幼儿舞蹈基本功训练文章 篇一
幼儿舞蹈基本功的训练是舞蹈学习的基石,它不仅能够帮助幼儿建立正确的舞蹈姿势和动作,还能够培养幼儿的协调性、灵活性和节奏感。在幼儿舞蹈教育中,基本功训练应该是一个持续的过程,需要耐心和恒心来培养孩子的舞蹈素养。
首先,幼儿舞蹈基本功训练应注重动作的正确性和规范性。教师应该通过示范和引导来教授幼儿正确的舞蹈姿势和动作要领,帮助幼儿养成良好的舞蹈习惯。比如,当教师教授幼儿站姿时,可以引导幼儿将双脚并拢,脊椎挺直,肩膀放松,下巴微微抬起等。通过反复练习和指导,幼儿能够逐渐掌握正确的站姿,为后续的舞蹈动作打下基础。
其次,幼儿舞蹈基本功训练应注重灵活性的培养。幼儿的身体骨骼发育尚未完全成熟,因此需要通过适当的训练来提高身体的柔韧性和灵活性。教师可以引导幼儿进行一些适合幼儿的伸展运动,如踮脚尖、扭转腰部、伸展手臂等。这些简单的运动可以帮助幼儿放松身体,增加关节的活动范围,提高身体的灵活性。
另外,幼儿舞蹈基本功训练应注重协调性的培养。幼儿舞蹈要求身体各个部位的协调配合,因此需要通过一些专门的训练来提高幼儿的协调性。教师可以设计一些简单的动作组合,要求幼儿按照一定的顺序和节奏进行动作的切换和转换。例如,教师可以让幼儿先做一个简单的手臂挥动动作,然后再加入头部的转动,最后再加入腿部的动作。通过这样的训练,幼儿能够逐渐掌握身体各个部位的协调性,提高舞蹈的整体表现力。
最后,幼儿舞蹈基本功训练应注重节奏感的培养。节奏感是舞蹈表演的重要因素,它能够让舞蹈动作更加有力量和韵律感。教师可以通过敲打节拍器或播放音乐来帮助幼儿感受节奏。在训练过程中,教师可以教授幼儿一些基本的节奏动作,如跳动、拍手、踢腿等,让幼儿能够根据音乐的节奏进行相应的动作。通过这样的训练,幼儿能够培养出良好的节奏感,为日后的舞蹈表演打下基础。
综上所述,幼儿舞蹈基本功训练是舞蹈学习的重要环节,它不仅能够帮助幼儿建立正确的舞蹈姿势和动作,还能够培养幼儿的协调性、灵活性和节奏感。在幼儿舞蹈教育中,教师需要有耐心和恒心,通过正确的教学方法和训练内容来培养幼儿的舞蹈素养。只有在基本功的扎实训练下,幼儿才能够在舞台上展现出自己的风采和魅力。
幼儿舞蹈基本功训练文章 篇二
幼儿舞蹈基本功的训练是舞蹈学习的重要环节,它对于幼儿的身体素质发展和舞蹈技巧的提高起着至关重要的作用。在幼儿舞蹈教育中,基本功的训练应该贯穿始终,从入门到高级都需要注重基本功的培养。
首先,幼儿舞蹈基本功训练应注重平衡感的培养。平衡感是幼儿舞蹈表演的基础,它能够帮助幼儿在舞台上保持稳定的姿势和动作。教师可以通过一些简单的平衡练习来帮助幼儿培养平衡感,比如让幼儿站在一条直线上保持平衡、让幼儿用脚尖站立等。通过反复的练习,幼儿能够逐渐提高平衡感,为后续的舞蹈训练打下基础。
其次,幼儿舞蹈基本功训练应注重力量的培养。力量是幼儿舞蹈表演的重要组成部分,它能够帮助幼儿完成高难度的舞蹈动作。教师可以通过一些简单的力量练习来帮助幼儿提高力量,比如让幼儿进行腿部的抬起和伸展、让幼儿进行手臂的挥舞等。通过这样的练习,幼儿能够逐渐增强肌肉力量,提高舞蹈表演的能力。
另外,幼儿舞蹈基本功训练应注重柔韧性的培养。柔韧性是幼儿舞蹈表演的重要因素,它能够帮助幼儿完成各种灵活的舞蹈动作。教师可以通过一些简单的柔韧性训练来帮助幼儿增加身体的柔韧性,比如让幼儿进行前屈和后伸的动作、让幼儿进行脊椎的扭转和侧弯等。通过这样的训练,幼儿能够逐渐增加关节的活动范围,提高舞蹈动作的灵活性。
最后,幼儿舞蹈基本功训练应注重节奏感的培养。节奏感是幼儿舞蹈表演的重要元素,它能够让幼儿的舞蹈动作更加有力量和韵律感。教师可以通过一些简单的节奏练习来帮助幼儿感受节奏,比如让幼儿按照音乐的节拍进行动作的切换和转换、让幼儿进行一些基本的节奏动作等。通过这样的训练,幼儿能够逐渐掌握节奏感,提高舞蹈表演的整体效果。
综上所述,幼儿舞蹈基本功训练是舞蹈学习的重要环节,它对于幼儿的身体素质发展和舞蹈技巧的提高起着至关重要的作用。在幼儿舞蹈教育中,教师需要注重基本功的培养,通过正确的教学方法和训练内容来帮助幼儿提高平衡感、力量、柔韧性和节奏感。只有在基本功的扎实训练下,幼儿才能够展现出自己的舞蹈潜力和魅力。
幼儿舞蹈基本功训练文章 篇三
问:幼儿舞蹈的学习必须学习基本功吗? 答:首先有两个概念,一个什么是幼儿舞蹈?一个什么是基本功?我们往往认为基本功就是下腰劈叉做技巧,现在在有些少年儿童的舞蹈作品中,往往是技巧接技巧,翻过来翻过去,不去注重舞蹈作品的内容。幼儿舞蹈应该注意作品的儿童化,作品的内涵。用儿童的、生动的、活泼的舞蹈动作来反映幼儿舞蹈作品,不要更多地强调不适合幼儿发育的技巧动作。只有把这两个概念弄清楚了,可能对幼儿舞蹈会有好处。但是,是不是幼儿舞蹈就没有训练了?不是的。所谓训练,是要让他有一个基本的坐姿、站姿,基本的漂亮舞蹈动作。在幼儿舞蹈的排练中,老师要准确地把舞蹈动作教给幼儿。比如,一举手、一摆头都是这么漂亮、那么帅气,这本身就是幼儿训练内容之一,而且是很重要的。当然有一些柔韧度的练习也是可以的,也是必要的,但不要过量,否则会影响幼儿身体的发育。问:于教授您好,幼儿在什么时期学习舞蹈最合适,饮食方面应该注意那些?现在学什么舞蹈对幼儿的今后发展有好处?
答:舞蹈应该说是手舞足蹈,人们天生下来就有这个功能。那么,我们所说的规范学习舞蹈,由浅至深,由小班开始学,只是学习的内容不同罢了。如果是强化舞蹈训练时,可以加一些威化巧克力、酸奶等,补充一下热量的消耗,还要注意让孩子多喝水,保证他的正常生长。
问:小班舞蹈创编要注意什么?
答:1)动作简单且,有一定的情趣。2)舞蹈要有一定的情节内容。3)音乐欢快、节奏鲜明、结构脉络清晰、情绪风格突出。4)让孩子们参与舞蹈动作的创编。
问:小班舞蹈的排练应注意什么?
答:1)舞蹈的排练时间不要过长。2)排练时要讲究策略。老师要走到幼儿之中,用他们喜欢的乐于接收的形式进行。3)把舞蹈的内容讲给幼儿听以提高幼儿的兴趣,还能促进他们对舞蹈动作的掌握。4)排练中以鼓励、表扬为主。孩子们的感情比较脆弱,心理承受力差,老师要耐心鼓励安慰孩子这样他们才会爱学,才会喜欢舞蹈。5)排练中使用的道具制作要精细。
问:请问于老师:舞蹈教学对教师的语言表述有什么要求吗?
答:在排练中语言表述要非常清楚。首先老师的头脑要很清楚,不管是舞蹈当中的逻辑思维,还是他的形象重点、动作重点、音乐节拍老师都要非常清楚。在教给孩子的时候把动作做到位,把节拍说清楚,这点很重要。动作的重点、动作的重拍、画面的准确位置,一定要让孩子很清楚。为了让孩子好记画面,地上适当地贴一点儿标记。在教孩子的动作时,老师的动作一定要规范,横就横、竖就竖。因此语言要简捷、准确,让每个孩子都在清楚的基础上去做动作。
问:老师,男孩子在幼儿园学习舞蹈,基本动作要求和难度是不是比同龄女孩子要小些?
答:在幼儿舞蹈训练当中,男孩、女孩不应该分开,都应该一样。男孩有时接受能力慢一些,但不等于说他不能做到。希望老师注意男孩子的风格,更注意男孩子的刚毅性。
问:您好! 跳舞的音乐一般选择什么样的音乐,舞台方面更需要注意些什么?
答:音乐应该要由舞蹈作品而定。如果说是一般的歌谣或者是歌舞,那么可以选择适合孩子的歌舞,或者你想要搞的节目的音乐,但一定要注意适合孩子的。如果说好的舞蹈作品,一种把舞蹈的结构、主题思想出来之后,给专门作曲的写音乐,这就更适合这个舞蹈作品。如果没有舞蹈音乐写作的能力,那么就去选一些和你舞蹈结构、舞蹈形象相符合的适合的一些音乐,作为剪接。这些工作都是要根据舞蹈作品而定,因为舞蹈作品是有形象的、音乐也是有形象的,这两者必须要相吻合。所以我们提倡能够做音乐的,还是找人来写音乐为好。舞台只是锦上添花,不能完全依靠舞台,因为我们的演出是幼儿的演出,他在不同的场合都要适应,有的场合没有灯光布景,难道你就不演了吗?所以不依靠他。如果有条件我们就要根据舞蹈作品的内涵去设计舞台:包括布景和灯光,当然这也需要花一些费用。根据舞蹈的不同要求来决定你是否用舞台布景,但在舞台布景上一定要简洁、干净,给人以美的享受,不要画蛇添足。
“安康(公益)网络” 专家:于春仪 中国舞蹈家协会会员、中国少儿歌舞学会理事。原中国空军政治部文工团创作员、蓝天幼儿艺术团艺术指导、总导演,高级编导
问:请问:如何让幼儿在生动活泼的氛围中愉快而主动地学习舞蹈,最大限度地发挥其积极主动性?
答:要使幼儿快乐地舞蹈就要把舞蹈艺术本身的规律同幼儿的身心特点有机地结合起来。
方法如下:
1)选择富有儿童情趣的内容,使幼儿快乐地学习舞蹈。即富有儿童生活情趣、儿童喜欢、熟悉的事和物。例如《好妈妈》《一分钱》等舞蹈,孩子们连唱带跳、感情真切饱满,在不知不觉中快乐地学会了舞蹈;
2)激发兴趣使幼儿快乐地学习舞蹈。教学中教师可以让幼儿欣赏现场表演或是利用小道具在舞蹈教学中的作用来激发幼儿的兴趣;
3)发挥音乐的功能帮助幼儿快乐地学习舞蹈。音乐是舞蹈的灵魂,音乐和舞蹈是一种相互表现、相互促进的统一体,形象生动的乐曲能发挥幼儿的想像力和表现力,让幼儿多听多欣赏音乐,再把舞蹈动作有机地融合在一起,幼儿才能快乐的学习舞蹈。
4)利用多种方法使幼儿快乐地学习舞蹈。可以利用故事、游戏、化装、舞台、服装等多种多样的方法,使幼儿快乐地学习舞蹈。总之不同年龄选择不同的舞蹈作品教授给幼儿,但都要儿童化,避免成人化。
问:您好,于老师!采用多媒体教学的方式是不是会影响老师与孩子的交流,导致孩子活泼不起来?
答:需要用多媒体的时候,让孩子去欣赏舞蹈作品,在欣赏的过程中去启发孩子。例如说看人家跳的多好,跳什么内容,以至于大家会不会,大家可以跟着模仿去做,这些就可以使孩子活泼起来,但在排练的时候,就必须由老师去示范。
问:请问:几岁可以学习国际标准舞?
答:如果想让孩子专业的、系统的学习国际标准舞蹈,应该在孩子有了一定的普通舞蹈的基础之上进行。比如进行舞蹈基本功的训练,芭蕾舞基本功的训练,外国代表性舞蹈的训练……之后再进行国际标准舞蹈的技术技巧练习,孩子就能准确的运用自己的身体,掌握国际标准舞蹈的风格;如果只是随便地学学,那么就无谓时间的限制了。
问:于老师,您好!我是吉林辽源的一个老师。我们园也很重视舞蹈艺术的培养。一般孩子都是在4岁的时候对舞蹈表演有很高的兴趣,对于这个年龄段的孩子怎样更好地开展舞蹈教育呢?要注意什么呢?
答:四岁的孩子,应该是中班的年龄。在小班时应该做一些简单的音乐节奏及律动的练习。到了中班,在这个基础上,可以做一些儿歌的表演作品。两三分钟有队形的变化、有歌再加一些舞蹈动作,这样孩子就喜欢跳了。应该注意的是,不要太难,更要防止成人化。舞蹈的动作尽量选择孩子适合的基本的步伐,如果是有特点的舞蹈,如少数民族舞蹈及外国舞蹈也要选择比较典型的、简单的动作。画面变化要顺畅,便于孩子的记忆,给大班排更复杂的舞蹈作品打下基础。
问:在舞蹈教育中怎么样体现素质教育?
答:幼儿在学习舞蹈过程中能够受到美的熏陶,同时还能受到集体观念的培养,因为舞蹈是大家一起跳的;能够受到组织纪律的教育,因为在排练舞蹈过程中需要有严格的纪律;能促使左右大脑的健康发育,因为舞蹈是要通过左右手脚及全身运动的;能得到数的概念教育,因为舞蹈中有距离、各种对形(圆、三角、方块等)变化;能得到逻辑思维的训练,因为舞蹈作品中是有主题思想的等等……总之,能从中受到潜移默化的启迪和教育从而促进孩子们身体素质、思想品德、智力开发及美育教育等综合素质的提高,从而达到寓教于乐、寓教于美的效果。通过舞蹈训练还能促进幼儿骨骼发育,提高孩子们的身体素质;通过舞蹈教学还能开发孩子们的智力,培养幼儿奋发向上的心理素质,培养幼儿的注意力、记忆力及快速反映能力。总之,幼儿学习舞蹈好处多多。
问:用哪种语言来解释舞蹈里的众多词汇,才能让幼儿更加明确易懂呢?比如说:"送胯",要如何跟幼儿说明,才能让他们做得更到位?
答:给幼儿排练确实与大人不同,要用他们的语言让他们能懂的话去进行。首先,模仿是第一位。因此要求老师把动作准确的模仿到位,以便孩子一看就懂。在模仿过程中加上语言。比如你说到送胯,送胯这个词对幼儿不适宜。因为送胯有各种各样的,我不知道你指的是哪种风格的送胯?在动作中,你可以说把胯顶出去、顶到哪个方位。比如用儿童的话说,吸腿就说用膝盖去找胸;比如双方朝天?你就说两个手朝天举、胳膊找耳朵、后背就可以直立了等等。不同的动作有不同的解释,总之要让儿童明白。
问:请问于老师:舞蹈教学对教师的语言表述有什么要求吗?
答:一、准确:无论讲解还是传递知识,教师的准确性最重要。二、生动:生动的语言可以唤起孩子的兴趣,从而减少舞蹈训练中的痛苦部分。语言要做到:1、精炼:教师的话要尽量准确、简单,不能啰唆,否则孩子的兴趣就会降低。2、亲切:教师的语言要生动,形象不能过于严厉,过于生硬,孩子易产生抵触情绪和逆反心理,所以老师要有耐心。3、身授:老师要全面示范,待孩子熟悉后可以逐步简化动作示范,最后让幼儿自己完成动作。
问:幼儿学习舞蹈基本功应该要注意些什么?
答:幼儿是在发展身体的阶段,因此在训练当中应该注意孩子的骨骼的生长,肌肉的发育等等。少年儿童的训练,不应照搬在幼儿的身上。但幼儿可以做一些站姿、坐姿简单柔韧性的练习。比如坐在地面上划划小船;做做小元宝,趴地上做小燕子飞;躺在地上做做腿的延伸和勾绷。大量的舞蹈训练应该在幼儿舞蹈作品中以正确的舞蹈动作姿态来训练孩子。使幼儿在表演舞蹈过程中能够有正确的舞蹈姿势。一头、一足都应该有准确的误导姿态以达到训练的目的。
问:请问教幼儿舞蹈的方法有哪些?
答:教幼儿舞蹈可以采取以下方法,1)启发法:让幼儿自己想象,自己表现;2)示范法:教师完整或部分难点动作师范,引导幼儿仔细观察;3)练习法:让幼儿自己做动作,教师指导;4)分解组合法:把动作中重点、难点以及基本动作先分解再组合;5)观察模仿法:教师作师范,幼儿跟学;6)游戏法:用游戏的口吻和形式进行舞蹈教学;7)个别教学法:对幼儿进行个别教练,因材施教;8)讲解、提示、口令法:用语言帮助幼儿理解、感受、掌握和表达舞蹈的内容。
问:有些孩子不愿意动,总是做在那里不说话,那么如何培养孩子对舞蹈活动的兴趣和积极性?
答:首先要看教学内容是否符合孩子的特点,如果是普及的舞蹈我们应该选择小的儿歌,让孩子边唱边说边跳。小班的话更应该以律动为主,这样就能启发孩子的兴趣。当然有个别的孩子不愿意学舞蹈,那么也要尊重他的个性发展,也许他喜欢美术和运动,那么由他自己选择。
问:于老师,您好!我们幼儿园刚开展的舞蹈班,有个5岁的小女孩身体不好,但是对舞蹈特别有兴趣,每次开课都很积极的学习,也有很好的表现。但是她的父母很担心,我们应该怎样说服家长呢?
答:20多年我的排练经验,舞蹈班的孩子不但在舞蹈上学习有很大得好处,对于身体健康也非常有好处。往往幼儿园其他班都在流感,唯独舞蹈班的孩子很健康,就在于他们经常运动。对于身体弱的孩子,我们在排练中要注意照顾,多喝水,及时添补衣服,跳舞前把衣服脱了,出汗了不要马上出去吹风等等。经过舞蹈的训练她的身体会慢慢的好起来,比不参加舞蹈会好的多。你可以这样去说服家长。
问:能讲讲“芭蕾”的起源吗?
答: “芭蕾”起源于意大利,兴盛于法国。芭蕾最初是欧洲的一种群众自娱或广场表演的舞蹈,在发展进程中形成了严格的规范和结构形式,其主要特征是女演员要穿上特制的足尖鞋立起脚尖起舞。作为一门综合性舞台艺术,芭蕾发源于意大利17世纪在法国宫廷形成。它是把歌唱、舞蹈、音乐、朗诵和戏剧情节融为一体。1661年确立了五个基本脚位和十二个手位,其中五个基本脚位一直沿用至今。
问:如果孩子没有舞蹈基础,如何选择舞蹈题材?
答:还是应该编一些小组合、像儿歌,比如小蜜蜂、好宝宝,就是简单的四句、六句给孩子编一些适合孩子的小的歌舞组合,孩子既能有兴趣又能起到训练目的,但是注意在教孩子的每一个动作,要以正确的、标准的舞蹈姿态教给他。不要让孩子囫囵吞枣的瞎做动作。
问:在大型活动中,小班幼儿适合排哪种类型的舞蹈?
答:小班幼儿适合做一些律动,以及简单的歌谣表演。
问:我家宝宝一听到音乐就动起来,请问我该怎么培养呢?
答:可能你家的宝宝很小,就让孩子多听音乐,鼓励他自发地去做动作。这样使他能够在音乐中去寻找自我的表现能力。等到上了幼儿园就可以按照幼儿园的舞蹈教学大纲进行舞蹈的培养了,甚至以后还可以放到舞蹈兴趣中进行比其他孩子更多地舞蹈训练。
问:学习舞蹈从几岁开始比较好?
答:舞蹈应该说是手舞足蹈,人们天生下来就有这个功能。那么,我们所说的规范学习舞蹈,由浅至深,由小班开始学,只是学习的内容不同罢了。
问:过早让小孩练习柔韧等基本功会影响孩子的身高吗?
答:合理的适度的柔韧性练习,不会对身体的发育有影响,相反会助长孩子的身体发展。
问:孩子会跳舞,但是不能随着音乐跳舞,是不是因为她没有跳舞的天分?还是因为孩子的年龄段或者其他原因?
答:我不知道你孩子是什么年龄段,孩子和孩子之间在音乐节奏上是有差别的。有的孩子天生节奏感不太强,这要靠我们在舞蹈当中进行训练,在舞蹈当中要强调重拍、强调动作的重点。如果这个孩子听不懂音乐的话,让他看着别的孩子的动作。比如让孩子在重拍上举手,你告诉他别人举手时你马上举手多训练几次,随着音乐他的节奏感会马上提高。当然告诉家长,回家以后多听有节奏的音乐。节奏感不强的孩子,从小经过训练是可以改正的。随着节奏的训练,他的舞蹈也会有所进步。
问:于老师您好。我家小孩今年快6岁了,学习舞蹈已经1年半了,孩子对拉丁舞蹈特别的喜欢,但是做为家长我对舞蹈不了解,不明白为什么那么多人学习拉丁舞呢?
答:因为拉丁舞的节奏比较明快,尤其是恰恰和牛仔音乐比较明快,也适合孩子活泼的心理,拉丁舞又是外来的舞蹈,因此很多人都在学。拉丁舞是国标舞的种类,如果想让孩子专业、系统的学习国标舞,应该在孩子有了一定的舞蹈基础之上进行。比如进行舞蹈基本功的训练,芭蕾舞基本功的训练,外国代表性舞蹈的训练等等之后,再进行国标舞的技术、技巧的练习,孩子就能准确地运用自己的身体,掌握国标舞的风格。
问:什么样的孩子适合学习芭蕾舞啊?
答:首先对芭蕾舞的概念要弄清楚,芭蕾舞的训练不等于就是跳足尖舞,足尖舞不适合幼儿。但芭蕾当中的基本功训练可以在幼儿训练中做一些借鉴。有关训练的问题,下一个问题还可以涉及到。
问:如何在舞蹈教学中发挥幼儿主体性的问题,一直困扰着我,请于老师帮忙解惑。
答:这有两个概念,一个是我们要启发孩子自发性舞蹈的潜意识,这是一个课程;一个是我们给孩子们排练幼儿舞蹈作品,这又是一个课程。这两个课程的内容是不一样的,如果我们在排练舞蹈作品,就是我们把一个成型的舞蹈教给孩子,主要是以教为主。如果是启发孩子,我们可以用多媒体,在多媒体的电脑上,放映一些孩子表演的小组合或者是播放一些音乐,让孩子模仿,让孩子创作性地在音乐中各自做动作;或者,老师教几个基本动作,大家一起跳集体舞,这也可以,这样的话可能会发挥孩子的主体性。所以课和课是不一样的,看你上什么课,再来谈主体性的问题。
问:是不是可以在舞蹈中带有一些英文歌曲,既能让孩子学到舞蹈的乐趣,又能学到英语,会不会给孩子带来影响?
答:可以选择一些英文歌曲给幼儿排练舞蹈,但音乐一定要让孩子能理解并且适合孩子。
少儿舞蹈基本功都有那些
舞蹈基本训练
一 了解身体的方位
二 舞蹈基本脚型、脚位和手型、手位
(一)基本脚型
(二)基本脚位
(三)基本手型
(四)基本手位
(五)附芭蕾舞基本手型、手位和脚位
三、把上基本动作训练
(一)擦地
(二)蹲
(三)小踢腿
(四)下腰
(五)控制
(六)压腿
(七)大踢腿
四 反下基本技巧训练
(一)转
(二)小跳
(三)翻身
五 基本舞步
(一)小碎步
(二)小跑步
(三)蹦踏步
(四)后踢步
(五)踵趾步
(六)踮步
(七)华尔兹步
(八)跑跳步
(九)十字步
(十)踏跳步
(十一)交替步
(十二)进退步
(十三)娃娃步
(十四)圆场步
(十五)云步
第一节:准备活动
1、头部练习:向前低头,向后仰头,向左右歪头,绕头练习。
注意立腰,两肩下垂,脚尖绷直。
2、肩部练习:双手扶肩,双肩通过向前,向下,向后,向上绕肩。
注意脖子往上立,挑腰。
3、胸部练习:上身向前含胸低头,阔胸双肩向后夹起,仰头。
注意两肩后夹,两腿夹紧绷直。
4、腰部练习:注意呼吸,腰一定要正。(前腰、胸腰、旁腰、涮腰)
5、含胸屈腿:上身含胸的同时,双腿吸起。
注意含胸时,不要松散。
6、压胯练习:双手扶膝,双腿吸起来,并拢双腿膝盖向旁打开,向旁压。
注意膝盖用力下压,腰立直。
7、勾绷脚练习:脚上向上勾起,脚跟用力向前蹬。
注意腿直、立腰、脖子往上长。
8、绕脚练习:脚经过勾脚,向外打开绷脚,然后绷脚,打开,绷脚,再绷脚。
注意腿直、立腰、脖子向上长。
9、振臂练习:双臂上举的同时向后振,然后放下双臂下垂。
注意立腰、收腹。
10、下前腰(体前屈):上身前弯曲和腿平行,双手扶地,然后起身。
注意腿要直,腰部放松。
11、双屈膝:双腿全蹲的同时,双手扶膝,起身。
注意注意腿要直,腰部要放松。
12、腰的软度练习:腰要放松、注意韵律。(前腰、旁腰、后腰、涮腰)
13、胯部的练习:左、右胯向上方提起,落下,双胯向前顶,左右摆胯,注意不要坐胯。
14、膝部的练习:双膝弯曲半蹲,起身。注意腰立直,膝盖打开。
15、脚腕练习:脚尖向里转成正步,再打开成小八步,半脚尖立起落下。注意立腰,腿紧夹。
16、手腕练习:绕手。注意收腹手臂要直。提压腕。(绕手、提压腕)
17、仰卧、举腿、压胯:双腿向上抬起到九十度,位置向旁打开。注意腿要直,胯要正。
18、地面踢腿:注意爆发力,腰要直。(仰卧踢前腿、仰卧踢旁腿、仰卧踢后腿、仰卧跪倒踢)。
19、地面搬腿:注意两腿要直,身体要正。(仰卧搬前腿、仰卧搬旁腿、仰卧搬后腿)。
20、腰的地面练习:注意:腰一定要放松,(胸腰、双腿跪下腰,控腰)。
21、仰卧起坐:上身向前起身,然后再仰卧。注意:腿直,上身用力起。
22、背肌练习:上身和双腿同时向上抬起,注意手臂要直、腿要直。
第二节:脚部动作的部分练习
舞台的8个方向示意图
脚的三种形态:
勾脚:脚尖向上,脚跟朝下用力向外蹬。
绷脚:脚尖用力向下绷。
拐脚:脚腕向外拐,向外顶。
脚的基本位置
正步:两脚跟脚尖靠拢,重心在双脚上。
(一:小八字步、大八字步、丁字步、踏步、点步。二:弓箭步、大掖步、芭蕾一位脚、芭蕾二位脚、芭蕾五位脚)
第三节:手部动作的部分训练。
手的三种形态:兰花掌、空心拳、单指。
手的基本位置:山膀位、按掌位、托掌位、提襟位、扬掌位。
芭蕾手位:一位手、二位手、三位手、四位手、五位手、六位手、七位手、八位手。
把上单手的基本动作:
一:撩手、盖掌、切掌、端掌、分掌。二:穿掌、摊掌、推开平收、双晃手。三:小五花、顺风旗、山膀按掌、斜托掌。
第四节:把上动作部分训练
双手扶把,两手宽度同肩相等。
单手扶把,手放在身体前一点位置上。
(一:1、擦地2、蹲3、小踢腿。二:4、跨掖腿5、腰6、压腿。三:7、搬踢腿8、下叉9、大踢腿:踢前腿、踢后退、踢旁腿)
第五节:把下动作的组合训练
一、跑跳步组合:
一、二八拍:跑跳步,双手叉腰。
第三八拍:下叉,双脚晃脚一圈。
第四八拍:单腿跪地,一脚后扬起,双手撑地。
二、后踢步组合:
一、二八拍后踢步,双手叉腰。
第三八拍:1-4拍坐下,双脚并拢向前,双手放两侧。5-8拍双脚并拢弯曲在一侧,双手并拢作睡觉状在一侧。
第四八拍:1-4拍跪起,双手侧举。5-8拍往后弯腰。
三、圆场步组合:
第一八拍:双手侧举,圆场步走成一圆形。
第二八拍:坐下,双手撑地,躺下。
第三八拍:用头、手撑地,胸向前拱起。
第四八拍:左腿向上屈起,在右膝盖处点地。
四、小踢腿组合:
第一、二八拍:拉手,左右交替侧踢腿。
第三八拍:叉腰,碎步。
第四八拍:双手撑地,单脚向后踢起,一腿跪起。
五、手绢挽花组合:
第一八拍:左右交替向上挽花至下。
第二八拍:双手侧挽花,左右交替。
第三八拍:双手侧上挽花,侧腰花,重复一次。
第四八拍:双手侧平挽花,左右交替。
六、手绢片花组合:
第一八拍:斜举,片花。
第二八拍:碎步转一圈双手平举片花。
第三八拍:同第一八拍。
第四八拍:后点地,双手上举片花,慢慢蹲到最低上,亮相。