染雾看大戏音乐教案 篇一
大戏音乐教案是指在观看大型戏曲演出时，为了帮助观众更好地理解和欣赏戏曲的音乐元素而设计的教学材料。通过大戏音乐教案，观众可以了解到戏曲音乐的基本构成、演唱技巧以及戏曲音乐与剧情的关系，从而提升戏曲演出的观赏体验。
在大戏音乐教案中，通常会包括以下几个方面的内容：音乐基础知识、曲调分析、唱腔技巧、音乐表演等。音乐基础知识主要介绍戏曲音乐的基本概念，如音高、音程、节拍等；曲调分析则对戏曲音乐的曲调结构进行解析，包括曲调的起承转合、曲牌的特点等；唱腔技巧则介绍了戏曲演唱的基本技巧，如揉搓、歌词的抑扬顿挫等；音乐表演则是将以上内容与剧情相结合，通过演唱和表演来展现戏曲音乐的魅力。
通过大戏音乐教案，观众可以更加深入地了解戏曲音乐的特点和魅力。戏曲音乐有着悠久的历史和独特的表达方式，它不仅是戏曲表演的重要组成部分，也是中国传统文化的瑰宝。然而，由于戏曲音乐的特殊性，很多观众对其并不了解，导致在观看戏曲演出时无法充分领略其中的美妙。
大戏音乐教案的出现填补了这一空白，它通过教材的形式，以简洁明了的语言和图表，向观众传授戏曲音乐的基本知识和技巧。观众通过学习大戏音乐教案，可以更加准确地理解戏曲音乐的表达意图，从而更好地欣赏和理解戏曲演出。
在大戏音乐教案的设计中，需要注重与戏曲演出的紧密结合。教案中的内容应该与具体的戏曲剧目相匹配，通过解析剧中的音乐元素，帮助观众更好地把握剧情发展和人物性格。同时，教案的语言应该简洁明了，避免过于专业化的术语和难懂的语句，以便观众更好地理解。
总之，大戏音乐教案在戏曲演出中起着重要的作用。它不仅帮助观众更好地了解戏曲音乐的基本知识和技巧，也提升了观众对戏曲演出的欣赏水平。希望越来越多的戏曲演出能够配备大戏音乐教案，让观众在观看戏曲演出时能够更好地领略到戏曲音乐的魅力。
看大戏音乐教案 篇二
大戏音乐教案是一种针对大型戏曲演出的教学材料，旨在帮助观众更好地理解和欣赏戏曲音乐。戏曲音乐是中国传统文化的重要组成部分，具有悠久的历史和独特的艺术表达方式。然而，由于戏曲音乐的复杂性和独特性，很多观众对其并不了解，导致在观看戏曲演出时无法充分领略其中的美妙。
大戏音乐教案的出现填补了这一空白，它通过教材的形式，将戏曲音乐的基本知识和技巧以简洁明了的语言和图表呈现给观众。观众通过学习大戏音乐教案，可以更加深入地了解戏曲音乐的构成要素、演唱技巧以及与剧情的关系，从而更好地欣赏和理解戏曲演出。
大戏音乐教案通常包含音乐基础知识、曲调分析、唱腔技巧和音乐表演等内容。音乐基础知识主要介绍戏曲音乐的基本概念，如音高、音程、节拍等；曲调分析则对戏曲音乐的曲调结构进行解析，包括曲调的起承转合、曲牌的特点等；唱腔技巧则介绍了戏曲演唱的基本技巧，如揉搓、歌词的抑扬顿挫等；音乐表演则是将以上内容与剧情相结合，通过演唱和表演来展现戏曲音乐的魅力。
大戏音乐教案的设计需要注重与戏曲演出的紧密结合。教案中的内容应该与具体的戏曲剧目相匹配，通过解析剧中的音乐元素，帮助观众更好地把握剧情发展和人物性格。同时，教案的语言应该简洁明了，避免过于专业化的术语和难懂的语句，以便观众更好地理解。
大戏音乐教案的出现对于提升观众对戏曲演出的欣赏水平起到了积极的推动作用。通过学习教案，观众可以更加准确地理解戏曲音乐的表达意图，从而更好地欣赏和理解戏曲演出。相信随着大戏音乐教案的推广和应用，越来越多的观众将能够更好地领略到戏曲音乐的魅力，戏曲演出也将得到更好的传承和发展。
看大戏音乐教案 篇三
教学内容：
欣赏越剧《橘树尚且性刚强》
欣赏评剧《报花名》
欣赏梆子《花木兰》
学唱歌曲《看大戏》
教学目标：
1、鼓励学生积极参与、体验各项音乐活动，了解流行于本地区的主要戏曲的相关知识。
2、通过实践活动──查找相关资料、欣赏、模唱、模奏等方式，感受我国戏曲文化的博大精深，从而热爱民族文化，增强民族自豪感。
教学准备：
歌曲《看大戏》的范唱带或CD；欣赏河北梆子《花木兰》、豫剧《花木兰》、越剧《桔树尚且性刚强》、越剧《红楼梦》选段《天上掉下个林妹妹》、评剧《报花名》、戏曲网页。
教学重难点：
重点：认识、了解本地区的传统戏曲的历史发展以及相关剧目和部分优秀演员。
难点：通过小组学习的方式了解我国部分主要戏曲的特点，同时欣赏部分唱段。
第一课时
教学内容：
欣赏《橘树尚且性刚强》。
教学目标：
这是一节以流行于本地区的主要戏种为主题的艺术综合实践课，也是本单元学习前的准备和铺垫。通过教师的引导，让学生了解本地区主要戏种的历史发展、主要特点和代表性剧目，引发学生们的学习兴趣，从而引发学生对中国戏剧艺术的关注，弘扬民族精神。
教学过程：
1、导入
（1）播放三段唱段，请学生猜一猜是哪个剧种？
京剧《红灯记》选段──奶奶您听我说
黄梅戏《女驸马》选段──谁料皇榜中状元
越剧《红楼梦》选段──天上掉下个林妹妹
（2）哪一个戏种是流行于我们地区的？
（3）你都知道哪些有关越剧的知识？
2、新授部分
（1）发展历史：流行于浙江省嵊州市一带的地方剧种，距今已有八十年的历史。越剧的前身，是二十世纪初流传于浙江嵊县一带的小型演唱班子，它以山歌小调为基础，人称“小歌班”。在这一阶段全由男演员扮演。后来，“小歌班”吸收了余姚滩簧、绍剧等剧种的剧目、曲调和表演艺术，逐渐得到发展，并增加了男女合演；至三十年代，它又演变为全是女子演出。1938年后，使用“越剧”这一名称。
（2）行当：小生、花旦、老旦、丑角。
（3）欣赏《桔树尚且性刚强》
设问的问题：
这是哪出戏中的唱段？演员扮演的是哪个行当？
简单了解《屈原》的剧情。
此段唱腔在音乐旋律上、演唱技巧上表现了屈原怎样的精神？
欣赏范曾的作品《屈子行吟图》：画家运用怎样的绘画技巧表现屈原“独立不倚”、“至诚一片”，光明磊落、爱国爱民的伟大襟怀的。（从色彩、线条、构图等方面）
模唱：感受音乐风格。
（4）欣赏《红楼梦》选段──天上掉下个林妹妹
分析：两个角色分别是谁？属于哪个行当？
（5）总结越剧的音乐风格特点：清悠婉丽。
3、演员介绍
提问：“屈原”这个角色是谁扮演的？
尹桂芳多扮演风流潇洒、文雅温柔的书生。尹派艺术，在演唱上特点鲜明。尹派的唱腔艺术，醇厚质朴、跌宕有致，观众认为具有“圆、润、糯”三大特点，40余年来，风靡越剧界，经久不衰，在越剧小生中学尹派的占大多数，有“十生九尹”之称。代表作有《盘妻索妻》《沙漠王子》《浪荡子》等。
4、拓展性作业
分小组自愿结合，课下收集资料，下节课向学生们分组介绍我国其他地区的剧种。
从几个方面入手：发展历史、音乐风格、主要剧目、优秀演员等。
第二课时
教学内容：
欣赏《报花名》。
教学目标：
通过小组学习的方式，使学生了解评剧的历史、表演特点以及主要的剧目。欣赏《报花名》进一步感受评剧演唱特点，通过欣赏、模唱感受评剧艺术的深厚文化底蕴。
教学过程：
1、教师课前要了解各小组的学习情况：戏剧种类、相关知识资料的准备情况。
2、导入：播放歌曲《看大戏》
提问：上节课我们了解了哪种戏剧？今天哪个小组的同学向大家介绍他们学习的内容？
3、小组介绍：评剧
（1）发展历史
评剧是我国北方地区的一种地方戏，在华北、东北及其他一些地区广泛流行，是广大人民所喜闻乐见的剧种之一。
评剧的前身是莲花落，原名“平腔梆子戏”，俗称“唐山落子”，“蹦蹦戏”，关外有“奉天落子”的称谓。莲花落这种民间说唱艺术历史悠久，流域甚广，大江南北、长城内外都有。
评剧产生于河北东部的滦县农村，于1910年左右形成。1935年蹦蹦戏在上海演出时，正式使用评剧名称。
（2）艺术特点
以唱工见长，吐字清楚，唱词浅显易懂，演唱明白如话。表现时生活气息浓郁，具有亲切的民间风味。它的形式也相当活泼、自由，极其擅长于表现绚丽多彩的现实生活，为群众所喜闻乐见。
（3）音乐特点
音乐唱腔，初具板腔体样式。有了慢板、二六板、小悲调、锁板等；伴奏，以板胡为主，兼用唢呐、笛子；表演上除在一定程度上保持传统秧歌舞蹈动作外，不受严格的程式规范束缚，动作较为自由。念白以唐山地方语言为基础稍加韵化而成。
（4）代表剧目
《杨三姐告状》《花为媒》《秦香莲》《刘巧儿》等。
（5）优秀演员
白玉霜，评剧表演艺术家，生于1907年，卒于1942年，祖籍河北滦县。原名李桂珍，又名李慧敏，是莲花落艺人李景春之女。她11岁从刘某学京韵大鼓，14岁拜老艺人孙凤鸣为师改学评剧，30年代与刘翠霞、李金顺、爱莲君并称评剧“四大名旦”。
白玉霜唱腔低回婉转，音色纯正，鼻音共鸣好，中低音宽厚圆润，富于抒情性。同时创造了低弦低唱的演唱方法，并不以高音高嗓去迎合观众，而是通过表演来打动观众，细腻地传达人物的思想感情，初步形成评剧的“白派”表演艺术。
代表剧目：《秦香莲》《秦雪梅吊孝》《桃花庵》《空谷兰》《珍珠衫》《李香莲卖画》及电影《海棠红》等。
4、欣赏《报花名》
设问的问题：
这是哪出戏中的唱段？
简单了解《花为媒》的剧情。
此段唱腔中都唱了哪些花名？
模唱：感受音乐风格。
介绍演唱者：新凤霞。
杰出的评剧演员新凤霞，六岁学京剧，后改习评剧。十四岁主演，三十九岁被迫离开舞台。她独特创新的演唱艺术，开一代新风，影响深远，至今为广大观众所称道和留恋，被誉为一代评剧皇后。代表作《花为媒》《杜十娘》《小二黑结婚》《祥林嫂》等。
4、师生总结结束教学。
第三课时
教学内容：
欣赏《花木兰》
教学目标：
通过小组学习的方式，使学生了解河北梆子的历史、表演特点以及主要剧目；欣赏《花木兰》，进一步感受河北梆子的音乐特点。对比欣赏豫剧《花木兰》，学习了解豫剧的历史、表演特点以及主要剧目。
教学过程：
1、教师课前要了解各小组的学习情况：戏种以及相关知识等有关资料的准备情况。
2、导入：播放歌曲《看大戏》
提问：上节课我们了解了什么戏剧？今天哪个小组的同学向大家介绍他们学习的内容？
3、小组介绍：豫剧
（1）发展历史
豫剧，原名“河南梆子”，俗称“河南讴”、“讴戏”、“土梆戏”，是一个具有深厚群众基础的大剧种。
有关它的文字记载至今已有200余年历史，清代末年，它已流传于河南全省的腹心地域。建国后更以罕见的速度发展壮大，遍及河南城乡各地，并流布台湾、新疆、甘肃、陕西、湖北、山西、山东、河北、四川、江苏等全国十几个省、市、自治区。至80年代中期，豫剧从演出团体、从业人数、观众数量等诸多方面跃居全国300多个地方剧种之首。
（2）艺术特点
豫剧的特点是生活化、平民化，质朴本色，雅俗共赏。
（3）音乐特点
豫剧属于梆子腔系统，音乐以“高亢粗犷、豪迈激越”著称。豫剧形成以来就是个重唱的剧种，故有“宁唱十句戏，不道一句白”的艺谚。在豫剧演唱中，仅以嗓音而论，大致以真声为主，假声为辅。后来又逐渐出现了真假声并用。所谓并用，一种是在中音区用真声，高音区用假声。另一种则是真声唱字，假声行腔，俗称“阴阳腔”。再就是近年来普遍采用的称作真假声结合的唱法，这种唱法根据唱腔与演员个人的条件灵活使用真假声。不同的唱法也与豫剧音乐的地区、流派、行当有关。
（4）代表剧目
《拷红》《花木兰》《朝阳沟》《好队长》《打金枝》等。
（5）优秀演员
豫剧的代表人物有常香玉、陈素真、崔兰田、马金凤、阎立品等“豫剧五大名旦”，代表五大风格流派。
常香玉，豫剧表演艺术家，河南巩县人，1922年出生，原名张妙玲。出身艺人家庭的她，九岁随父学戏，后改名为常香玉。初学小生、须生、武丑，后专演旦角。幼功深厚。十岁登台，十三岁主演六部《西厢》，名满开封。原唱豫西调，后在演出中逐渐融合豫东、祥符各调，并吸收曲剧、坠子、山西梆子、河北梆子、京剧等一些唱腔，另创新腔。1938年后因病不能再演武戏而潜心钻研青衣、花旦表演和说白的'改革。1941年赴陕甘演出。1948年在西安创办香玉剧社，致力于培养青年演员。1951年为支援抗美援朝，率剧社巡回西北、中南、华南各地演出，以演出收入捐献“香玉剧社号”战斗机一架，有“爱国艺人”之誉。1952年参加第一届全国戏曲观摩演出大会获荣誉奖，同年出国演出。
“常派”唱腔字正腔圆，运气酣畅，韵味淳厚，格调新颖，以声绘情、以情带声，多彩多姿，雅俗共赏，表演刚健清新、细腻大方，内涵深邃、性格鲜明，在表达人物内在的思想感情上，细致入微，一人一貌，栩栩如生。代表作有《花木兰》《拷红》《断桥》《大祭桩》《人欢马叫》《红灯记》等。
在艺术上广泛吸收京剧、评剧、秦腔、河南曲剧以及坠子、大鼓等艺术之长，同时独创新腔，成为豫剧中的一支主要流派，被誉为“豫剧皇后”。
1952年参加第一届全国戏曲观摩演出大会，获荣誉奖。1994年6月荣获“亚洲最佳艺人终身成就艺术奖”。l995年被国务院授予“全国先进工作者”称号。
4、欣赏《花木兰》选段──谁说女子不如男
设问的问题：
简单了解《花木兰》的剧情。
模唱：感受音乐风格。
5、欣赏河北梆子《花木兰》
设问的问题：
揭示曲名：《花木兰》
乐曲的旋律由几个部分组成？各部分的速度、情绪怎样？分别描绘了怎样的情景？
这首戏曲的主要伴奏乐器是什么？
猜一猜：这首乐曲采用哪个戏种的基本音
调？
6、小组介绍：河北梆子
（1）发展历史
河北梆子是河北的地方戏曲剧种之一。由流入河北的山陕梆子演化而成，最早形成于清道光年间（182─1850年）。山陕梆子是由到河北经商的商人带来的，流入河北后，在长期的演出过程中，为了赢得当地观众的喜爱，根据当地的语言习惯、情趣、爱好等，在艺术上进行了不断的改革、创造，随着时间的推移，本地演员逐渐增多，导致河北梆子这一新剧种的形成。
（2）艺术特点
高亢、激越、慷慨是河北梆子唱腔固有的风格特点，听来能使人有热耳酸心、痛快淋漓之感。
（3）音乐特点
河北梆子的唱腔，属板腔体。唱腔高亢激越，擅于表现慷慨悲愤的感情。主要板式有慢板、二六板、流水板、尖板、哭板以及各种引板和收板等。常用曲牌约有一百五十余首，其中，弦乐曲牌五十余首，管乐曲牌百余首。除在个别剧目中用于歌唱外，大部分曲牌（尤其是弦乐曲牌）主要用来渲染剧中的环境气氛以及为人物舞蹈动作伴奏。
7、背诵古诗《木兰辞》
8、拓展性欣赏：民族管弦乐交响诗《花木兰》
第四课时
教学内容：
唱歌《看大戏》。
教学目标：
学习歌曲《看大戏》，设计歌曲的念白节奏，正确演唱歌曲。
教学过程：
1、导入：播放豫剧《花木兰》──谁说女子不如男
感受豫剧的唱腔风格。
2、学习歌曲《看大戏》
（1）初听：体会乐曲的情绪，感受乐曲的风格。
（2）这首歌曲采用了哪种戏曲的音乐？
（3）哼唱歌曲旋律：注意过门、变化音以及拖腔的正确演唱。
（4）学生自主设计念白的节奏。
（5）完整演唱歌曲。
3、欣赏学生提供的音响材料
可以用听赏判断的方式，检验学生的学习效果。
4、总结本单元的学习情况。
教学反思：
看大戏音乐教案 篇四
一、教学内容：
学唱歌曲《看大戏》
二、教学目标
：
１、唱会歌曲《看大戏》；
２、引发学生关注我国的传统戏曲文化，感受中国戏曲文化艺术的博大精神，并了解豫剧的相关文化知识。
三、教学过程
：
１、师生问好：
２、导入：同学们，听过唱戏吗？（听过）想不想听老师给大家唱段戏曲？（想）老师给同学们唱三段戏曲，请大家仔细听，并分辨这三段属于什么剧种？
（１）京剧《红灯记》选段铁梅的唱段《都有一颗红亮的心》；
（２）豫剧《花木兰》选段《谁说女子不如男》由我省国家一级演员常香玉演唱；
（３）黄梅戏《天仙配》中董永和七仙女的唱段。
３、感受豫剧风格：刚才同学们分辨的很正确，看来大家对我国的传统戏曲文化有一定的了解。我们来学唱一句戏词：刘大哥讲话理太偏。
（1）用济源方言念，感受“偏”字字音的读法，（下滑）我们的济源方言与戏曲中的道白还有一定的距离；
（2）用戏曲中通用的河南方言（以郑州话为基础）来念，例如：中不中？（中），再次感受“偏”字字音的读法，（下滑）
（3）师唱，学生跟唱“刘大哥讲话理太偏”；
（4）电视剧《常香玉》的主题曲《你家在哪里》就是采取豫剧的风格来写成的，师唱一句，学生感受；
4、学唱歌曲：
（1）初听，体会歌曲的情绪，感受歌曲的风格；
（2）师问：这首歌曲采用了哪种戏曲的音乐；（豫剧）
（3）再次听，师问：从曲中你听到了什么？学生回答
（4）板书：看大戏出示谱例；
（5）师弹琴唱谱，“#”记号出现几次（4次）
（6）师弹琴分句教唱，师谱，生词，注意休止符和间奏；
（7）师弹琴，学生轻声哼唱；
（8）播放音乐，生轻声跟唱；
（9）师：戏曲讲究唱、念、做、打，念，就是念白、道白，简单说就是“说”
（10）念白节奏：
老槐树槐树槐槐树底下搭戏台，演大戏看大戏听了大戏唱大戏
*用济源方言念，*用河南方言
（11）跟伴奏音乐念念白；
（12）创编伴奏：豫剧又叫河南梆子，伴奏乐器主要有板胡、梆子等，看老师给大家带来了什么乐器？师拿出小锣、双响筒让学生认识并说出在什么地方加小锣，什么地方加双响筒，如何敲击（休止符处敲小锣，念白处敲双响筒）
（13）播放音乐，分演唱组、打击乐器伴奏一齐把歌曲完整表演一遍。
看大戏音乐教案 篇五
【教学内容】
１、学唱歌曲《看大戏》。
２、初步了解豫剧相关知识。
３、用打击乐器和动作表现歌曲。
【教学目标】
１、通过感受和体验戏曲歌曲，丰富学生的情感体验，激发对戏曲音乐的喜爱之情。
２、在聆听、感受、模唱的音乐活动中，体会歌曲旋律与豫剧唱腔的相似之处，并在歌曲演唱中初步表现豫剧唱腔的特点。
３、初步了解有关豫剧的知识。
【教学重难点】
学唱歌曲，通过歌声表现歌曲中豫剧的风格特点。
【教具】
多媒体课件、歌片、打击乐器
【教学过程】
一、复习导入，引发兴趣
１、学生随着京剧急急风音乐，走圆场进入教室。
师：刚才咱们是听着我国哪一种戏曲的音乐声走进教室的？
生：思考，回答问题。
师：现在，咱们就用京剧的念白方式互相问候一下好吗？我选旦行，你们也选一个自己喜欢的行当吧！
２、师生用京剧的念白方式互相问好。
师：同学们，在以前的戏曲课上我们已经知道了，戏曲是一种综合性的舞台表演艺术。一说到戏曲，老师想问问大家，有没有同学看过戏曲的演出呢？（学生自由回答）今天，老师为大家带来了一首根据戏曲音乐素材创作的歌曲，名字叫《看大戏》。（出示歌片）
首先，大家来欣赏一遍，你听歌曲中唱了什么？再想一想，看大戏是什么意思呢？
二、学唱歌曲
１、学生听录音范唱。
师：谁听到《看大戏》这首歌曲唱了什么呢？从这些歌曲内容中你感觉什么是看大戏呢？
生：根据自己的感受回答问题。
２、再听歌曲范唱音乐。（教师指曲谱）
师：大家听得很仔细，你们注意到了吗？曲谱中有几处使用了升记号呢？
生：观察、回答。
师：现在，老师把歌曲的曲谱唱一遍，请大家认真听。
３、教师唱歌曲曲谱。
师：听清楚了吗？
这个音在这首歌曲的曲谱中是很典型的，还有也要注意唱好旋律中的大跳。大家再看，这首歌曲中间还有一段没有歌词的音乐，在歌曲中它叫什么？在戏曲音乐中它又叫什么？现在就随着老师的琴声把曲谱完整地唱一遍，演唱升记号时注意运用气息、声音位置要高一些。
４、学生随琴完整演唱曲谱。
５、学生随音乐模唱歌曲。
６、学生随音乐完整地演唱歌曲。
师：这首歌曲是根据哪种戏曲的音乐素材创作的？接下来，老师带来了三个不同剧种的表演片段，你听一听，哪一段表演的唱腔风格和这首歌曲的旋律相似呢？
三、初步了解有关豫剧方面的知识
１、教师放三个不同剧种的表演片段，学生分辨。
师：对，这个唱段是豫剧《花木兰》中的一个选段，名字叫《谁说女子不如男》。讲的是花木兰同刘大哥争论“谁说女子不如男”的情景。那刚才听到的第一段表演是戏曲中的哪个剧种呢？第三段呢？
生：思考回答。
２、欣赏《谁说女子不如男》片断欣赏，学生感受豫剧的唱腔风格。
师：大家说得对！豫剧的唱腔风格是粗犷、豪放的，以上声和去声音调为主，所以大家感觉有下坠和下滑的感觉。那你知道它为什么会有这样的唱腔风格吗？请大家从这个剧种的名字上想一想，豫剧中的豫字是什么意思呢？
生：回答。
３、模仿说河南话。
４、感受河南方言同豫剧唱腔之间的联系。
师：大家再听一听这一句的旋律，它和河南话的音调有什么联系呢？仔细听：“刘大哥讲话理太偏”。
生：聆听思考。
四、分析歌曲的内容
１、感受歌词的旋律同语言的联系。
师：这是一首具有浓郁豫剧风格的歌曲，大家看：“爸爸妈妈爱迷戏”，这是典型的豫剧拖腔，再听这里“爱呀爱迷戏”，明显地使用了豫剧中的甩腔和拖腔。现在，我们再来完整地演唱一遍这首歌曲好吗？大家注意，在演唱中表现出豫剧的唱腔风格。
２、学生完整演唱歌曲。
３、对比歌曲中演唱力度的变化。
师：我们再看，大家说有拖腔感觉的这句，老师再唱给大家听听，你听老师在唱这句的时候在旋律的力度上有什么变化呢？师范唱。
生：回答出由弱到强，再由强到弱的力度变化。
４、演唱歌曲。
生：思考回答。
五、表现歌曲
１、用河南话音调表现歌曲的念白部分。
师：现在，老师就用河南话把念白部分读一下，你们注意听一听。
生：模仿老师，用河南话说念白部分。
师：大家说得不错！我们都知道，在戏曲的伴奏音乐中，经常会使用一些打击乐器，今天老师带来了几种打击乐器，大家看，都有什么？（小锣、木鱼、双响筒）
２、引导学生设计简单的节奏型，用打击乐器为歌曲伴奏。
师：老师想在念白中加上打击乐器，大家想一想，你想用什么节奏型来伴奏呢？
生：自由地创编简单的节奏型。
３、师生共同演唱歌曲，用打击乐器伴奏。
六、小结
师：大家真像一群活泼可爱的小戏迷。今天这节课我们学习了这首具有戏曲音乐风格的歌曲，它是根据豫剧的唱腔风格创作出来的，让我们感到了它那活泼、欢快和风趣的情绪，我想大家一定感受到了，戏曲音乐是音乐与语言最完美的结合。在今后的音乐课上，老师还会为大家介绍其他的戏曲歌曲，今天这节课我们就上到这里。最后，就让我们用“河南话”说声“再见”吧！
