审美需求。

三、设计要点

1. 材料选择:我们将选用高品质的面料,如丝绸、棉麻等,以保证汉服的质感和舒适度。同时,我们还将引入一些现代面料,如纤维素纤维和合成纤维,以增加汉服的耐久性和易护理性。

2. 剪裁工艺:汉服的剪裁工艺对整体效果至关重要。我们将融合传统的剪裁方法和现代的裁剪技术,打造出合身、舒适、优雅的汉服。同时,我们还将注重细节的处理,通过精致的裁剪和装饰,展现出汉服的独特韵味。

3. 融合创新:我们将运用现代的图案和色彩搭配,注重汉服的时尚感和个性化。同时,我们还将引入一些现代元素,如翻领设计、腰带和口袋等,以增加汉服的实用性和舒适度。

四、设计成果

通过传统复兴与创新融合的设计思路,我们的目标是打造出一系列具有传统韵味、现代风格、实用性和个性化的汉服。这些汉服既可以适用于特殊场合,如婚礼、晚宴等,也可以作为日常穿着的选择。我们希望通过这些设计,让更多的人了解和喜爱汉服,为传统文化的传承和发展贡献一份力量。

汉服设计说明稿范文 篇三

个人基本信息

姓名:

国籍:

目前所在地:

民族:

户口所在地:

身材:

婚姻状况:

出生年月:

培训认证:

求职意向及工作经历

人才类型:

应聘职位:

工作年限:

职称:

求职类型:

可到职时间:

月薪要求:

希望工作地区:

个人工作经历:

公司名称:暑假曾在白马从事服装批发销售工作起止年月:20xx-06~20xx-09

公司性质:所属行业:

担任职务:

工作描述:一楼:衣柜子

四楼:风铃鸟(bell bird)

离职原因:

刻育背景

毕业院校:西安工程大学

最高学历:大专毕业- 20xx-06-01

所学专业一:服装设计

所学专业二:

受教育培训经历:

起始年月终止年月学校(机构)

专业获得证书证书编号

20xx-06 20xx-06西安工程大学服装设计优秀班干部、优秀团干、嘉星杯模特表演三等奖、嘉星杯服装设计一等奖

语言能力

外语:英语良好

国语水平:优秀

粤语水平:一般

工作能力及其他专长

服装结构、色彩搭配.时装画技法、服装制作工艺、立体裁剪、中外服装史、服装经营与管理.熟练操作PHOTOSHOP coreLDARW等电脑设计软件完成服装设计和平面图案设计,并懂得手绘设计图稿,对服装结构、面辅料、工艺等能掌握。具较强理解能力与创新意识。

详细个人自传

月薪要求:1500-3000元

汉服设计说明稿范文 篇四

在校期间学习服装设计已经快4年时间,回想当初学习服装设计的初衷,是希望能够成为一个服装设计师,希望自己设计的服装能够有人喜欢,看到别人穿着自己设计的服装就会很高兴。但是经过4年的学习,慢慢发现真正走上这条道路是比较艰难的,要想成为一名服装设计师不是一件容易的事,不仅需要有一定的天赋,而且更需要懂得学习方法并为之付出辛勤的努力,才能学有所成。在学校的学习中主要以理论知识为主,实践的内容比较少,对于服装设计这个需要锻炼动手能力较多的专业来说,这无疑是一个学习弊端,理论得不到很好的实践,很多服装的版型需要一遍一遍的尝试,面料需要去市场仔细寻找符合设计款式的要求,要是纯靠理论去设计,就会相当于是纸上谈兵。这样理论为主的学习后去企业工作,大部分学校学习的知识无处可用,或者基本学过就会忘记,不如实践后自我总结经验来的让人记忆深刻,这种理论通过实践转变的经验才是自我学习进步的关键之处。

学习设计专业,我认为培养和提高审美能力是非常重要的,审美能力强的人,能迅速地发现美、捕捉住蕴藏在审美对象深处的本质性东西,并从感性认识上升为理性认识,只有这样才能去创造美和设计美。若想学好服装设计,就必须要多接触各种艺术门类,不单一是美术,也可以是音乐,摄影,造型艺术等等。让各种艺术的美不断地感染、熏陶,使自我不断加深对美的理解和认识,从而使自己的艺术品位得到新的提升。同时要记住,不要在意别人说你眼高手低,相反地,我认为这种评价是值得高兴的,因为,只有“眼高”的人才能促使“手高”,眼不高的人,手永远也不会高起来。在生活中,也要善于能从看似平凡的事物、司空见惯的事物中发现有意思的、有趣的、有价值的东西,这对于从事设计的人来说也是很重要的。

汉服设计说明稿范文 篇五

公司名称: 广州志维制衣有限公司起止年月:2007-02 ~ 2008-02

公司性质: 私营企业所属行业:纺织,服装

担任职务:

工作描述: 图案设计

离职原因:

公司名称: 广州彩云飞服装公司起止年月:2006-03 ~ 2007-02

公司性质: 民营企业所属行业:纺织,服装

担任职务: 设计师

工作描述: 图案设计

离职原因:

公司名称: 广州歌莉娅服装公司起止年月:2004-09 ~ 2006-03

公司性质: 私营企业所属行业:纺织,服装

担任职务: 设计

工作描述: 图案设计

离职原因:

教育背景

毕业院校: 江西服装学院

最高学历: 大专

毕业- 2004-04-01

所学专业一: 服装设计 所学专业二:

受教育培训经历: 起始年月 终止年月 学校(机构) 专业 获得证书 证书编号

2001-09 200405 江西服装学院 服装设计 毕业证

汉服设计说明稿范文 篇六

摘 要:色彩是向人们传递服装当中的文化、情趣、风格的一种语言表达形式,色彩的运用和搭配不是单纯依靠色彩的数量来决定,而是要将色彩之间的互通性充分发挥出来,将每一种色彩自身的魅力表达出来的同时,能够与其他色彩之间相互作用。本文对舞台服装设计中的色彩运用和搭配进行详细分析和研究,科学合理的利用色彩,才能够更好的进行服装设计。

关键词:舞台 服装设计 色彩运用 搭配

色彩的运用和打搭配对于舞台服装设计来说,有非常重要的影响和作用。服装色彩被称之为“流动的色彩”,其中不仅能够体现出着装者自身的文化、性别、种族等一些外在因素,而且能够将其自身的内在气质充分展示出来。服装色彩能够充分的体现出现代化社会发展过程中的时代感以及人们所追求的精神面貌,色彩服装可以说是人类文明进步发展的一面镜子。很多人认为色彩的堆砌越多就会展示出的效果更好,将各种颜色全部都放在服装上,其实这种“丰富多彩”很容易让人出现审美疲劳。服装的美丽与否,并不是在于色彩的实际数量,而且关键点要在于如何将色彩进行科学合理的运用和搭配,将每一种色彩自身的魅力充分l挥出来,与其他色彩之间能够形成协调、统一、和谐的存在,这样才能够促使服装设计的整体性凸显出来。

1.单色在舞台服装设计中的运用与搭配

单色配色也可以称之为一色配色,也就是服装配色设计过程中,最重要的一种配色形式。没有彩色当中的黑色,是服装配色设计当中非常重要的颜色,黑色具有非常搞鬼、沉着的性格特征,所以黑色服装是西方上层人士的首选,能够体现出一种礼仪性。在一些社交场合,黑色不仅能够凸显出着装者自身高贵典雅的气质,而且能够将着装者自身的尊贵气质体现出来。现如今,黑色进行逐渐进入了普通人的生活当中,越来越多的年轻人比较于黑色的色系,也成为服装设计师在舞台服装设计过程中,首选和频繁使用的色彩之一。服装当中的黑色由于面料的选择不同,黑色所产生出来的视觉效果也大不相同,因此,设计师在选择黑色的时候,要根据实际舞台服装的用处,根据不同面料的特性来进行不同风格配色的设计和搭配,这样才能够将黑色的特点充分发挥出来。白色与黑色一样,都是无彩色系当中的主色,白色与黑色不同,白色给人一种阳光、圣洁的感觉。在古代埃及人、古希腊以及罗马人都比较崇尚穿白色衣服,这就与现如今欧美人在举行婚礼的过程中,新亮的婚纱必须是白色的一样,衣服的白色主要是其中蕴含着神圣、纯洁的象征。现如今,白色已经成为现代人在夏季时候主要选择的颜色,由于白色不吸热,给人一种清洁干爽的感觉。因此,白色已经逐渐成为设计师在舞台服装设计过程中,选用比较多的原因[1]。总而言之,在对舞台服装进行设计的过程中,利用一些单一的色彩,如白色、黑色来进行设计,除了颜色的纯度之外,还可以在色彩的明暗度上进行一些变化,打破传统单色的局限性,促使服装设计更加丰富多样。

2.二色在舞台服装设计中的运用与搭配

二色配色是服装配色设计过程中,比较常见的配色形式,二色配色与单色配色相比,配色的方法更加具有多样性和丰富性。

同一色搭配

同一色搭配主要是指同一色相当中,利用明暗、深浅的言变化,利用两种颜色来进行搭配,这种搭配方法是所有搭配技巧当中最为方便也是效果最好的。同一色相当中,无论是二色相配,还是多色相配,都是最能够体现出颜色变化的方式之一,也是稳妥性最强的配色方法[2]。在同一色搭配过程中,利用颜色的明暗、深浅度来进行适当的调整,保证舞台服装设计的整体效果同时,又不缺乏服装的表现力,具有一定的活泼感,给人眼前一亮的视觉享受。

同类色搭配

同类色搭配也可以称之为类似色搭配。在舞台服装的实际设计过程中,为了保证颜色的整体性和有效性,可以利用颜色的多种搭配形式来经过搭配。在服装配色当中,由于两种颜色比较接近,所以颜色之间的对比性就会呈现出比较若的状态,所以搭配起来很容易调和。但是,在实际服装设计过程中,设计师在面料的选择时,要根据颜色的实际情况以及舞台服装的实际用处来进行科学合理的搭配。这样不仅能够避免一些低俗的配色现象发生,而且能够尽可能保证颜色之间的协调性[3]。所以,尽管利用比较相近的颜色来进行搭配,也应当从颜色的深浅度、明暗程度来将颜色之间的距离拉开,给人以美感的享受,避免出现一些撞色现象的发生。

对比色搭配

对比色的搭配方式可

以根据其自身的特点分为对比色搭配和互补色搭配两种形式。互补色的搭配主要是指选择一些有强烈对比的颜色之间搭配,比如红与绿、黄与紫等等,对比色搭配则是指颜色之间的对比性不是很强烈,比如红与蓝、或者是绿与紫等等。这种配色方法在舞台服装的实际设计过程中,也是比较常见的一种形式,利用色相环上直径两端的颜色或者是固定一种颜色,另外一种颜色则是利用直径另外一段左右两旁的任意一个颜色来进行搭配[4]。这样不仅能够促使两个个性非常强的颜色之间进行相互互补和搭配,而且能够碰撞出不一样的火花。

3.多色在舞台服装设计中的运用与搭配

多色搭配是舞台服装设计过程中比较难的一种色彩搭配形式。根据服装本身来说,无论采用的面料是非常昂贵的或是比较低廉的,色彩搭配有多么的专业性,如果穿上之后,给人的视觉感受并不是很好,那么只能说明这次的服装设计是失败的。多种颜色运用到一件服装上,很难取得非常优秀的效果,所以很多设计师一般情况下,都不会轻易的选择多色搭配的方式。但是多色搭配又是确实存在的一种方式方法,要想取得良好的搭配效果,设计师还要对其进行研究和分析。首先,设计师可以选择一种颜色作为主色,其他颜色为辅助颜色,利用透明度、或者是纯度来对辅助颜色进行调整,最终达到良好的搭配效果,这样能够促使颜色之间形成良好的统一效果。另外,当所用的多色是均势搭配的状态下时,可以将这些颜色在服装商的位置或者是形状做一些改变,让这些颜色能够均匀的出现在人们的视野当中,不会显得很突兀,从而保证搭配的合理性和有效性。

结束语:

综上所述,服装能够体现出一个人的性格,所以在舞台服装设计过程中,设计师要根据颜色的实际运用情况来进行合理的搭配和利用,不仅要将服装设计的与现代人的着装要求吻合,而且要能够满足现代人的整体审美需求。

汉服设计说明稿范文(优选6篇)

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