染雾《再别康桥》的教学设计 篇一
第一篇内容
教学目标：
1.了解诗人徐志摩的背景和创作背景；
2.理解诗人在诗中表达的情感和思想；
3.培养学生对于诗歌的欣赏能力和表达能力。
教学重点：
1.理解诗人的情感和思想；
2.分析诗歌中的意象和修辞手法；
3.培养学生对于诗歌的欣赏能力。
教学准备：
1.黑板、彩色粉笔；
2.课件或PPT；
3.徐志摩的作品集；
4.相关的音乐、图片和视频资源。
教学过程：
Step 1：导入
教师播放《再别康桥》的音乐或视频，激发学生对于诗歌的兴趣和好奇心，引导学生踏入诗歌的世界。
Step 2：了解诗人徐志摩及创作背景
教师简要介绍徐志摩的生平和创作背景，让学生了解他是一位优秀的现代诗人，他的作品多以表达内心情感和挚爱为主题。
Step 3：诗歌欣赏
教师分段朗读《再别康桥》，学生跟读，体会诗歌的韵律和节奏。然后再次播放音乐或视频，让学生感受诗歌与音乐的结合，加深对于诗歌情感的理解。
Step 4：诗歌分析
教师引导学生分析诗歌中的意象和修辞手法，如诗中的康桥、别离、湖水等，以及诗中的比喻、拟人、排比等修辞手法。学生可以用自己的语言解释这些意象和修辞手法，并理解诗人表达的情感和思想。
Step 5：讨论和总结
教师与学生一起讨论诗歌中的情感和思想，学生可以分享自己对于诗歌的理解和感受。然后教师进行总结，强调诗歌的美和力量，鼓励学生对于诗歌保持热爱和欣赏。
Step 6：诗歌创作
教师提供一些诗歌写作的素材和启发，鼓励学生进行诗歌创作，表达自己的情感和思想。学生可以以《再别康桥》为题，写一首自己的诗歌，展示自己的创作。
Step 7：课堂展示
学生将自己的诗歌进行展示，可以进行朗读或展示诗歌的书写，让整个课堂感受到诗歌的力量和美。
教学反思：
通过这样的教学设计，学生不仅能够了解诗人徐志摩和他的作品，《再别康桥》的情感和思想，还能够培养学生对于诗歌的欣赏能力和表达能力。同时，通过诗歌创作的环节，学生能够更好地理解诗歌的创作过程，提升自己的创作能力。这样的教学设计能够激发学生的创造力和想象力，培养学生的审美意识和人文素养。
《再别康桥》的教学设计 篇二
第二篇内容
教学目标：
1.理解《再别康桥》中的主题和情感；
2.分析诗中的意象、修辞和句法特点；
3.培养学生对于诗歌的欣赏能力和表达能力。
教学重点：
1.分析诗歌中的意象和修辞手法；
2.理解诗人的情感和思想；
3.培养学生对于诗歌的欣赏能力。
教学准备：
1.黑板、彩色粉笔；
2.课件或PPT；
3.《再别康桥》的诗歌文本；
4.相关的音乐、图片和视频资源。
教学过程：
Step 1：导入
教师播放与诗歌相关的音乐或视频，激发学生对于诗歌的兴趣和好奇心，引导学生进入诗歌的世界。
Step 2：诗歌欣赏
教师分段朗读《再别康桥》，学生跟读，体会诗歌的韵律和节奏。然后教师解读诗歌的主题和情感，引导学生思考和讨论。
Step 3：分析诗歌
教师引导学生分析诗歌中的意象和修辞手法，如诗中的康桥、别离、湖水等，以及诗中的比喻、拟人、排比等修辞手法。学生可以用自己的语言解释这些意象和修辞手法，并理解诗人表达的情感和思想。
Step 4：理解诗人的情感和思想
教师与学生一起讨论诗歌中的情感和思想，学生可以分享自己对于诗歌的理解和感受。教师引导学生思考诗人在诗中表达的情感和思想，如对于故乡的思念和对于战争的反思等。
Step 5：诗歌欣赏
教师播放相关的音乐或视频，让学生再次感受诗歌的美和力量，加深对于诗歌的欣赏和理解。
Step 6：诗歌创作
教师提供一些诗歌写作的素材和启发，鼓励学生进行诗歌创作，表达自己的情感和思想。学生可以以《再别康桥》为题，写一首自己的诗歌，展示自己的创作。
Step 7：课堂展示
学生将自己的诗歌进行展示，可以进行朗读或展示诗歌的书写，让整个课堂感受到诗歌的力量和美。
教学反思：
通过这样的教学设计，学生能够深入理解《再别康桥》中的主题和情感，分析诗中的意象、修辞和句法特点。同时，通过诗歌创作的环节，学生能够更好地理解诗歌的创作过程，提升自己的创作能力。这样的教学设计能够激发学生的创造力和想象力，培养学生的审美意识和人文素养。同时，通过诗歌的欣赏和创作，学生能够更好地表达自己的情感和思想，提升自己的表达能力。
《再别康桥》的教学设计 篇三
《再别康桥》的教学设计
【教学目的】
1、了解作者简历及其创作风格。
2、通过反复朗读，体会诗歌的章法、节奏、韵律，感受诗歌的音乐美。
3、咀嚼诗歌语言，把握诗歌意象，品味诗歌意境美，领会诗人所表达的思想感情。
【教学重点】
感受诗意美和人情美，品味其艺术上的“三美”，即音乐美、建筑美、绘画美。
【教学难点】
感受诗歌中涌动着的激情，把握诗歌的主题。
【教学方法】
诵读法、问答欣赏法、探究式学习法。
【教学过程】
一、导入新课
朱自清先生说过：现代诗人应当首推徐志摩和郭沫若。有一位文学家也说过，在现代文学史上不能忘记的诗集有三部：一是胡适的《尝试集》，一是郭沫若的《女神》，一是徐志摩的《志摩的诗》。就是现在，也有许多朋友喜欢徐志摩的诗，可见他的诗影响之大、之深、之远。
二、作者简介
徐志摩，浙江海宁人，现代诗人、散文家。新月派的代表人物，笔名云中鹤。出身于富商家庭，父亲因兴办实业
1931年11月19日，他搭乘“济南号”飞机从南京到北京，在距济南50里的党家庄，忽遇大雾，飞机触山着火，不幸遇难，年仅36岁。真是“悄悄的我走了，正如我悄悄的来”，他真的化作一片“云彩”离开了我们。
这首《再别康桥》是作者在1928年第三次来到康桥后的归国途中写下的切身感受。表现了他对个人自由天性的追求。因音节和谐，意境优美而备受读者青睐。
三、指导朗读
1、学生诵读，教师提示：这首诗象一首小夜曲。应读出委婉细腻的感情。节奏要轻慢一点。 语气要舒缓、轻柔、低沉(特别是：悄悄、轻轻、沉默)。
2、教师范读，学生模仿。
(或者播放范读磁带，学生模仿)
3、让学生在反复朗读的基础上，感知诗歌的内容。
⑴ 问：你认为这首诗主要抒发了什么感情?
明确：对康桥依依惜别的深情。
⑵ 问：诗人为什么一开始说“轻轻的我走了”而不说“我轻轻地走了”?他后面连用了两个“轻轻的”都在“我”之后，就更符合语法规范。
明确：调整语序的作用，主要是强调。连用三个“轻轻的”，突出了“宁静”，给全诗定下抒情基调。表现了难舍难分依依惜别的深情，以及无奈与感伤。诗人不忍心惊动康桥呀。 同时衬出了诗人缓步飘然而去的形象。而且这样一写，音韵上感觉也好一些。
四、分析鉴赏
1、引导学生整体感受意象美：
⑴ 大家对作者所描写的康桥是什么印象?
苏轼在评价王维的诗时说：“观摩诘之画，画中有诗;味摩诘之诗。诗中有画。”如今我们品味着徐志摩的这首《再别康桥》可以称得上“诗中有画”。
板书：
风光如画
⑵ 找寻意象，康桥的美丽是通过哪些景物写出来的?(诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象?)为什么要写这些景物?
明确：云彩，金柳，青荇，清潭，长篙，星辉。
这些自然景物都是柔美的。它们都已超越了本身的自然属性，浸透了作者对康河的恋情。而融入了作者主观情意的景象就是意象。
(客观物象) + (主观情意)= 意象
⑶ 诗人告别时，哪些举动可以体现出对康桥的深情?
明确：招手、寻梦、放歌、沉默。
2、具体整体感受意象美：(有条件可以播放关于康桥的风光片)
⑴ 第二节，写了岸边的柳树。“金柳”是夕阳照射下的柳树，它镀上了一层妩媚的金色。金色的柳条随风摇摆，秀美婀娜，好像美艳的“新娘”，形象逼真的写出了金柳的美好姿态，又传达出诗人的无限欢喜和眷恋之情及浓烈的温柔之爱。“艳影”在诗人“心头”“荡漾”，物我合一，情景交融。谁舍得离开美丽的新娘呢? 可见康桥在徐志摩心中的地位。
在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，送别时人们往往都有折柳赠别习俗。真是伤心不过灞桥柳呀。 .
⑵ 第三节，写了康河的水草。青荇，是再普通不过的水草，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草?
明确：在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，很可爱，让人有亲近的愿望;而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛;招摇一词写出了水草随微波起伏的`轻盈之态。在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。并有向诗人打招呼，欢迎诗人之意。“甘心”两字，表达了诗人对康河的永久恋情，愿意永远流在康河，“生于斯，长于斯，死于斯”。
本来很一般的景物为什么会在诗人的眼里变得如此美好?因为这些景物上寄予着作者对康桥的无限留恋。柳草本无情，有情的是诗人。
⑶ 第四节，写榆树下的清潭。这里的潭即指拜伦潭，相传拜伦曾在这里游玩。清泉倒映着天上的彩虹，五彩斑斓，多么富有诗情画意!浮藻间好像沉淀着彩虹般的梦。融情入景，将人带入了梦一般的意境中。
⑷ 第五节，诗人迷恋的感情达到了高潮。在流连忘返的观景过程中，诗人似乎已经忘了他即将要离别康桥。想象自己撑着一杆长篙泛舟到青草更青处去寻找那“彩虹”似的梦。到晚上归来时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁的想要“放歌”，快乐的情绪达到顶点。
⑸ 第六节，乐极生悲，诗人由幻想回到现实。想到今晚就要和康桥离别，不禁别情缕缕，离愁重重，情绪顿时低落下来。于是不能“放歌“，只能“悄悄”吹起离别的伤感的笙萧，在沉默中体味别离的惆怅。连夏虫好像也体会到了离别之情，也为他保持沉默。“沉默是今晚的康桥”，往日欢愉的康桥也无语了，一切都为诗人的离去归于寂然，将诗人的离愁推到了极点。真是此时无声胜有声，无言胜过千万语呀!
⑹ 怎样理解“悄悄是别离的笙箫”?悄悄无声，笙箫有声，这是一对矛盾，但在作者这里却达成了统一。诗人内心一定翻滚如大海，但是离别愁绪压倒了一切，所以笙箫的离别曲只能在心中回荡。
⑺ 第七节，与开头呼应。诗人是那样不舍得离去。云彩本是不能带走的，诗人却用夸张的手法强调说“不带走一片云彩”，加上两个“悄悄”表露诗人不愿掠动心爱的康桥一片温柔情意，不忍心让康桥与我一同伤感。这一节不是对第一节的简单重复，而是更加深情，更加眷恋。至此，将诗人对康桥“浓得化不开”的感情于“沉默”、“悄悄”、“轻轻”中表现了出来，同时排出了“伤离别”的沉重感，增加了飘逸之感。
五、小结
此诗表达了一种微波轻烟似的离情别绪，引起了读者的强烈共鸣，给人以审美享受。原因在于他以美妙的艺术形式表达了人类共有的一种感情：即对失去的美好事物，人们总是充满怀念。
六、再次诵读，读出感情
七、写作特点
1、构思：
别出心裁，不落俗套：
首先，告别对象由人转向物，跳出了“执手相看泪眼”或寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。
其次，创造了一种特殊的气氛。这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻”“悄悄”“沉默”造成一种寂静环境，排除了“伤离别”的沉重感，增加了飘逸感。
第三，意像选择独具特色。诗人借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“水草”“星辉”等自然景物，避开了人间烟火：高楼大厦、车水马龙、机械轰鸣及送行之人，这样就造出了一种清新感。
独特构思来自诗人对个人自由天性的追求。徐志摩崇拜大自然，主张人类应接近自然，回归自然，融合自然。故想做“一条水草”，想到“青草更青处”寻梦，这是诗化人生的表现。
2、具有三美：
音乐美：
每节用韵基本相同;章节和谐，节奏感强;回环复沓(回环呼应)的结构形式：首尾节，语意相似，节奏相同。
绘画美：
⑴ 多用色彩较为绚丽的词语：“云彩”“金柳”“夕阳”“艳影”“青荇”“彩虹”“星辉斑斓”等;
⑵ 多用动作性很强的词语：招手、荡漾、招摇、揉碎、漫溯、挥一挥等，使之变成动态画面，给人以立体感。
建筑美：
句子整齐，每节匀称。每节两句，单、双行错开一格排列。外形整齐划一，给人以美感。
新月诗派是新诗史上极为重视形式美的一个流派，对白话新诗的成熟和发展起到了重要的推动作用，作为新月诗派灵魂的徐志摩与闻一多先生更是居功至伟。
【板书设计】
现实 依恋
金柳
再别康桥 秀美的景色 水草 借景抒情
清潭
星辉
现实 依恋
