美术详细教案 篇一:素描技法的教学设计
引言:
素描是美术创作中的基础技法,通过观察和描绘物体的轮廓线、形状和阴影来表达形象和空间感。本教案旨在通过一系列的学习活动,帮助学生掌握素描技法的基本要素和技巧,提高他们的观察力和绘画能力。
一、教学目标:
1. 了解素描技法的基本概念和分类;
2. 学习掌握线条、阴影、明暗和形体等素描要素;
3. 培养学生观察力和表现力,提高他们的绘画技巧;
4. 培养学生欣赏和评价艺术作品的能力。
二、教学内容:
1. 素描技法的基本概念和分类;
2. 线条的运用和表现;
3. 阴影与明暗的处理;
4. 形体的表现和构图方法;
5. 学习欣赏和评价艺术作品。
三、教学过程:
1. 导入活动:
通过观看一些经典素描作品的图片或视频,引导学生对素描技法的兴趣和好奇心。
2. 知识讲授:
(1)介绍素描技法的基本概念和分类;
(2)讲解线条的运用和表现技巧;
(3)讲解阴影与明暗的处理方法;
(4)讲解形体的表现和构图方法;
(5)介绍如何欣赏和评价艺术作品。
3. 实践活动:
(1)学生跟随老师的指导,进行线条练习,掌握不同线条的表现效果;
(2)学生进行阴影和明暗的练习,掌握不同阴影和明暗的处理方法;
(3)学生进行形体表现和构图的练习,提高他们的观察力和绘画能力;
(4)学生观看和分析一些经典素描作品,并进行欣赏和评价。
4. 总结归纳:
通过学生的实践活动和讨论,总结归纳素描技法的要点和技巧。
5. 作业布置:
布置学生完成一幅素描作品,要求运用所学的素描技法表现一个具体的物体或场景。
四、教学评价:
教师根据学生的作业和实践活动的表现,评价他们对素描技法的掌握程度和绘画能力的提高。
美术详细教案 篇二:水彩画的教学设计
引言:
水彩画是一种常见的绘画媒介,具有独特的表现力和效果。本教案旨在通过一系列的学习活动,帮助学生了解水彩画的基本知识和技巧,培养他们的创造力和艺术表现能力。
一、教学目标:
1. 了解水彩画的特点和表现效果;
2. 学习掌握水彩画的基本知识和技巧;
3. 培养学生创造力和艺术表现能力;
4. 培养学生欣赏和评价艺术作品的能力。
二、教学内容:
1. 水彩画的特点和表现效果;
2. 水彩画的基本知识和材料;
3. 水彩画的基本技巧和技法;
4. 学习欣赏和评价水彩画作品。
三、教学过程:
1. 导入活动:
通过观看一些经典水彩画作品的图片或视频,引导学生对水彩画的兴趣和好奇心。
2. 知识讲授:
(1)介绍水彩画的特点和表现效果;
(2)讲解水彩画的基本知识和材料;
(3)讲解水彩画的基本技巧和技法;
(4)介绍如何欣赏和评价水彩画作品。
3. 实践活动:
(1)学生跟随老师的指导,进行水彩画基本技巧的练习;
(2)学生进行水彩画的创作实践,通过绘制不同主题和表现形式的作品,提高他们的创造力和艺术表现能力;
(3)学生观看和分析一些经典水彩画作品,并进行欣赏和评价。
4. 总结归纳:
通过学生的实践活动和讨论,总结归纳水彩画的要点和技巧。
5. 作业布置:
布置学生完成一幅水彩画作品,要求运用所学的水彩画技巧表现一个具体的主题或情感。
四、教学评价:
教师根据学生的作业和实践活动的表现,评价他们对水彩画的掌握程度和艺术表现能力的提高。
美术详细教案 篇三
活动目标
1、让孩子们了解鸡的特征和习性。
2、学会用手掌印出鸡的形状。
活动准备
颜料,签字笔,棉手套,彩色铅笔,彩纸,胶水,剪刀
活动过程
[导入]
1、通过猜谜语的方式向孩子们介绍公鸡。
- 一到凌晨我就会“喔喔”的叫。
- 虽然我是鸟但是我不会飞,我是谁呢?
[展开]
1、谈谈公鸡。
- 你见过公鸡吗?
- 你在哪儿见到的公鸡?
- 见过公鸡后你有什么感想?
2、说说公鸡的特征以及习性。
- 公鸡长什么样子? 你记忆犹新的公鸡是什么样子?
(公鸡和鸟不一样,它的头顶上有鸡冠, 嘴下面有一块垂着的肉连着皮肤。)
- 你见过在空中飞翔的公鸡吗?公鸡是鸟但是为什么不能飞呢?
(它是我们随处可见的不能飞的鸟。我们需要鸡肉和鸡蛋所以我们把鸡养在养殖场里。公鸡一次就只能飞起来几米,通常是躲避敌人或是为了在高处睡觉的时候才会飞。)
- 公鸡为什么在凌晨打鸣呢?
(公鸡通常在黎明前4—5小时打鸣,因为鸟的大脑里感知光线的器官很发达,比人类还要灵敏,所以在凌晨刚刚有光线的时候它就会自然睡醒。在鸟类里鸡与人类最亲近,再加上鸡的打鸣声音很大就更加的显出了公鸡早起打鸣。)
3、制作公鸡并研究它的制作材料。
- 制作公鸡需要哪些材料呢?
- 用手掌怎样制作出公鸡呢?
4、用活动纸中的材料制作出公鸡。
① 用手掌涂上颜料印在活动纸上,要把五指张来印。如果不喜欢满手蘸上颜料的话可以戴上棉手套,用手套蘸颜料印。
② 印完公鸡的身体之后,用签字笔和彩色铅笔画出或是用彩纸剪出剩余的腿,嘴,鸡冠等部位。
[结尾]
1、让孩子们把自己完成的公鸡介绍给朋友们
2、总结活动
[活动图片]
剪纸活动:花儿朵朵
目标:
1.通过观察、比较、讨论等感受累加剪纸的特点,并初步尝试用这一方法创作“花儿朵朵”。
2.能运用折剪、画轮廓的方法进行创作,体验成功的快乐。
3.能共同合理地使用各种工具、材料。
准备:
1.各色蜡光纸,糨糊,剪刀,托盘,抹布,铅笔等。
2.累加组合剪纸作品一幅(见图1),其中一只蝴蝶的花纹可以分离并移动。
3.背景音乐,“三只蝴蝶”背景图(图上有幼儿画的若干花朵)。
4.欣赏剪花娘子库淑兰的剪纸作品,丰富有关经验。
过程:
1.回忆已有经验,萌发活动兴趣。
师:我们听过剪花娘子库淑兰奶奶的故事,也欣赏过库淑兰奶奶的剪纸作品,还记得是什么作品吗?库淑兰奶奶这幅作品是用什么方法做的?
幼:梅香骑马。
幼:用的是累加剪纸的方法。 2.欣赏剪纸作品《蝴蝶飞》,感知累加组合剪纸的特点。
(1)初步整体欣赏作品。
师:这些蝴蝶是什么样子的?
幼:大小不一样,飞的方向不一样。
幼:有红色的、黄色的、蓝色的。
师:在这么多美丽的蝴蝶中,你最喜欢哪一只?你觉得它哪里最漂亮?
幼:我最喜欢红色的蝴蝶。
幼:蝴蝶身上的锯齿形花纹很好看。
幼:蝴蝶身上还有波浪形、圆形和水滴形的花纹。
师:这只黑色蝴蝶翅膀上的花纹是什么样子的?
幼:最外面的是锯齿形,中间有许多圆形,像小太阳一样。
(2)初步了解累加粘贴的位置不同,产生的效果也不同。
师:像小太阳一样的花纹有几层呢?我们一起来数一数。
(教师将黑色蝴蝶上的太阳形花纹一层层地分离,便于幼儿观察。)
师:原来四层图形从下到上,一层比一层小,而且它们的颜色也不同。
现在我要把它们贴回去,该先贴哪一个呢?
幼:桃红色的最大,要贴在最底下,再贴绿色的、小一点的……最小的要贴在最上面。
师:贴好后的花纹和原来的一样吗?怎么不一样呢?
幼:圆形都贴到一边去了,和蝴蝶小翅膀上的水滴形花纹有点像。
师:看来累加粘贴的位置不同,产生的花纹效果也不同。
(3)初步了解累加粘贴的层数不同,产生的花纹效果也不同。
师:蝴蝶所有的花纹都是四层的吗?有没有和它不一样的?
幼:小翅膀上的花纹是三层的。
幼:还有蝴蝶的身体用了两层累加,眼睛用了一层。
师:累加的花纹有单层的,也有多层的,它们的色彩和花纹效果也不一样。
3.大胆尝试用累加组合的剪纸方法创作“花儿朵朵”。
(1)共同讨论制作方法。
师:我们的小舞台要上演童话剧《三只蝴蝶》,我们已经做了一些背景,画了一些美丽的花。今天我们再用累加的方法做些花,把背景布置得丰富些,好吗?你们想做什么样的花呢?
幼:菊花、荷花、蝴蝶花、梅花……
师:我这儿有一些梅花,我们来看看它是什么样子的。
幼:最外面一层花瓣是红色的,第二层是粉红色的,还有花蕊。
师:我们怎么来做这朵花呢?两层花瓣一样大吗?
幼:先折剪出第一层梅花花瓣,再剪出第二层花瓣。
幼:最下面的最大,中间的小一些……还要剪出花蕊,然后把它们贴在一起。还可以剪些小花纹装饰花瓣。
(2)尝试制作。
师:我们可以用折剪的方法和画轮廓剪的方法来做花,在使用材料时要注意:大的花瓣和花纹用大的纸,小的花瓣和花纹用小的纸,剪下的碎纸要放到空盘子里,我们要像库淑兰奶奶一样学会节约。
(幼儿制作并将作品布置在《三只蝴蝶》的背景图上)
4.师幼共同布置作品并欣赏,体验成功的喜悦。
师:你最喜欢哪一朵?它哪里最漂亮?
幼:荷花很漂亮,它的花瓣一层一层的,每一层的颜色都不同。
幼:鸡冠花很好看,它的花蕊有很多形状。
师:累加剪纸的方法不仅可以做花,还可以表现很多其他的东西,以后我们再来试一试。
活动分析:
剪纸活动是一个系列活动。该活动是为小舞台表演《三只蝴蝶》制作背景而进行的。在前期活动中,教师首先让幼儿感受库淑兰剪纸的特点,引导幼儿欣赏优秀的剪纸作品,感受和理解剪纸艺术的美。在活动中,教师不仅让幼儿欣赏作品的内容、画面布局,还鼓励他们大胆讲述自己的理解,引导他们讨论剪纸方法,感受色彩、图形变化带来的美感,知道什么是累加剪纸,并比较它和镂空剪纸有何不同,激发幼儿探索学习的兴趣。 剪纸活动不仅是技能的练习,也是对幼儿的一种文化熏陶,对幼儿生活观念的一种潜移默化的影响。如在活动中关注幼儿良好习惯的养成,形成一定的环保意识,等等。
美术详细教案 篇四
教学目的: 结构分析素描的训练致力于培养学生对于自然的认知形式及其结构分析的观念,通过对物象结构的分析来深入对于空间的自我感受(诸如对形体观察与感受的程度,力量在空间的运动作用,直觉的空间判断,心智的推理等等)。通过素描对于艺术创造的这些隐性作用,使学生从某一确定的描写过程中感受到内在结构的生命世界。
教学时数
:36学时
内容结构: 第一部分--理性认识:
1、结构的类型
1) 骨架型
2) 积量型
2、结构的分析
1)骨架型结构分析
2)积量型结构分析
3)综合分析
第二部分--实技实训:
1、训练步骤
第一步:确定整体比例形
第二步:勾画基本平面形
第三步:概括几何立体形
第四步:刻画具体结构形
2、图例剖析
3、范画欣赏
教学过程:
结构是形的内在本质构造。特定的结构决定了特定的外形特征及其生长、变化或其被使用的方式。物体外貌可变,而结构不能变。只有抓住
结构,才能坚实有力地表现对象,否则就将歪曲形象。因此结构不是感性的、直觉的,而是知解的、悟性的,并与视觉概念紧密相关的。
所谓结构,它包括两个方面的理解:一是自然中客观存在的结构,如生物结构、植物结构、人的结构;二是指画面结构,是对形状、明暗、色彩做纯粹主观的安排。这里将着重介绍前一种结构。
在对物象全方位的审视中,我们努力超越物象的表象而达到对其内在结构的理解,通过结构的启示进一步产生设计的构想。想象力与创造力正是寓于这种自然对象内部结构与其外在形态的深刻体验和自觉认识之中的。"自然是伟大的设计家",造型的设计往往蕴涵着艺术家对于自然的内在规律的认识和对于形体结构的富于创意的理解。
结构分析训练要使学生努力排除明暗色调、材质肌理等非结构的影响,要能够理性地推理和表现出画家看不见但确实存在的、符合逻辑的、符合透视规律的、合乎物理性的内在结构,能够充分考虑到物体局部与整体的组合、分离关系等。要直接用虚实不同的线,将物体的比例、轮廓、结构转折等本质因素,不加更多修饰的描绘出来。还要让学生研究线的表现力和结构因素在画面的张力,培养学生敏锐的感觉能力及理性的推理能力。
这一阶段内容学时将做如下安排:
结构分析的理性认识:2学时
步骤讲解及图例剖析:2学时
范画欣赏: 1学时
美术详细教案 篇五
第一章1.光与色
1666年,英国的科学家萨克·牛顿进行了著名的色彩实验。他把太阳光用三棱镜分解成红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七色光束,同时,七色光束通过三棱镜还能还原成白光。这七色色带就是太阳光谱。
2.视觉的生理构造
人眼的形状像一个小球,通常称为眼球,眼球内具有特殊的折光系统,使进入眼内的可见光汇聚在视网膜上。视网膜上含有感光的视感细胞和视锥细胞,这些感光细胞把接受到的色光信号传到神经节细胞,再由视神经传到大脑皮层枕叶视觉神经中枢,产生色感。
详细的说,当物象受光线照射后,其信息通过瞳孔进入视网膜,经过视神经细胞分析,转化为神经冲动,由视神经传达到大脑皮层的视觉中枢,才产生了色彩感觉。色彩的物理原理
锥体细胞
?光线—瞳孔—视网膜
视神经—大?
杆体细胞?脑—色感
经过了光、眼睛、大脑三个环节,才能感知色彩的相貌,从而得出色彩概念。光刺激眼睛所产生的视觉感为色彩可以说,色彩是一种视觉形态,是眼睛对可见光的感受。3.色彩的错觉与幻觉
⑴正后像:在黑暗的深夜,先看一盏明亮的灯,然后闭上眼睛,那么在黑暗中就会出现那盏灯的影象,称正后像。
⑵负后像:负后像是神经疲劳过度所引起的,因此其反应与正后像相反。当你在阳光下写生一朵鲜红的花,观察良久,然后迅速将视线移到白色纸上,这时你会发现白纸上有一朵与那朵红花形状相同的绿花。
⑶同时对比:指眼睛同时受到色彩刺激时,色彩感觉发生排斥现象。
第二章色彩在设计中的运用
1、产品色彩设计应用
产品主要包括三要素:形、色、质,在某种意义上色的重要性要大于形和质,在整个设计中它能抢先吸引消费者的目光,并给人以深刻的印象,它是能使产品增值的一条重要捷径。
2、包装色彩设计运用
在包装设计中色彩与文字图形、商标有机的组合可以达到很好的识别商品的效果,商品包装色彩往往是鲜艳夺目的,而一件包装给人的第一印象就是色彩。?食品类包装设计色彩运用:第三章
色彩的分类
1.无彩色系
定义:按照一定的变化规律,由白色渐变到浅灰、中灰、深灰直至黑色。无彩色系
无彩色系
2.有彩色系:
⑴定义:它是指包括在可见光谱中的全部色彩,它以红、橙、黄、绿、青、蓝、紫。
有彩色系
⑵色彩的基本属性
三大属性:色相、明度、纯度。
一块颜色只要具有以上三种属性都属于有彩色系第二节色彩三大属性1.明度
⑴定义指色彩的明亮程度,对光源色来说可以称光度;对物体色来说,除了称明度以外,还可以称亮度、深浅程度。⑵色彩明度的两种情况①同一色相的明暗变化②各种颜色的明暗变化。
⑶降低明度的方法:加黑或其他低明度色(如:蓝色、紫色等);⑷提高明度的方法:加白色或其他高明度色(如黄色等)2.色相
⑴定义指色彩所呈现出来的面貌,确切地说是依波长来划分色光的相貌,它以红、橙、黄、绿、青、蓝、紫的光谱为基本色相,并形成一种秩序。3.纯度
⑴定义指色彩的纯净度,也称艳度、彩度、鲜度和饱和度等⑵光谱中的七色光都是最纯的高纯度的色光。改变纯度有四种方法:
1、加白,纯色加白,纯度降低,明度提高,色性偏冷
2、加黑,纯色加黑,纯度降低,明度也降低,色性偏冷
3、加灰(黑白调和),纯色加黑,色彩学叫”浊色”,加浅灰明度提高,纯度降低,加深灰纯度降低,明度也降低。
加互补色:纯色加对比色或互补色,将使其纯度降低,明度也会变暗。
第三章
色彩的表示方法
一、自然表示法
(1)以自然景色命名的色彩:天蓝、湖蓝、海蓝、曙红、雪青、土黄、土红、翠绿等。
(2)以金属矿物质命名的色彩:金黄、银灰、古铜色、铁灰、铁锈红、石绿、石青、宝石蓝、宝石绿、翡翠、钻蓝、赭石、铬黄、煤黑等。
(3)以植物命名的色彩:草绿、茶绿、橄榄绿、柠檬黄、橘黄、杏黄、米黄、紫藤、栗色、咖啡色、茶色、橘红、橙红等。
(4)以动物命名的色彩:孑L雀绿、猩红、象牙白、蛋黄、蛋青、鼠灰、驼灰、鹰灰等。
二、系统化表示法
自然色表示法只能表达色彩的一般性质,精确度较低。系统化色命名法则在色相加修饰语的基础上,又加上了明度和纯度的修饰语,从而能比较精确地形容该颜色的形象。如红色系,包括黄味红、淡黄味红、极淡黄昧红、明灰黄味红、灰黄味红、暗灰黄味红、极暗黄味红、浊黄味红、鲜黄味红等色名。这些颜色名称标定系统虽然精确程度仍不很高,但在一般场合下使用,有一定的实用价值。
三、色彩体系(一)孟塞尔色彩体系
孟塞尔(Alhert H_Munsell)是美国色彩学家、美术教育家。他创立的孟塞尔颜色系,用三维空间的近似球状的模型,把色彩的色相、明度、纯度这3种视觉特征全部表示出来,如图
(二)奥斯特瓦德色彩体系
奥斯特瓦尔德(Ostwald)体系:奥斯华德色相以8色相为基础,每一色相再分3色,共24色相,明度阶段由白到黑,并以无彩色阶段为一边,纯色在另一顶点,每边长依黑白量渐变化排成8色,形成等色相的正三角形。由于奥斯华德表色系的秩序严密,是配色时极方便的表色系统。
奥斯特瓦德色相环
奥斯特瓦德色立体
(三)日本色研配色体系
PCCS(Practical C0lor Cp一0rdinate-Svstem)简称日本色研配色体系。该体系的色相环由24个色相组合,每一色前标有一个数字,如:1紫味红/2红/3黄昧红/4红味橙/5橙等。为了保持色相环上的色相差均匀,经过直径两端的色相并非绝对补色。
Pccs色相
Pccs色立体
第四章
色彩混合第一节色的混合1.三原色
⑴三原色概念:所谓三原色,就是说这三色中的任何一色,都不能用另外两种原色混合产生,而其他色可由这三色按一定的比例混合而成,这三个独立的色称为三原色(或三基色)。⑵1802年生理学家汤麦斯*杨提出新的三原色理论。
⑶结论:色光的三原色即:红、绿、蓝(蓝紫色);颜料的三原色即:红(品红)、黄(柠檬黄)、青(湖蓝)。2.加色混合⑴色光混合(加色混合法)色光的混合是色光量的增加,混合的色彩越多,则明度越高。
加色混合颜色混合的规律
色光混合的规律
色相环24色加黑渐变秩序调和色表
色相环24色加白渐变秩序调和色表
⑵主要运用在光构成设计、舞台灯光设计、展示照明、景观照明、摄影等专业。
3.减色混合⑴颜色混合(减色混合)
印染染料、绘画颜料、印刷油墨等各色的混合或重叠都属于减色混合。⑵标准的三原色:⑶品红M(明亮的玫红);柠檬黄Y;湖篮C;间色:两种不同的原色相混合复色:两种不同的间色相混合所得色。第二节空间混合1.空间混合定义:色彩的空间混合也叫视觉混合,是色彩分离并置在一起产生相互的影响,在一定的空间里,产生视觉上的混合。
2.减色混合是空间混合的一种形式;它是放大了的颗粒的减色混合。
3.空间混合的规律4.空间混合的特点
5.空间混合及与照片对比图例11张。第三节色彩推移1.明度推移
⑴定义:指一种色彩在纯度和色相不变的同时,仅明暗发生逐渐变化造成的色彩构成。
⑵表现方法:通常选一种明度与纯度都较底的色彩,逐渐加白,不加其他任何颜色,依次调出明度各不相同而明度差又相等的色阶,构成明度序列,色阶越多,则画面律动效果越强烈。⑶同色相明度推移图例8张。
2.色相推移
⑴定义:指色彩通过连续的逐渐变化,从某一色相推移至另一色相。
⑵表现方法:一般选用两种或两种以上纯度较高的色彩,可以使用两色相加或模拟两色相加为中介色,使推移自然流畅,色相推移的中介色也可以使用无彩色系的黑、白、灰或金属色,任何颜色都可以推移至另外的颜色。⑶色相秩序推移11张。3.纯度推移
⑴定义:是指某一纯色向无色系逐渐变化造成的色彩构成。⑵表现方法:一般使用与该纯色同一明度的无彩色灰进行纯度推移,如果明度相等悬殊,会因受明度变化影响而削弱了纯度要素。⑶纯明度为主的秩序推移图例4.冷暖推移
概念:冷色极限为蓝,暖色极限为红、橙、黄等。可以选用中性色为中介色进行推移构成,中介色也可以选用与冷暖极限色同明度的中性灰色或金属色。
美术详细教案 篇六
尊敬的校领导:
您好!
我叫xxx,是江苏省徐州师范大学美术师范专业的应届毕业生。值此择业之际,我怀着一颗赤诚的心和对对教育工作的执著追求,拟此自荐信,下面是我简单的自我介绍。
成为一名优秀的人民教师是我从小的梦想,因此在高考填志愿的时候,我毅然选择了师范专业。大学期间,我时刻按照“宽专业、厚基础、强能力、高素质”的标准去锻炼发展自我。学习上,我刻苦努力,圆满完成了学校开设的各种专业基础课,如心理学、教育学、教材教法、教师口语等课程,每门学科的成绩都达到优良以上,可以说对从事教育工作所必须掌握的相关知识有了相当程度的理解和掌握。在专业技能方面除了必修的素描色彩外,在学校开设的各种专业技能课如篆刻、书法、陶艺、版画、民间艺术、室内设计等课程的学习上收获了很多经验,相信这些知识为我成为一名合格的小学美术教师打下了坚实的基础。初此之外,我的绘画作品受到老师的一致好评,多幅工笔花鸟、人物作品被学校展览收藏。在学好课程的同时,我还担任班级的考勤班长、宿舍舍长的职位。通过和老师和同学频繁沟通,使我的人际交往能力和处理公务的能力得到发展,为老师和同学提供很多便利。
学习之余,我积极参加各种社团活动,并在院红十字会担任副会长一职,常常代表学校到市红十字会总部汇报工作和听取建议。并参与组织多种实践活动,例如组织会员深入农村宣传卫生保健知识;在市区广场宣言艾滋病预防的有关知识;组织全校师生接种甲肝、乙肝疫苗;在汶川地震期间参与策划赈灾义演晚会并现场筹集灾款一万余元。这些实践活动受到了学校和社会的一致好评,而我也由于在这些活动中表现突出被评为优秀社团干部。担任社团干部期间,我的领导能力、协调能力、组织策划能力得到了进一步的发展,也培养了我的责任心。除此之外,我还多次代表班、系在各种大型活动中发言,锻炼了我的语言组织能力,也增强了我的自信心。
“其身正不令而行;其身不正,虽令不从”,孔子的这句话让我明白要想成为一名合格的教师自身的德行显得尤为重要。意识到这一点之后,我在平时生活学习中尤其注重自己的言行举止,以一个教师的行为准则要求自己,希望正真走上工作岗位上之后能给学生树立积极地榜样。
我很庆幸我能延续年幼的梦想,并为它的实现一步一步的努力着,希望领导能给我一个机会实现我的梦想,给我一个平台,展示我的专长。我将以我全部的热情和精力投奔的伟大的教育工作中,以绵薄之力为教育事业的发展作贡献。
此致
敬礼!