篇一:幼儿艺术教育的人文化发展
幼儿艺术教育的人文化发展是指通过艺术教育培养幼儿的人文素养和审美能力,促进幼儿的全面发展。幼儿期是人的成长发展的关键时期,艺术教育对于幼儿的人文化发展起着重要的作用。
首先,艺术教育能够培养幼儿的审美能力。艺术作品是一种视觉、听觉和触觉的享受,通过接触和欣赏艺术作品,幼儿能够培养自己的审美情趣和审美能力。幼儿艺术教育可以通过引导幼儿欣赏绘画、音乐、舞蹈等艺术形式,让他们感受到美的存在和美的价值,培养幼儿对美的喜爱和追求,提高他们对艺术作品的欣赏和鉴赏能力。
其次,艺术教育可以培养幼儿的情感和表达能力。艺术作品是艺术家对内心世界的表达,通过模仿和创作艺术作品,幼儿能够表达自己的情感和思想,培养自己的情感和表达能力。幼儿艺术教育可以通过绘画、音乐、戏剧等形式,让幼儿通过艺术作品表达自己的情感和思想,培养他们的情感和表达能力,帮助他们更好地理解和表达自己的情感。
再次,艺术教育可以促进幼儿的创造力和想象力的发展。艺术作品是艺术家对现实世界的再创造,通过参与艺术创作,幼儿能够培养自己的创造力和想象力。幼儿艺术教育可以通过绘画、手工制作、音乐创作等形式,让幼儿参与到艺术创作中,自由发挥想象力,培养他们的创造力和想象力,激发他们对世界的好奇心和探索欲望。
最后,艺术教育可以培养幼儿的人际交往和合作意识。艺术作品往往需要多个人的合作完成,通过参与艺术活动,幼儿能够培养自己的人际交往和合作意识。幼儿艺术教育可以通过合唱、舞蹈表演、戏剧演出等形式,让幼儿与他人共同参与艺术创作,培养他们的合作意识和团队精神,帮助他们学会与他人合作和相互交往。
总之,幼儿艺术教育对于幼儿的人文化发展具有重要的意义。通过艺术教育,幼儿能够培养审美能力、情感和表达能力、创造力和想象力,以及人际交往和合作意识,促进幼儿的全面发展。因此,我们应该重视幼儿艺术教育,为幼儿提供良好的艺术教育环境,培养他们的艺术素养和人文素质。
篇二:幼儿艺术教育的人文化发展
幼儿艺术教育的人文化发展是指通过艺术教育促进幼儿的人文素养和文化意识的培养,推动幼儿在艺术领域的全面发展。幼儿期是人的成长发展的关键时期,艺术教育对于幼儿的人文化发展起着重要的作用。
首先,艺术教育能够培养幼儿的文化意识。文化是一种传承和创造,通过艺术教育,幼儿可以接触到不同的文化形式和表现方式,培养自己对文化的认知和理解。幼儿艺术教育可以通过引导幼儿欣赏和学习民族音乐、舞蹈、绘画等艺术形式,让他们感受到不同文化之间的差异和共通之处,培养幼儿的文化意识和跨文化交流能力。
其次,艺术教育可以培养幼儿的艺术素养。艺术素养是对艺术的理解和欣赏能力,通过艺术教育,幼儿可以接触到不同的艺术形式和艺术作品,培养自己的艺术素养。幼儿艺术教育可以通过引导幼儿参与绘画、音乐、舞蹈等艺术活动,让他们体验艺术的乐趣和美的存在,培养幼儿对艺术的理解和欣赏能力,提高他们的艺术素养。
再次,艺术教育可以培养幼儿的审美能力。审美能力是对美的感知和评价能力,通过艺术教育,幼儿可以培养自己的审美能力。幼儿艺术教育可以通过引导幼儿欣赏和创作艺术作品,让他们感受到美的存在和美的价值,培养幼儿对美的喜爱和追求,提高他们对艺术作品的欣赏和鉴赏能力。
最后,艺术教育可以培养幼儿的创造力和想象力。创造力和想象力是艺术创作的重要因素,通过艺术教育,幼儿可以培养自己的创造力和想象力。幼儿艺术教育可以通过引导幼儿参与艺术创作,让他们自由发挥想象力,培养幼儿的创造力和想象力,激发他们对世界的好奇心和探索欲望。
综上所述,幼儿艺术教育对于幼儿的人文化发展具有重要的意义。通过艺术教育,幼儿能够培养文化意识、艺术素养、审美能力,以及创造力和想象力,推动幼儿在艺术领域的全面发展。因此,我们应该重视幼儿艺术教育,为幼儿提供良好的艺术教育环境,培养他们的艺术素养和人文素质。
幼儿艺术教育的人文化发展 篇三
幼儿艺术教育的人文化发展
一、体验性,艺术即情感的表现。
因为艺术表现的东西(作品)是演示一种感受或情感过程的形象化的反射,是内心直接体现出的东西的一种发挥,它不受人类理性的束缚。孩子们在利用某种艺术形式表现时,是通过感知、体验、想象再由实践操作而表现,他们往往是反映或传达披露自己看某一事物时对它的独特感受。由于人与人之间的差异性,所以在对同一事物进行感知体验时,体现的准度、程度也是不相同的,在表现时是呈现出的是富有个性特点的结果。在艺术教育实践中,教师们重视幼儿情感体验的过程,当进行正式的教学活动时,教师通过设置各种情景,给孩子以真实、真切、准确、强烈的情感体验,并让幼儿回忆已有的经验,引起幼儿情感的共鸣,使幼儿由感而发有情可发。当进行非正式活动时,教师为幼儿提供了丰富的材料、足够的空间,营造一个自由、宽松的氛围,让幼儿大胆独立自如的表现。在过程中,教师们通过使幼儿多听、多看、多感受,让幼儿逐步积累多种社会经验、生活经验、情感经验,这些经验也是由感受体验而获得诸多的亲身体验、经验,久而久之成为了幼儿创造表现的主要源泉。
二、互动性,通过互动,即相互学习,相互推动。
在幼儿艺术教育中互动是和整个活动过程紧密相连的,可以说互动无所不在。师生互动。也就是教师的主导和幼儿主体间的互相影响。教师对幼儿提问、启发、引导有助于幼儿的理解和学习,而幼儿的每个回答或每点稚拙的创造,又会激发、触动教师的灵感,推动教师的教学。生生互动。指幼儿同伴间的相互学习,以达到交流互学的效果。一个幼儿的点滴创新就会使其他幼儿点燃创造的火花,使得创造的火花不断的闪烁。儿童与集体、儿童与环境的互动。良好、宽松、自由的心理环境和教学内容相匹配的物质环境能推动、影响幼儿的创造。在活动过程中,教师、幼儿、环境这三者是活动过程中的要素。要在活动中做到互动,教师就必须学会站到幼儿的视点去看待问题,多观察、多了解、多反思,注重随机教育,及时调动,鼓励幼儿,随时调控,把握关键,促成多种互动作用的发挥。
三、融合性,即是交融、整合。
作为一个教师,一个成年人,他的思想感情已与儿童的思想感情有着质的不同。如果教师强行把自己成年人的“世界观”(或世界形象,对世界的理解)强加到儿童身上,这无疑对儿童是一种压制和打击,甚至给他们造成痛苦的经验。正如西方美学家罗恩菲尔德所说:“艺术对儿童来说与成年人太不一样,它对儿童来说纯粹是表现自己的手段。由于儿童的思维不同于成人的思维,他的表现就与成人不同。由于成年人同儿童在趣味方面和表达方式方面的不一致,就造成艺术教育中的困难和干扰……”意识到成人和儿童间的`差异,我认为只有让教师向儿童靠拢,教师主动和儿童去融合。不能如以往的艺术教育那样总是由教师带着学科(艺术教学内容)走向儿童,而应该带着儿童走向艺术教育进行探索。包括情感的融合。教师注重在情感上亲近幼儿,增进师生亲密感,缩短彼此间的距离。这样,就容易使师生间产生共鸣,并对幼儿形成强烈的感染力。视点的融合。教师要学会站到幼儿的视点看世界,不要以成人的标准去考察事物和衡量评价幼儿的表现。这样,可以使教师更能发现幼儿作品中的闪光点,共同发现。言语的融合。教师向幼儿学习,学习他们诠释事物的语言,并用这些儿童化的语言来设计活动,指导幼儿,演示作品。这样可以是幼儿更感亲切,易于理解产生“共同语言”。
四、赏拙性,赏拙就是欣赏,拙就是稚拙,也就是要求教师能用欣赏的眼光来看待幼儿稚拙的表现。
由于幼儿思维方式与理解事物的视角跟成人不同,他们常常用自己的思维和理解方式去看待周围的一切,解释周围的一切,所以他们表现出来的东西往往很稚气。对于成人来说,幼儿的画画动作可能不怎么灵敏、协调,画出来的线条歪歪斜斜、粗粗细
细,不流畅,涂色深深淡淡,不均匀,稚拙是幼儿艺术表现的一个特点,它往往使孩子们的表现完全不同于成人的表现。成人(教师)要了解这一切,当幼儿大胆进行种种表现时要报以欣赏的态度,鼓励、肯定幼儿一切稚拙的表现,这样会大大增强幼儿的自信心,也能呵护幼儿的自尊心,进一步激励幼儿创造表现的欲望。不能用“象不象”、“对不对”去衡量和评价,那会大大干扰幼儿稚拙的自然表现,更会扼杀他们创造的火花。在教学中,教师不要用合不合乎客观存在来衡量、评价,而要考虑合不合乎幼儿的特殊经验,把幼儿的体验、经验放在首位。尤其要鼓励、肯定幼儿创作中与众不同的地方。首先要强调的是不一样,而非规范性。对幼儿一切的稚拙的表现都能认可,都会欣赏就能小心地对待幼儿创作的每一个新发现,不轻易动手改动幼儿的作品,努力去启发他们,尽量让他们自己去发现和修正;让幼儿自己去发现和理解,会导致一个人较深刻的洞察力,这也是培养幼儿独立学习的一个途径,培养其创造性自信力的催化剂。无论是正式和非正式的教学活动,教师尽可能满足幼儿的兴趣和需要,材料提供非常充足、丰富,尤其是非正式活动,幼儿具有很大的自由性、自主性,可以自主确定表现的主题内容,自主选择表现的材料,自主决定表现的方法,这一切都为幼儿进行创造性的表现开拓了无限的空间,使之人文教育在学前教育中得到更大发展。