染雾音乐鉴赏 篇一：探索音乐的魅力
音乐是一门艺术，它能够触动人的情感，传达出深深的内涵。鉴赏音乐不仅仅是听觉的享受，更是一种心灵的沟通和交流。在这篇文章中，我们将探索音乐的魅力，以及如何进行音乐鉴赏。
首先，音乐的魅力在于它能够表达情感。音乐有着丰富的情感语言，能够唤起人们内心深处的情感共鸣。当我们听到悲伤的音乐时，我们可能会感到悲伤；而当我们听到欢快的音乐时，我们可能会感到快乐。音乐通过音调、节奏、和声等元素来传达情感，使我们能够在其中找到共鸣。
其次，音乐的魅力在于它能够展现艺术的美感。音乐是一种艺术形式，它具有独特的美感。音乐通过创造出和谐的音乐结构和精巧的旋律来展现艺术的美感。当我们欣赏音乐时，我们可以感受到其中所蕴含的美，这种美让我们感到愉悦和满足。
此外，音乐的魅力在于它能够传递文化和历史信息。不同地区和不同时期的音乐有着独特的风格和特点，反映了当时的文化和历史背景。通过音乐鉴赏，我们可以了解不同文化的音乐表达方式，感受到不同历史时期的音乐风貌，从而加深对文化和历史的理解和认识。
那么，如何进行音乐鉴赏呢？首先，我们可以通过学习音乐理论和音乐史来提高对音乐的理解。了解音乐的构成要素和发展历程，可以帮助我们更好地理解和欣赏音乐。其次，我们可以通过参加音乐会、音乐节等活动来亲身体验音乐的魅力。在现场欣赏音乐，可以更加深刻地感受到音乐所传递的情感和美感。最后，我们可以通过和其他音乐爱好者进行交流和讨论，分享自己的感受和见解，从而拓宽自己的音乐视野。
总之，音乐鉴赏是一种愉悦的体验，它能够让我们感受到音乐的魅力和美感。通过音乐，我们可以表达情感、展现艺术的美感，同时也能够了解文化和历史的信息。希望大家都能够享受音乐的魅力，用心去感受其中的情感和美。
音乐鉴赏 篇二：通过音乐鉴赏体验不同的音乐风格
音乐是一种跨越语言和文化的艺术形式，不同的音乐风格代表了不同的文化背景和艺术风格。通过音乐鉴赏，我们可以体验到多样化的音乐风格，拓宽自己的音乐视野。在本文中，我们将探索一些不同的音乐风格，并了解它们的特点和魅力。
首先，古典音乐是一种古老而经典的音乐风格。它以其优雅、高雅和精致的风格而闻名于世。古典音乐的作曲家们通过丰富的和声、复杂的结构和精巧的旋律创作出了许多卓越的作品。当我们欣赏古典音乐时，我们可以感受到其中所蕴含的深邃和庄重，这种感觉让我们陶醉其中。
其次，流行音乐是一种广泛传播的音乐风格。它以其简单易懂的旋律和歌词，吸引了大量的听众。流行音乐的特点是节奏感强、曲调简单且易于记忆。流行音乐通常以情感为主题，能够直接触动人的心灵。当我们听到流行音乐时，我们会被其中的情感所感染，产生共鸣。
此外，爵士乐是一种富有独特韵味的音乐风格。它以其复杂的和声、即兴演奏和独特的节奏感而著名。爵士乐的特点是自由、富有创造力和表现力。当我们聆听爵士乐时，我们会被其中的即兴性和韵律所吸引，感受到其中的活力和魅力。
最后，民族音乐是一种代表特定地区和文化的音乐风格。不同国家和民族的音乐有着独特的风格和特点，反映了当地的文化和传统。通过欣赏民族音乐，我们可以了解不同民族的音乐表达方式，感受到不同文化的独特魅力。
通过音乐鉴赏，我们可以体验到不同的音乐风格所带来的独特魅力。古典音乐的优雅、流行音乐的情感、爵士乐的即兴性和民族音乐的文化特点，都让音乐世界变得多姿多彩。希望大家能够通过音乐鉴赏，拓宽自己的音乐视野，感受到不同音乐风格所带来的美好体验。
音乐鉴赏 篇三
设计理念
为了适应高中新课程理念的要求，依据教材选编了爵士乐的教学内容安排，其主要目的是通过教学实践活动，在课堂上进行展示与交流，共同探讨爵士音乐的风格特点，并了解其相关文化及艺术价值。本着“普遍参与和发展个性”的教学原则，重视音乐教学活动中的实践过程，充分发挥学生的艺术创造意识，激发学生参与音乐实践活动的积极性，从而获得审美体验。
设计思路
本节课选自《人民音乐出版社》出版的《音乐鉴赏》第十三单元《爵士乐》，设计思路如下：
1、确立主题。
2、教学选材。
3、活动与探究。
通过视听等教学活动激励学生进行简单的创作与表演：可表演一段你学过的爵士音乐，也可模仿爵士乐手的演奏。
教学目的：
让学生自主收集有关爵士音乐文化的资料(文字、音响)，在课堂上进行展示与交流，共同探讨爵士乐的风格特点，并了解其相关文化及艺术价值，引导学生用开放的心态，正确审视美国黑人爵士音乐文化，增强学生对多元文化的接纳与包容的意识。
重点难点：
由于某些历史与社会的原因，学生对爵士音乐接触比较少，没有太多的感性认识，虽然通过大量的资料收集，但仍缺乏对音乐本身的感受和理解。在教学过程中要特别注重引导学生感受和体验音乐，让学生初步了解爵士音乐的音乐特点，鼓励学生进行简单的即兴创作和表演活动。
教学准备：
1、提前布置作业，要求学生以小组为单位，收集、整理爵士乐的资料，并以展示作业的形式说明—什么是爵士乐?
2、教师准备图片、音响、影象等有关的资料，制成课件使学生更直观的了解教学内容。
3、以小组为单位就坐，随时进行讨论和交流。
教学过程：
一、新课导入
1、对比听赏：
流行音乐《夜来香》与爵士乐《夜来香》
2、引出课题：“什么是爵士乐?”(说明：对比听赏可以反馈出学生经过学习后对爵士乐的理解，并自然导入课题)
二、交流与探讨
1、学生的交流
①学生展示各自的作业(手抄报及喜爱的音乐等)，并相互交流。
②由课代表主持，按组自选介绍的内容，并选出代表进行作业展示：爵士乐的起源，使用的乐器，演奏形式，风格与特点，代表人物及其作品……(说明：此环节可以让学生相互介绍了解彼此的作业情况)
2、学生分组展示并作介绍
根据学生介绍的情况、内容，灵活地进行交流、切磋和补充。并感受、体验布鲁斯与拉格泰姆的音乐特点：
教师总结：布鲁斯的音调与拉格泰姆的节奏形成了基本的爵士语汇。
关于爵士乐的即兴性
师：即兴演奏(演唱)是爵士音乐的灵魂，是它的生命所在。它自由的即兴风格，要求爵士乐手必须有丰富的想象力与创造力，由此这些无法准确记谱的美妙音乐，不能用录音的方式把它记载下来。有人说：一张张的爵士唱片汇聚了一部爵士音乐史。
说明：交流与探讨环节既充分体现了学生的主体性，也显示出教师的指导作用。
三、思考与创作
1、爵士乐在中国
⑴、欣赏影片片段：三四十年代的大上海舞厅中以爵士音乐做背景的场面。
师：在这个片段中你们看到什么?听到什么?想到了什么?
⑵、学生交流看法，并根据自己的理解，谈对爵士乐在中国的看法。
⑶、师：爵士乐在中国的影响由来已久，当这种由美国黑人贫民创造的民间音乐在征服了白人之后，传到了东方;三四十年代上海的“百老汇舞厅”“和平饭店”等，其音乐演奏形式与歌曲创作都表现出国人对爵士乐的吸收与借鉴。
2、中国的爵士乐现状
师：步入开放的中国，爵士音乐已逐渐走进人民的生活，日益受到大众的喜爱，故此我们可以从各种不同的渠道收集到许多有关爵士乐的资料。
欣赏：具有爵士音乐风格的中国民歌：《采茶舞曲》片段。
3、分析与交流：
师：这首由中国民歌改编的爵士音乐主要体现在哪些方面?(说明：再次归纳爵士乐的主要音乐特点，并为以下的即兴创作环节做铺垫。)
4、创作和表演——鼓励学生进行简单的创作与表演：可表演一段你学过的爵士音乐，也可模仿爵士乐手的演奏。
(说明：通过实践，让学生真正体验“什么是爵士音乐”)
四、归纳与总结
1、师：你们认为老师组织这次学习的目的是什么?(与学生交流学习的感受与收获)
2、师：通过音乐我们了解一种文化，而通过文化又让我们更好地了解了音乐。我很感谢大家，是你们的作业给了我无数的灵感，是你们让我了解了“什么是爵士乐”，是你们又让我看到了“什么是爵士乐”，让我真正领悟到了“什么是爵士乐”，谢谢大家。
(说明：让学生理解教师的教学目的，是本课的点睛之处，也是对本次学习的总结与提升。更重要的是让学生了解：老师也是一个有限的主体，整个的学习过程应是一个师生双向互动与交流的过程)
音乐鉴赏 篇四
教学内容：
中国戏曲——京剧。
教学目标：
通过欣赏和学唱，使学生进一步了解和喜欢京剧。
难点、重点：
通过观看京剧片段、京剧常识的介绍，激发学生学习京剧的兴趣。
重点要唱会《唱脸谱》。
教学准备：
收录机、教学音带、京剧片段（VCD）、多媒体课件。
教学过程：
1、导入：京剧是我国流行最广、影响最大的戏曲剧种，有两百多年历史。它在继承宋元戏曲传统的基础上，完善了行当与表演程式。音乐上保存和吸收了徽剧、汉剧、昆曲、梆子戏的特点，声腔主要由西皮、二黄两大系统组成，板式极为丰富。
2、观看京剧片段（VCD）。
1、京剧常识：
（1）京剧的行当：生、旦、净、筹。（脸谱展示）
（2）京剧的伴奏：文场、武场。（乐器展示并变听乐器声音）。
2、欣赏京剧唱段：
（1）都有一棵洪亮的心。（红灯记）
（2）智斗。（沙家浜）。
（3）唱脸谱。
3、学唱京剧《唱脸谱》。
（1）反复听唱。
（2）跟伴奏视唱。
小结：京剧是我国的国粹，希望通过今天的欣赏和学唱，同学们能进一步喜爱我国的京剧。
课后记：通过京剧片段的观看，同学们对京剧有了初步的了解，也表现出一定的兴趣。
音乐鉴赏 篇五
教学目标：
1、通过本课学习，使学生对我国京剧文化艺术中的行当和表演动作的程式，以及京剧的伴奏乐器有所了解，培养他们对京剧的兴趣和热爱祖国优秀传统文化的情感。
2、通过对京剧中唱、念、做、打四种艺术特征的介绍，启发学生积极体验与感受，从而提高学生鉴赏京剧的能力。
3、培养学生的探索精神和观察分析问题的能力。
教学方法：
1、引导学生做多种形式的参与和感受。
2、启发学生通过观察、分析、归纳来获取知识、培养能力。
3、运用多媒体教学手段，做到声像结合、视听结合。
教学特色：
京剧艺术是一门博大精深的艺术，不可能用一节课讲完，本堂课从选材到组织，能简便地让学生清楚地了解京剧的特色，从而激发学生的学习兴趣。
教学过程：
一、组织教学：学生听《智取威虎山》音乐走进教室。
二、导入：老师演唱两首京剧的歌曲，让学生猜歌名。介绍京剧的历史。
三、介绍京剧的行当：京剧的行当分为生、旦、净、丑四大类。但在初期，京剧的行当仍分为生、旦、净、末、丑五大类，后来才把生行和末行合并，取消了末行。生：扮演男性角色的一种行当。包括老生、小生、武生、文武老生、红生、娃娃生等几个门类。（展示生行扮相的图片）旦：扮演女性角色的一种行当。包括花旦、青衣、老旦、武旦、刀马旦、贴旦等。（展示旦行扮相的图片）净：指在面部勾画各种脸谱，故又称大花脸。一般都是扮演男性角色，包括正净（黑头、铜锤）、副净（架子花脸）、武净（武花脸）等。（展示净行扮相的图片）丑：属于喜剧的角色行当，又叫“小花脸”。分文丑（方巾丑、彩旦、丑婆等）和武丑（又称“开口跳”）等。（展示丑行扮相的图片）
四、介绍京剧的乐队
京剧伴奏乐器分打击乐与管弦乐。其中，打击乐是京剧伴奏乐器中的灵魂。京剧的“唱”、“念”、“做”、“打”完全按照规定的节奏进行，“唱”要有板有眼，“念”要抑扬顿挫，“做”则是舞蹈，而舞蹈必须表现出鲜明的韵律，谁来控制、体现节奏，那就是打击乐。
打击乐器有板、单皮鼓、大锣、铙、钹等，称为“武场”；管弦乐器有京胡、京二胡、月琴、三弦，称为“文场”。
五、重点介绍京剧的唱、念、做、打四种艺术特征。
1、唱：欣赏《穆桂英挂帅》中《猛听得金鼓响》选段，和《红灯记》中《血债要用血来还》选段，分析花旦和老旦的音乐特色。花旦：细、娇柔。老旦：粗、厚实。京剧把“唱”、“念”、“做”、“打”都综合在一起。在不同的剧目和场次中，“唱”、“念”、“做”、“打”各有侧重。但从总体上来说，京剧还是以“唱”为主，京剧界传统说法是“唱”居首位；在观众的语言中，把“演戏”说成是“唱戏”，这也可以说明，歌唱在戏曲中的重要地位。唱功必须有基本的技术功力，不仅要扩大音域音量，锻炼歌喉的耐力，还要学会归韵、运腔等技巧，因而唱功是品评一个演员技艺高下的重要因素。目前京剧已形成不同的唱腔流派，使得京剧的流派纷呈，它的唱以其绚烂多彩而独具魅力。
2、念：欣赏《失街亭》中的对话，让学生感受剧中的念白是否与我们日常生活中的对话一样，很显然，京剧中的念白不同于我们日常的对白，它在推动剧情、刻画人物、揭示思想方面有着十分重要的作用。戏谚“千斤话白四两唱”就正是为了强调念白的重要性。念白为“韵白”、“京白”两种，“京白”基本是京音，而“韵白”则讲究韵味。念白在音调上要抑扬起伏、节奏上要疾徐顿挫，除此之外，念白中的语气、语势、需要突出其节奏感，从而增强它的表现力与感染力。总之，京剧的念白，无论是“韵白”或”京白”，都不是普通生活语言，而是经过艺术提炼的语言，近于朗诵体，具有节奏感和音乐性，并与唱腔协调，相互衔接，使念白达到传神的艺术境界。
3、做：欣赏《拾玉镯》开门、喂鸡、穿针三个片段。戏曲除了通过语言，而且要通过行动，来展示人物之间的关系，塑造人物的性格特征，京剧中的“做”正是为了完成以上任务而强调的一门功夫，所以称为“做功”也称“做派”。“做功”泛指表演技巧，它有一套特定的程式体系。京剧中对种种生活情景，如开门、关门、上楼、下楼、上船、下船、乘马、行舟、饮酒、跪拜，种种不胜枚举的情景，在表演时均有一定的程式可供使用。
4、打：欣赏《三岔口》，“打”是戏曲形体动作的一个重要组成部分，是传统武术的舞蹈化，也是生活中格斗场面的高度艺术提炼。京剧的武打范围广，难度大，是经过精心设计的舞台动作，尤其是大打出手时，刀枪满台飞，构成图案，有节奏、有层次，稳、准、美的体现着剧情。做为武戏的演员，需经过特别的训练，自觉地练功的道理就不言自明了。
京剧在武戏剧目的丰富过程中，形成了武生行当，提高和发展了武打的技巧。那么，武生究竟需要哪些基本功夫呢，有两门功夫是必须具备的，这就是“把子功”和“毯子功”。“把子功”是传统武戏中所用兵器道具的统称，“毯子功”包括翻、跃、腾、扑各种技艺，俗称“筋斗”，因为这些技艺的难度大，技术复杂，练习时需要在毯子上进行，以免练功者受伤，所以又称“毯子功”。
六、欣赏《唱脸谱》。
展示中国的文化遗产，引起学生的骄傲和自豪——我是中国人。
七、总结和拓展。
作为当代的青年应该怎么样继承和发扬京剧音乐。
音乐鉴赏 篇六
活动目标：
1.通过欣赏，引导幼儿感受乐曲欢快活泼的情绪和优美抒情的风格特点。
2.培养对欣赏音乐和表现音乐的兴趣。
活动准备：
音乐《喜洋洋》纸画笔
活动过程：
一.创设情境，兴趣导入。
1)教师带幼儿唱
2)我们这过年的时候都有什么活动？过年的时候大家的心情是怎么样的？喜欢吃些什么？
二.完整欣赏，感受乐曲的情绪。
1)北方的小朋友过年的时候呀，喜欢吃饺子，小朋友你们吃过饺子吗？
你知道饺子是怎么做的吗？
2）教师引导幼儿根据已有的经验和同伴说说包饺子的方法。
3）这么好吃的饺子，你想来做吗？包饺子肯定是件很开心的事情，我们来为它配上一段好听的音乐吧!
4）完整进行欣赏后提问：你觉得这首曲子听起来怎么样？你最喜欢哪一段？
5）教师小结：这首乐曲节奏活泼，轻快，旋律优美，是山西的民歌，表现了一种喜洋洋的气氛，适合在热闹开心的时候播放，所以大家就给它取了一个好听的名字《喜洋洋》
三.分段理解，想象动作。
1）欣赏第一段：小朋友可以一边听一边想一想：听了这段音乐是快的还是慢的，听了以后你觉得怎么样？你好象看到了什么？如果是在包饺子的时候可以用来做什么事？（擀饺子皮）
2）欣赏第二段：这一段和第一段一样吗？哪儿不一样？你觉得这段音乐人们在干什么？如果是在包饺子的时候可以用来做什么事？（包馅）
3）欣赏第三段：最后一段和第几段是一样的？可以用来干什么？ 4）再次完整的欣赏，让幼儿试着用简单的动作进行表现。
四.根据乐曲，完整学习律动《包饺子》。
1）创编擀饺子皮的动作。
2）创编包馅动作。
3）创编饺子沸腾的动作。
五.完整表演，玩包饺子、捞饺子的游戏。
六.结束活动。
