染雾雨霖铃寒蝉凄切优秀教案 篇一
雨霖铃寒蝉凄切优秀教案
教案名称：感受自然之美——《雨霖铃》的诗意表达
教案目标：
1. 了解古代诗歌《雨霖铃》的背景和作者。
2. 分析诗中所表达的情感和意境。
3. 培养学生欣赏诗歌的能力，感受自然之美。
教案内容：
一、导入（5分钟）
通过播放一段雨声和蝉鸣的录音，引起学生对自然之声的注意。
二、诗歌背景介绍（10分钟）
1. 给学生介绍《雨霖铃》的作者柳永，并简要介绍其生平和创作背景。
2. 分享《雨霖铃》的诗词背景，解释为何诗中出现雨、铃声和蝉鸣等自然元素。
三、诗意表达分析（20分钟）
1. 请学生朗读《雨霖铃》，并分析诗中所表达的情感和意境。
2. 引导学生思考诗中的雨霖铃声、蝉鸣和寒蝉等自然元素如何与人的情感相互交融，表达出作者内心的无尽思念和孤独之感。
四、欣赏诗歌的能力培养（15分钟）
1. 分组让学生朗读《雨霖铃》，并讨论诗中的美感和诗人情感的表达方式。
2. 引导学生通过欣赏其他优秀的古代诗歌，进一步培养他们欣赏诗歌的能力。
五、诗歌创作活动（20分钟）
1. 鼓励学生在课堂上进行简单的诗歌创作，可以以自然景色或个人情感为主题。
2. 分享学生的创作，并互相欣赏和评价。
六、课堂总结（5分钟）
总结今天的学习内容，强调学生通过欣赏诗歌可以感受自然之美，并培养自己的创作能力。
七、课后作业（5分钟）
要求学生选择一首自己喜欢的古代诗歌，进行鉴赏，并写下自己的感受和体会。
教案延伸：
1. 可以组织学生进行古代诗歌的朗诵比赛，培养学生的表达和演讲能力。
2. 鼓励学生多读多写诗歌，通过自己的创作来表达自己的情感和思考。
雨霖铃寒蝉凄切优秀教案 篇二
雨霖铃寒蝉凄切优秀教案
教案名称：感受自然之美——《雨霖铃》的音乐表达
教案目标：
1. 了解古代诗歌《雨霖铃》的背景和作者。
2. 分析诗中所表达的情感和意境。
3. 培养学生通过音乐表达情感的能力。
教案内容：
一、导入（5分钟）
播放一段柔和的雨声音乐，引起学生对自然音乐的兴趣。
二、诗歌背景介绍（10分钟）
1. 给学生介绍《雨霖铃》的作者柳永，并简要介绍其生平和创作背景。
2. 分享《雨霖铃》的诗词背景，解释为何诗中出现雨、铃声和蝉鸣等自然元素。
三、音乐表达分析（20分钟）
1. 请学生朗读《雨霖铃》，并分析诗中所表达的情感和意境。
2. 引导学生思考如何用音乐来表达诗中的情感和意境，例如通过音乐的节奏、音调和乐器的运用等。
四、音乐创作活动（30分钟）
1. 分组让学生根据《雨霖铃》的诗意，创作一段简短的音乐，可以使用乐器或电子音乐制作软件。
2. 学生展示自己的音乐创作，并让其他同学欣赏和评价。
五、欣赏优秀音乐作品（15分钟）
播放一些优秀的音乐作品，让学生欣赏和分析其中的情感表达和音乐元素运用。
六、课堂总结（5分钟）
总结今天的学习内容，强调学生通过音乐可以表达情感和意境，并培养自己的音乐创作能力。
七、课后作业（5分钟）
要求学生选择一首自己喜欢的音乐作品，进行鉴赏，并写下自己的感受和体会。
教案延伸：
1. 可以组织学生进行音乐表演，展示自己的音乐创作和演奏能力。
2. 引导学生了解更多优秀的音乐作品，培养他们的欣赏能力和音乐素养。
雨霖铃寒蝉凄切优秀教案 篇三
雨霖铃（寒蝉凄切）优秀教案
柳永的《雨霖铃》词是宋元时期流行的“宋金十大曲”之一。为历来人们所喜爱与欣赏的写离情别绪的曲范之作。下面是小编为您整理的教案，欢迎阅读。
【教学目标】
1、感受词中浓浓的别离之情。
2、鉴赏名句，理解善于铺叙、融情与景、虚实相济的艺术特点。
3、分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。
【教学重点、难点】
把握意象，探究意境，体味情感。
【教学方法】
感悟法、鉴赏法、讨论法。
【教具】
多媒体。
【教学时数】
一课时。
【教学过程】
一、导入
江 淹;“黯然销魂者，惟别而已矣。”
李 白;“此地一为别，孤蓬万里征。”
王 维;“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”
李商隐：“相见时难别亦难，东风无力百花残。”
柳 永：“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节!”
二、介绍作者及写作背景
三、诵读、感悟
学古诗词贵在诵读。只有在反复诵读的过程中，才能体验词人的情感，进入词的意境，从而获得独特的审美享受。
1、学生结合注释自由诵读。
2、听朗读录音。体会本词的情感。
3、理思路，分层次。
柳词善于铺叙。为把个人的离别之情写得缠绵悱恻、哀婉动人，本词从时间和地点上进行了铺叙，不仅写了离别之际，而且写了离别之前，甚至还设想了离别之后;不仅写了眼前之景，而且写了想象之景。请从时间的角度为本词划分层次。
四、分层指导诵读
1、别前：
[寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。]
前三句借用哪些意象，勾勒出怎样的意境?
寒蝉、长亭、骤雨;重在勾勒环境，烘托凄凉悲苦的气氛。
2、别时：
[都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。]
极写饯别心情，借酒消愁却无绪饮酒。真是“愁肠已断无由醉。酒未到，先成泪。”两情依依、难分难舍之际，客船不断催促。
读出依恋-矛盾、痛苦、无奈、埋怨。
[执手相看泪眼，竟无语凝噎]
细节描写。离别之痛淋漓尽致，令人肝肠寸断。“执手”能换成“牵手”或“握手”吗?牵手：和朋友散步时一般会牵手，心情是愉悦的，与这首离别词的情境不符。握手：用一只手握，经常只是出于礼节的需要而已，达不到离别时伤心动魄的程度。表情：“泪眼”，两人相对手握手，眼对眼，泪眼婆娑。“流泪眼看流泪眼，断肠人看断肠人”。
语言：“竟无语”，此时无声胜有声。纵有千言万语，也被内心巨大的痛苦所淹没了。
“相顾无言，惟有泪千行。”(苏 轼《江城子》)
“欲语未先流。”(《五陵春》)
“欲说还休。”(李清照《凤凰台上忆吹箫》)
情感的高潮：悲伤、凄楚、痛苦。
3、别后：
柳永不仅善于铺叙，在铺叙时还运用虚实结合的手法，既写眼前实事实景，更写别后想象之事之景。对分别以后的情况，柳永想象了哪几幅画面?如何诵读?
[念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔]
诗句中用到哪些意象，渲染了怎样的意境?
借浩渺迷茫的'烟波表现黯淡的离愁。那千里烟波之上是沉沉暮霭，沉沉暮霭之上是空阔的楚天，无边广漠之中，漂流而无所止的一叶小舟，小舟里面是孤寂的行人，以及行人无比寂寥的内心。
“秋正紧，添离索;天正远，伤漂泊。”
“千里云峰千里恨，万顷波涛万顷愁。”
孤独、迷茫、痛苦、无奈。]
[今宵酒醒何处?扬柳岸，晓风残月。]
“千古丽句”“古今俊句”
(俞文豹《吹剑录》云：“东坡在玉堂日，因问：我词何如柳七?对曰：柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌“杨柳岸晓风残月”。学士词，须关西大汉，(执)铜琵琶，铁绰板，唱大江东去。”)
⑴ 联系特定的情境：
画面出现在酒醒之后，离人借酒消愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后?诗人此时，前晚“执手相看泪眼”的图景依然鲜明地印在心上，面前路是“千里烟波”，继续前行离爱人越来越远，可以想见他的心情。“剪不断，理还乱。是离愁。别是一般滋味在心头。”
⑵ 感受典型意象蕴涵的情感：
这一句妙在景中有情。古人有折柳送行的习惯。“昔我往已，杨柳依依”，折柳送行，寄托眷眷之情。另外，“柳”“留”谐音，折柳赠人有挽留之意。所以古代文人写离别之情，往往要写到杨柳。“客舍青青柳色新”，“年年柳色，霸陵伤别。”“晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。”明写眼前景，暗写别时情。清秋的风是凉的，恰合别后心境的凄凉。残月清冷形象暗合冷落之感。诗人寓景于情，借景传情，以风之凉、月之残透露离情别绪。
⑶ 结合全诗旨趣：
这首诗的主题句是“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”江淹在《别赋》中说：“黯然销魂者，唯别而已矣。”柳永把这种感受融化在自己的诗中，又扩大了这种感受，以“更那堪”衬托自己的离情比古人更深。这两句叙述全篇本意，是词的全文。“今宵酒醒何处”两句点染本意，将词人的立意渲染为一副清秋羁旅图。“杨柳岸”“晓风”“残月”三个典型意象“列锦”式的组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。这两句诗暗合旨趣，画面生动，诱发想象，引起共鸣，因此成为千古丽句。
凄凉、冷落、优美、凄情与丽景的统一。
[此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说?]
以乐景写哀。以喜衬悲，欲扬先抑。钟情之殷，离愁之深。照应“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，倍沉痛楚。
声音有意无意扬起，读出对比。
三幅画面之间有何联系?
三幅画离分别时刻越来越久，越来越远，画面由凄凉到凄丽再到美景，表示无论时间和空间如何变化，无论将来多么顺利，离愁和相思都不会因此而减少。真是“离恨恰如春草，更行更远更生&rdquo
[多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节!]
“伤别”为人类的一种普遍的情感，从个别到一般，得出一条人生哲理：“多情自古伤离别”。自古而然，且是由于多情的缘故，似有自我安慰之意，实为宕开一笔。“更那堪冷落清秋节”，冷落清秋之节的离别更是令人难以忍受，开拓了词的境界，深化主题，极写离别之痛。
五、归纳艺术手法
离别，不是“别时容易见时难”，而是“相见时难别亦难”。这本是柳永在彼地的个人情感，却让世世代代的读者为之动情，为之流泪。除了与柳永的自身的特殊情感经历有关之外，还与他采用的艺术手法相关：
1、善于铺叙，告别过程逐层展示，离别之痛渐次加深。
2、融情于景，“伤离别”与“清秋节”重笔倍写，便有了双重悲剧性。
3、虚实相济，眼前实景实事实情与别后虚景虚事实情相结合
六、总结
1、自由朗读，再次体验词人情感。
2、小结：词的上下片用特定的意象渲染了凄清的氛围，既写了眼前的离情又写了未来的伤感。“一切景语皆情语”，在情与景的交融中，演绎了一曲凄婉缠绵的离别之歌。
