染雾桑塔露琪亚音乐教案设计 篇一：培养学生音乐品味和表演能力
引言：
桑塔露琪亚音乐是一种传统音乐形式，具有独特的艺术风格和表演方式。在音乐教育中，我们可以通过设计合适的教案，培养学生对桑塔露琪亚音乐的欣赏能力和表演能力。本文将介绍一套针对中学生的桑塔露琪亚音乐教案设计。
一、教学目标：
1. 培养学生对桑塔露琪亚音乐的欣赏能力，了解其艺术特点和文化背景。
2. 提高学生的音乐表演能力，让他们能够通过演唱和舞蹈展现桑塔露琪亚音乐的魅力。
3. 培养学生的团队合作意识和创造力，通过合作完成桑塔露琪亚音乐的演出。
二、教学内容：
1. 桑塔露琪亚音乐的特点和起源：介绍桑塔露琪亚音乐的历史背景、艺术特点和表演方式，通过观看视频和听取音乐欣赏，让学生对桑塔露琪亚音乐有初步的了解。
2. 桑塔露琪亚音乐的演唱技巧：学习桑塔露琪亚音乐的发声技巧、节奏感和音准要求，通过练习桑塔露琪亚音乐的歌曲，提高学生的演唱能力。
3. 桑塔露琪亚音乐的舞蹈表演：学习桑塔露琪亚音乐的舞蹈动作和舞蹈编排，通过合作练习和排练，展示桑塔露琪亚音乐的舞蹈魅力。
4. 桑塔露琪亚音乐的创作和演出：鼓励学生自主创作桑塔露琪亚音乐的歌曲和舞蹈，并组织学生进行小组演出，展示他们的创作成果。
三、教学方法：
1. 教师讲授和示范：通过课堂讲授和示范，向学生介绍桑塔露琪亚音乐的特点和技巧。
2. 听音乐和观看视频：让学生通过听音乐和观看视频，感受桑塔露琪亚音乐的魅力和表演方式。
3. 练习和排练：组织学生进行桑塔露琪亚音乐的演唱和舞蹈练习，并安排排练时间，确保学生掌握技巧和完成演出。
4. 互动和合作：鼓励学生在小组中进行互动和合作，共同完成桑塔露琪亚音乐的演出。
四、教学评价：
1. 学生的音乐欣赏能力：通过听取学生对桑塔露琪亚音乐的感受和理解，评价他们的音乐欣赏能力。
2. 学生的演唱和舞蹈表演能力：观察学生的演唱和舞蹈表演，评价他们的技巧和表现力。
3. 学生的创作能力：评价学生的创作作品和创作过程，鼓励他们在创作中发挥想象力和创造力。
结语：
通过桑塔露琪亚音乐教案设计，我们可以培养学生对桑塔露琪亚音乐的欣赏能力和表演能力，让他们感受到音乐的魅力和艺术的力量。同时，通过团队合作和创作，培养学生的合作意识和创造力。希望这套教案能够帮助学生更好地了解和学习桑塔露琪亚音乐。
桑塔露琪亚音乐教案设计 篇二：桑塔露琪亚音乐与跨学科教学
引言：
桑塔露琪亚音乐是一种传统音乐形式，具有独特的艺术风格和表演方式。在教育中，我们可以将桑塔露琪亚音乐与跨学科教学相结合，拓宽学生的知识领域和培养他们的综合能力。本文将介绍如何将桑塔露琪亚音乐与跨学科教学相结合，创造富有创意和多元化的学习体验。
一、音乐与文化
1. 桑塔露琪亚音乐的起源和发展：通过研究桑塔露琪亚音乐的历史背景和文化融合，让学生了解不同文化对音乐的影响。
2. 桑塔露琪亚音乐的表演方式和服饰：学习桑塔露琪亚音乐的表演方式和舞蹈动作，了解其背后的文化含义。
二、音乐与语言艺术
1. 桑塔露琪亚音乐的歌词：通过分析桑塔露琪亚音乐的歌词，学习诗歌的表达方式和修辞手法。
2. 桑塔露琪亚音乐的情感表达：通过演唱桑塔露琪亚音乐的歌曲，学习情感表达和语音技巧。
三、音乐与舞蹈艺术
1. 桑塔露琪亚音乐的舞蹈编排：通过学习桑塔露琪亚音乐的舞蹈动作和编排方式，培养学生的舞蹈表演能力和创造力。
2. 桑塔露琪亚音乐与舞蹈的协调性：通过合作练习和演出，培养学生的团队合作意识和舞蹈协调性。
四、音乐与绘画艺术
1. 描绘桑塔露琪亚音乐的画作：通过观察桑塔露琪亚音乐的表演和音乐特点，鼓励学生进行绘画创作，将音乐中的情感和形象通过绘画表现出来。
2. 创作桑塔露琪亚音乐的海报：通过合作创作桑塔露琪亚音乐的海报，让学生将对音乐的理解和感受通过视觉艺术展示出来。
五、音乐与社会科学
1. 桑塔露琪亚音乐的社会影响：通过研究桑塔露琪亚音乐在社会中的地位和影响，了解音乐在社会中的作用和意义。
2. 桑塔露琪亚音乐的传承和发展：通过调查和采访，了解桑塔露琪亚音乐的传承方式和现代发展趋势，培养学生对音乐传统的尊重和关注。
结语：
将桑塔露琪亚音乐与跨学科教学相结合，可以拓宽学生的知识领域和培养他们的综合能力。通过音乐与文化、语言艺术、舞蹈艺术、绘画艺术和社会科学的结合，创造富有创意和多元化的学习体验。希望这种跨学科的教学方法能够激发学生的学习兴趣和创造力，培养他们的综合素养和创新能力。
桑塔露琪亚音乐教案设计 篇三
设计意图：
《桑塔.露琪亚》是一首世界著名的意大利民歌，而桑塔露琪亚也是意大利一片美丽海滩的名字。本课以情景导入法带学生来到这片美丽的海滩之上，鼓励学生用美妙的声音表达心中的舒畅，为歌曲演唱打下声音的基础。而后运用聆听、哼唱、律动、等手法，让学生充分体味这首意大利民歌将节奏、旋律、曲式、力度等音乐要素和谐统一之美，感受意大利船歌特有的热情与奔放之美。
教材分析：
《桑塔.露琪亚》是一首意大利船歌，3/8拍子，二部曲式。第一乐段音域集中在中音区，旋律平稳，由于附点音符和十六分音符的运用，这段音乐张弛有度，使人感受到波浪微微荡漾的感觉。
第二乐段音域突然扩大，多集中在高音区，旋律呈现4个大山谷形起伏，乐句都以高音开头，小跳往下而后大跳往上，音符上多标以重音记号以加强本乐段力度，节奏方整，音乐形象地展现了意大利船夫的热情与豪爽。而最后2句中的短连线与小附点，又将荡漾的海水和自豪的心情完美结合在一起，充分表达出了意大利人对自己家乡的热爱之情。
该曲结构规整匀称，旋律宛转抒情，3/8拍的韵律富有动感，犹如微风吹拂海面，微波在轻轻荡漾，描绘了人们在海面荡舟的动作节律，加上吉他式的和弦伴奏，生动地描绘出海面上宁静的月夜、摇曳的小船和深情的歌者。有动有静，动静结合，富有浪漫而幸福的生活情趣，显示出意大利特有的民族民情。
教学目标：
1、通过《桑塔.露琪亚》的欣赏和演唱，让学生充分体味这首意大利民歌将节奏、旋律、曲式、力度等音乐要素和谐统一之美，感受意大利船歌和意大利人特有的热情与奔放，能够对欧洲民间音乐产生兴趣。(美育目标)
2、能够用圆润、激情的声音演唱《桑塔.露琪亚》，并能用肢体语言进行表现。 教学难点：
旋律中出现的变化音以及高音能够准确演唱。
教具准备：
多媒体设备，电子琴，录音机、音像资料等。
教学过程：
一、情景导入。
1、在《桑塔.露琪亚》的音乐声中欣赏意大利风光。请同学们通过短片，讨论所听到和看到的内容。(世界上有很多宏伟的建筑和美丽的风景，以及悠久的历史文化。不同的国家不同的区域都有着自己独特的艺术魅力，今天就让我们一起走进欧洲去领略意大利民歌的浪漫和风情吧。)
老师：这种三拍子的，给人摇晃荡漾感觉的，情绪色彩大多开朗豪放、热情洋溢的音乐体裁就是意大利船歌。这种体裁的产生发展与威尼斯的游览船——贡都拉有关。
威尼斯是一个水上城市，全市一共有100多条大大小小的运河。水上的贡都拉就是人们的交通工具。这种轻盈纤细、造形别致的小舟已有一千多年的历史了。贡都拉的船身特点，首尾均有翘起，适宜在水巷中航行，这种船体多漆成黑色，用单桨划船。船家们都喜欢唱当地的民歌，歌曲节奏韵律与划船节奏韵律一致，久而久之形成了船歌这种音乐体裁。 师讲解：在那不勒斯有一个充满诗情画意的海滩。它是以意大利民间传说中一位美丽姑娘的名字命名的，它被看做是美好幸福的象征，这就是桑塔露琪亚。今天我们就来学唱这首歌曲《桑塔.露琪亚》。下面由老师来范唱这首歌曲，在我唱的同时，请同学们感受一下音乐，并对照歌词，听听这首歌都描绘了那些景色?(自弹自唱)
二、老师范唱。
(学生对照歌词，感受歌曲描绘了哪些内容?)
(描绘出海面上宁静的月夜、摇曳的小船和深情的歌者。有动有静，动静结合，富有浪漫而幸福的生活情趣，显示出意大利特有的民族民情。)
三、初步感受，学唱新歌。
1、出示旋律，用以下旋律哼唱出自己的感受。
3/4 5 5. 1 | 17 7- | 4 4. 6 | 65 5- |
师弹琴，生哼唱。
第1遍 师
示范，学生找气流从鼻孔中出来的感觉。
第2遍 口中象含口水，鼻子闻到了海水的腥味，脸上吹拂着海风。
第3遍 闭眼想象声音从头顶出来一直传到海面上。
第4遍 随海水边摇晃边唱。
第5遍 保持状态改用lu母音唱。
设计意图：在这个环节中“美”是老师突出传递给学生的，画面的美、音乐的美、语言的美，在“美”的氛围中引导学生发出美的声音，为演唱歌曲、感悟音乐打下基础。
2、学唱第一乐段。
⑴随琴哼唱第一乐段，体味乐段中有几个起伏?找出这几个个顶点的位置，想想有什么奥妙?
(有四个顶点、2小节一个起伏，顶点出现很有规律，都出现在2小节中间。)
⑵用手边划旋律线边哼唱体会旋律起伏所形成的荡漾感。
⑶听辨两种旋律有什么不同?
a.有附点节奏 b.没有附点节奏(附点节奏推出了音乐的起伏。)
a.有十六分节奏 b.没有十六分节奏 (十六分节奏加强了音乐的`荡漾感。)
⑷视唱乐谱，找出自己感觉唱不好的地方，大家一起解决。
⑸想象美景，演唱歌词。
3、学唱第二乐段。
⑴随琴声视唱乐谱，注意抓住第二乐段的特点：高，强。
⑵边哼唱边用手划出旋律线的起伏，想一想与第一乐段起伏的方向有什么不同?(第一乐段是从低到高再到低，象山形，而第二乐段是从高到低再到高，是山谷形。)
4、完整演唱。在第2乐段时边唱边表演船夫招徕游客的动作。
设计意图：学唱歌曲与分析、体会音乐要素相结合，动口、动脑、又动手，学生在教师的引导中步步深入音乐，从而达到音乐审美的目的。
四、小结。
今天我们欣赏、演唱的两首歌曲都是来自于一个有着悠久音乐文化历史的美丽国家——意大利。其实在欧洲蕴藏着很深的民间音乐文化，他们等待着我们去了解，音乐是没有国界的，她是我们人类共同的语言。所以，我们以后不仅要继承本民族的优秀音乐，还应该多接触、了解其他民族的音乐，让我们通过音乐来和世界接轨。
五、教学反思。
在教学过程中，重视学生演唱歌曲时的发声和气息的技巧，把演唱的技能技巧融合在教学之中，学生并不感到枯燥和乏味，受到了较好的教学效果。始终以音乐为载体，通过引导学生感受、体验音乐的过程，使学生既学习了音乐，又增加了知识内涵，丰富了情感世界。学生一边划船一边唱歌，歌曲的节奏韵律和划船的动作一致，很自然地感受到船歌这种音乐体裁形成的条件和背景，船歌所特有的优美抒情的旋律和摇荡动感的韵律。采用这样的方式让学生了解音乐体裁，让学生感到自然、生动，易于理解。
